Ezért a napsütötte és szeles vidékről szóló dalainak mindig megvan a saját jellegzetességük, sajátos megközelítésük, amelyek a hallgatókban és az énekesekben egyszerre ismerősnek és közelinek, de nagyon különbözőnek és egyedinek is érzik magukat.
Saigon "Nagy Testvére"

Minh Vy azt mondta, erős déli karakterrel rendelkezik, mivel Saigonban született, szülei szerették a déli népdalokat és az amatőr zenét. Kiskora óta tanulhatott zenélni és énekelni, és gyakran vitték színdarabokra, operákra... „Gyerekkoromban a szüleim vittek színdarabokra, operákra, de én semmit sem értettem, és nem találtam érdekesnek” – mondta Minh Vy. Apja mérnök volt, de azt akarta, hogy fia a zene útját kövesse, míg Minh Vy akkoriban nagyon nem szerette, ami lázadó gondolkodásmódot eredményezett benne, és egyszerűen el akarta kerülni a zenélni tanulást.

„Apám azt mondta nekem, hogy bármilyen nehéz is a család, a gyerekeit teljes mértékben ki kell képezni, különösen azokat a dolgokat, amiket régen szeretett, de nem engedhette meg magának. Akkoriban még fiatal voltam, és nem értettem apám szándékait. Csak azt tudtam, hogy a tanulás kényszeres, és hogy akkor is tanulnom kell, ha nem szeretem. Voltak időszakok, amikor annyira frusztrált voltam, hogy csak arra a napra vártam, amikor beoltatnak, hogy legyen kifogásom otthon maradni” – mondta Minh Vy. Apja szigorúsága azonban fokozatosan hatással volt a fiatal Vy lelkére. Fokozatosan rászokott az éneklésre, a színészetre és a hangszereken való játékra, annak ellenére, hogy nem volt sok tehetsége.
A középiskolában Minh Vy híres volt az egész iskolában, és gyorsan a művészeti mozgalom „vezetőjének” számított. Ez segített neki abban, hogy kapcsolatba lépjen, tanuljon és felfedezze az élet sokszínűségét. A 11. osztályos fiúnak lehetősége nyílt olyan emberekkel találkozni, akiknek hasonló az érdeklődése és a zene iránti szenvedélyük. Megszületett a „Silent Sea” nevű zenekar, amely gyorsan híressé vált. A zenekarban Minh Vy egyszerre két szerepet is betöltött, billentyűzött és énekelt. Ő volt a zenekar vezetője is, és minden szeretetével és odaadásával aprólékosan gondoskodott ötletéről. Ezután jött az ötlete, hogy felvegye és újra felvegye azokat a dalokat, amelyeket ő és barátai előadtak. Szerencsére édesapja támogatásával, aki műszaki szakember volt, sikerült elkészítenie első lemezfelvételeit.

Abban az időben, bár csak középiskolás korában, Minh Vy felvételi technikája nem maradt el a tapasztaltabbakétól. Három társával Minh Vy hangstúdiója fokozatosan kiépült a házában. Ez volt a későbbi híres Kim Loi hangstúdió (Kim Loi stúdió) alapja, amely Dinh Van, Tai Linh, Si Ben, Thach Thao, Ngoc Hai... nevéhez fűződő zeneműveket készített.
Minh Vy, akit arra vágyott, hogy a Kim Loi stúdió vonzó célpont legyen, mindig aktívan keresi a fiatal tehetségeket. Ennek a lehetőségnek köszönhetően ismerkedett meg feleségével, Cam Ly-val – azzal a személlyel, akiért hajlandó feláldozni az egész életét.
Erről beszélve Minh Vy zenész így nyilatkozott: „Szeretek egy ember életéről és sorsáról beszélni, a sors akarata miatt. A sors hozott a zenéhez, lehetővé tette, hogy együtt éljek a hivatással, szenvedélyesen neki szenteljem magam, és életformának tekintsem. A sors hozta létre azt is, hogy Cam Ly-jal találkozzunk, férj és feleség legyünk, és egy olyan párrá váljunk, akikre név szerint emlékeznek a zeneiparban.” Minh Vy zenész számára Cam Ly karrierje egyben a karrierje, a szenvedélye és az ideálja is.
Ennek a sorsnak köszönhetően a sokoldalú zenei producer és menedzser a múlt század 90-es éveiben milliárdossá vált. Kevesen tudják, hogy a Rain Dust zenei irányzat vezetője egykor Minh Vy volt. Ma Minh Vy zenészre számos vonzó vetélkedő és zenei program zsűritagjaként is számít, mint például: "A férjemmel énekelni megyünk", "Miss Vietnam 2018 tehetségkutató elődöntő", "Idol Singer", "Golden Couple Duet", "Bolero Ultimate"... Igazi "Saigon Brother" zenész is, amikor mindig kész segíteni a szakmába belépő új énekeseknek és a show-bizniszben dolgozó kollégáinak. Számára a zene csak akkor ragyog és virágzik igazán, ha a lehető legpozitívabb üzeneteket közvetíti a közösség számára.
Sors Nghe Annal

Mivel gyermekkora óta elmerült szülőföldje zenéjében, Minh Vy szerette volna kipróbálni magát az ország mindhárom régiójának népzenei műfajában, hogy megújítsa dalait. Ezért, amikor egyszer lehetősége nyílt találkozni Nghe An-i énekesekkel és zenei versenyek versenyzőivel, meglepődött, hogy ezek az énekesek folyékonyan beszélik mindhárom régió nyelvét. Ez arra késztette, hogy Nghe An kultúrája nagyon különleges legyen! Így jött az ötlete, hogy Nghe An kultúrájával átitatott dalokat írjon, és meghívja ezeket a versenyzőket énekelni.
Gondolkodásból fakadva elkezdte kutatni a Vi, Giam és a Nghe An népdalait tartalmazó dalokban található népdalok anyagát. Így a várakozó és várakozó versek, a dühös és szerelmes versek a saját módján „magába szívódtak”. Minél jobban kutatta a Nghe An népdalainak anyagát, annál inkább azt akarta, hogy ötletei valóban különlegesek, valóban egyediek legyenek, ne pedig keveredjenek a Nghe Anról szóló írásokra szakosodott zenészek szerzeményeivel.
Kihasználta a dalszövegekben rejlő jelentést, a nghe nép ejtésének módját, figyelmet fordított a harag és a szomorúság kifejezésének módjára, a haza iránti szeretet közvetítésére a párok szerelmében az nghe tinh népdalokkal átitatott műveiben. Így született meg a "Sao anh chang ve", a "Nho que", a "Don me" ... a saját érzelmeivel. "Megfigyeléseim során azt látom, hogy az nghe emberek nagyon egyedi személyiségjegyekkel rendelkeznek, nagyon toleránsak, szorgalmasak, egyenesek, szókimondók és nagyon nagylelkűek. Amikor szerelmesek, szenvedélyesek és hevesek. Így a műveimben az nghe emberek, akik élvezik ezeket, önmagukat találják meg bennük" - osztotta meg Minh Vy. Azt is elmondta, hogy a "Sao Anh Chang Ve" című dal írásakor nem akarta belefoglalni a műbe azokat a helyneveket, amelyek már más műveiben szerepeltek, és nem említette egyértelműen a helyi szavakat, mint például a "mo, te, rang, rua"... de az éneklés során a hallgató mégis úgy érezte, hogy nekik ír, a népükről és az nghe nép lelkében rejtőző együttérzésről.
„Nem sok önbizalommal fejeztem be a »Sao Anh Chang Ve« című dal megírását, de amikor odaadtam a nghe an-i énekeseknek, Hoang Nhu Quynhnek és Phuong Thuynak, hogy énekeljék el, megkérdezték: Mikor tértél vissza Nghe Anba, mióta vagy ott? Így tudtam, hogy sikeresen megírtam egy dalt Nghe An népének” – mondta Minh Vy.
Minh Vy számára a zeneszerzés egyetlen területe vagy régiója sem könnyű, mindegyiket a szerzőnek kell ápolnia, kutatnia és komolyan felfognia. A zeneművek minden történetének őszinte rezgésekkel kell rendelkeznie. A mű csak akkor rezonál a hallgatóval, ha ugyanazon a frekvencián van, mint az, vagyis a hallgató, az énekes történetét kell elmesélnie, ha megérinti őket, akkor a zenész sikerrel járt.
Minh Vy nemrégiben Nghe An-i üzleti útján azt mondta, hogy további új dalai lesznek, ha „elkap” egy zenei frázist, miközben átkel a Ben Thuy hídon és felfelé megy a Quyet-hegyen. Azt mondta, hogy ezúttal a dalok igazán jó és érzelmes történetekkel fognak rendelkezni, mert olyan helyre jutott, ahol korábban csak a költészetben, a zenében és még az irodalmi történetekben is megtalálta...
Forrás
Hozzászólás (0)