Nguyen Ngoc Phuong di studio - Foto: T.DIEU
Pada bulan April 2018, Nguyen Ngoc Phuong mengejutkan semua orang ketika ia memamerkan Hari ke-49 untuk pertama kalinya di Museum Seni Rupa Vietnam ( Hanoi ), dengan lukisan abstrak skala besar dan praktik melukis baru.
Ia juga dipoles seperti pernis, tetapi tidak dipoles hingga mengilap seperti pernis. Material yang digunakannya pun beragam, mulai dari tanah, batu, kayu... hingga emas dan perak.
Kali ini Nguyen Ngoc Phuong memperkenalkan lukisan yang lebarnya beberapa lusin meter persegi - Foto: T.DIEU
Kalau saya tidak bingung, saya tidak menggambar.
Bahan sintetis ini dalam praktik artistik yang berbeda, Nguyen Ngoc Phuong menamakannya P lacquer, di mana huruf P memiliki banyak arti, merupakan huruf pertama dalam nama Phuong, merupakan huruf pertama dalam kata bahasa Inggris "pain" - pain...
Nguyen Ngoc Phuong mengatakan ia menggambar penderitaan hidup yang ia alami dan kebingungannya. Ia sering bingung tentang di mana ia berada dan apa dirinya. Ketika ia bingung, ia menggambar. "Jika saya tidak bingung, saya tidak akan menggambar. Saya akan melakukan sesuatu yang lebih baik," kata Nguyen Ngoc Phuong.
Dan masih dengan kebingungan itu, empat bulan kemudian Nguyen Ngoc Phuong kembali menggelar pameran kedua, Day 49, pada bulan Agustus 2018, juga di Museum Seni Rupa Vietnam. Pelukis Yen Nang berkomentar bahwa pameran ini sama mengesankannya dengan yang pertama, tetapi lebih ekstrem.
"Warna coklat, kuning, dan garis-garis telah hilang, permukaan lukisan hanya memiliki dua warna: hitam dan putih dengan kilauan metalik perak, hitam pekat pernis, dan efek ritmis kasar, memanggil alam bawah sadar pemirsa dengan sifat kuno...", komentar Yen Nang tentang lukisan-lukisan Nguyen Ngoc Phuong.
Masih menggunakan material yang unik, masih menggunakan teknik melukis yang sama layaknya seorang petani, bebas namun terampil, spontan namun proaktif. Lukisan ini memiliki lebar beberapa puluh meter persegi dengan sapuan-sapuan besar dan terbuka, namun detailnya hingga ke setiap sentimeter. Khususnya, permukaan lukisan ini datar namun penuh ruang, dengan beberapa area yang tampak sangat dalam, dan beberapa yang menonjol seperti tebing...
Seniman Yen Nang
Teman dan pecinta seni tidak keberatan dengan jarak jauh untuk melihat lukisan Nguyen Ngoc Phuong - Foto: T.DIEU
Mengapa Hari ke-49?
Karena ekstremisme dalam pameran ini, beberapa orang menggelengkan kepala dan mengatakan bahwa Nguyen Ngoc Phuong tidak dapat melanjutkan melukis.
Namun pada bulan Maret ini, Nguyen Ngoc Phuong tetap menggelar pameran tunggalnya dengan lukisan-lukisan yang bahkan lebih besar dari sebelumnya, masih dalam semangat ekstrem yang sama dengan sedikit warna, tanpa garis, dan bahkan berukuran lebih besar, beberapa hingga panjangnya 10m dan lebarnya 3m.
Kali ini ia memilih bentuk "pembukaan lokakarya" (di Soc Son, Hanoi) untuk mengundang teman-teman dan pencinta seni datang dan melihat lukisan-lukisannya, alih-alih memajangnya di museum. Temanya tetap Hari ke-49.
Mengapa Nguyen Ngoc Phuong begitu terpesona oleh "hari ke-49"? Ia menjelaskan bahwa hari ke-49, baginya, adalah masa transformasi dari satu bentuk energi ke bentuk energi lainnya.
Nguyen Ngoc Phuong sering kali menemui jalan buntu artistik. Namun di ujung jalan buntu itu, sesuatu akan pecah dan keadaan tersebut akan bertransformasi menjadi bentuk baru. Karya dan kreasi akan lahir.
Pelukis Ly Truc Son sangat terkesan dengan semangat kebebasan dalam lukisan Nguyen Ngoc Phuong.
Menurutnya, karya seni Nguyen Ngoc Phuong tidak terikat oleh aturan atau tradisi lama. Ia menjaga dirinya agar tidak terkekang oleh berbagai aturan dan ideologi, termasuk pemahamannya sendiri.
Baca selengkapnyaKembali ke Halaman Topik
BURUNG CURAH
Komentar (0)