Teater Hoan Kiem - perspektif dari 'akustik arsitektur'

Leonard Bernstein - konduktor, komposer, penulis, guru musik , dan pianis Amerika, "salah satu musisi paling berbakat dan sukses dalam sejarah Amerika menurut The New York Times , mengatakannya, dalam sebuah ceramah tentang akustik di CBS, pertama kali disiarkan pada tahun 1962.

"Konduktor" teater

Bukan orang yang memegang tongkat estafet untuk memimpin orkestra. Konsep teaternya berbeda.

Pemain biola Caroline Campbell tampil di Konser Simfoni Agustus di Teater Hoan Kiem

Pada tahun 1999, saat Olimpiade Sydney 2000, konduktor Sydney Chamber Orchestra, Edo de Waart, mengatakan kepada ABC Australia bahwa sistem amplifikasi suara di belakang panggung Gedung Opera Sydney sangat buruk, sebagian besar disebabkan oleh akustik yang buruk. Lingkungan akustik teater yang tidak dirawat menyebabkan gelombang suara langsung dan pantulan terus-menerus berinteraksi, saling melengkapi, atau saling meniadakan. Pantulan suara yang tidak terkendali ini menciptakan lingkungan yang kacau di mana pendengar yang seharusnya berkonsentrasi mendengarkan musik terus-menerus terganggu. Pihak teater harus "membayar" $153 juta untuk menyewa perusahaan suara guna memperbaiki akustik.

Dari "harga" Gedung Opera Sydney, banyak teater di seluruh dunia semakin menekankan peran akustik - sesuatu yang dapat menciptakan lingkungan di mana suara dioptimalkan baik untuk pemain maupun penonton, sehingga meningkatkan pengalaman pendengaran secara keseluruhan.

Pada dasarnya, saat mendengarkan musik, penonton akan mendengar dua jenis suara. Pertama, suara dari instrumen yang langsung menuju telinga, dan kedua, suara yang dipantulkan oleh dinding dan langit-langit hingga mencapai telinga setelah waktu yang sangat singkat. Suara ini disebut gema, tetapi sering disalahartikan dengan reverberasi—sebuah hal yang tabu di aula konser. Semakin banyak gema, semakin hidup, keras, dan kental musiknya. Namun, jika terlalu banyak gema, suara akan terlalu kental dan menjadi kacau. Penelitian akustik menunjukkan bahwa waktu reverberasi yang optimal adalah sekitar 2 detik.

Dan untuk mencapai angka ideal ini, perlu untuk mengontrol dengan baik permukaan ruangan tempat penyerapan dan pemantulan terjadi, seperti dinding, langit-langit, lantai, dll., dan menghitung tinggi, kedalaman, atau lebar langit-langit. Dengan kata lain, hubungan yang kuat antara akustik dan arsitektur inilah yang menciptakan teater berkualitas. Oleh karena itu, merancang ruang konser ibarat menggubah simfoni di mana akustik berperan sebagai "konduktor", membantu membentuk aliran emosi musikal, sekaligus menciptakan pengalaman pendengaran yang memukau bagi penonton.

Konser internasional pertama yang diadakan di Teater Ho Guom

Seberapa "resonansi" akustik di teater-teater di Vietnam?

Mari kita pertimbangkan standar akustik di atas di dua teater yang dapat dianggap memiliki fasilitas terbaik di Vietnam saat ini, yaitu Gedung Opera Hanoi dan yang terbaru Teater Hoan Kiem - sebuah proyek budaya yang didedikasikan untuk Kementerian Keamanan Publik dan Kota Hanoi.

Umumnya, tata letak arsitektur teater dirancang melengkung untuk memastikan transmisi dan distribusi suara yang optimal. Elemen-elemen seperti dinding dan langit-langit ditempatkan secara strategis untuk mencegah gelombang suara terperangkap, atau terlalu terkonsentrasi di area tertentu. Kedua teater yang kita bicarakan dirancang untuk mengakomodasi berbagai genre musik.

Oleh karena itu, Gedung Opera bukanlah tempat untuk musik simfoni. Setiap kali ada pertunjukan akademis, mereka harus membangun dinding dengan 3 panel untuk melingkupi orkestra, agar suara dapat dipancarkan ke luar. Belum lagi teater menggunakan beludru untuk melapisi kursi, karpet, tirai, dll., sehingga suara diserap dan tidak menyebar.

Sampai saat ini, kami memiliki gedung konser dengan akustik yang cukup standar, yaitu di Akademi Musik Nasional. Namun, gedung tersebut terlalu kecil dibandingkan dengan kebutuhan kota berpenduduk 8,4 juta jiwa seperti Hanoi.

Bagaimana dengan Teater Hoan Kiem yang baru? Teater ini juga dirancang untuk memenuhi beragam kebutuhan pertunjukan berbagai bentuk seni, mulai dari yang paling menuntut seperti opera, simfoni, musikal, tari, hingga pertunjukan musik modern, seminar, dan acara televisi...

Penonton menikmati konser Simfoni Agustus

Sejak pertunjukan pertama pada 17 Agustus, serangkaian pertunjukan seni telah "diuji" di teater, sebagai cara bagi penonton, seniman, desainer, dan teknisi suara untuk "memeriksa suara" dan secara bertahap menyempurnakan sistem suara teater yang, sejauh yang saya ketahui, merupakan yang paling modern di dunia.

Prinsip akustik dalam arsitektur teater megah ini, saya tidak berani mengatakan bahwa ia telah mencapai standar internasional tertinggi saat ini. Namun, peralatan tata suara teater yang saya ketahui, merupakan salah satu sistem yang memenuhi standar tercanggih dan modern di dunia, yang disediakan oleh Meyer Sound - pemasok peralatan tata suara untuk panggung dan teater Broadway di seluruh dunia.

Tn. John Pellower - perwakilan Meyer Sound Laboratories (AS) menegaskan bahwa sistem pengeras suara Constellation, mikrofon sensor di sekitar auditorium dan area panggung, prosesor sinyal digital yang canggih... dapat menyesuaikan karakteristik gema, waktu gema yang ideal di suatu lokasi dan mendistribusikan suara secara merata di seluruh auditorium, menciptakan pengalaman suara alami di setiap kursi.

Saya tidak begitu yakin akan hal ini sampai saya menghadiri konser Simfoni Agustus di Teater Hoan Kiem pada malam tanggal 18 Agustus. Sistem suaranya masih dalam tahap pembangunan, tetapi sudah membawa pendengar mendekati titik di mana mereka bisa "menyentuh setiap suara".

Konser pertama di Teater Ho Guom sukses melampaui ekspektasi.

Ketika Caroline Campbell bermain solo, nada-nadanya yang memesona, stakatonya yang sangat individual dan berjiwa bebas, serta drop-off-nya, tidak hanya menunjukkan bakat seorang seniman perempuan yang dianggap sebagai "master" biola. Nada-nada itu juga menunjukkan hal lain, yaitu tata suara teater. Hingga Caroline Campbell berhenti bermain, penonton masih dapat mendengar nada-nada yang melayang di angkasa, indah.

Tiga penyanyi opera ternama, Oliver Johnston (Inggris), Corinne Winters (AS), dan Dao To Loan (Vietnam), bergantian membawa penonton ke level tertinggi. Yang paling mengesankan adalah Corinne Winters, ia bernyanyi seolah-olah tidak sedang bernyanyi. Suara-suara itu seakan datang dari udara, terbang melalui sistem suara ke telinga pendengar, alami seperti napas, seperti suara air mengalir, seperti kicauan burung di angkasa. Dao To Loan tampak membumi pada awalnya, tetapi kemudian, ia tampil dengan kekuatan batin yang sungguh luar biasa, yang menurut saya, tak kalah dari para seniornya.

Orkestra Simfoni Matahari (SSO) tak perlu dijelaskan lebih lanjut. Saya selalu menganggap ini sebagai orkestra simfoni terbaik yang ditawarkan Vietnam. Di bawah arahan konduktor berbakat Olivier Ochanine, konser Simfoni Agustus sangat istimewa dalam ketiga genre, terutama opera. Saya tak pernah melewatkan satu pun penampilan SSO sejak didirikan, dan saya juga bisa mengatakan bahwa semua program SSO sangat menarik. Kali ini, sistem tata suara bahkan telah meningkatkan daya tarik itu ke level yang lebih tinggi, seperti yang dikatakan Roman Vorobyov, pemain biola Belarusia dari SSO: "Sistem tata suaranya luar biasa. Anda tak perlu khawatir soal suara, cukup mainkan sesuka Anda. Nadanya menjadi lebih jelas. Sistem tata suara 3D menciptakan nuansa magis."

Jika kita bandingkan orkestra dengan tim sepak bola, stadion dan lapangan rumput yang standar sangat berperan penting dalam kesuksesan pertandingan sepak bola. Demikian pula halnya dengan konser, arsitektur teater yang mewah dan tata suara yang baik sangat berperan penting dalam kesuksesan malam itu. Teater Hoan Kiem telah melakukan hal itu, setelah hampir seabad, Hanoi hanya memiliki satu katedral, Gedung Opera—yang secara arsitektur tak tertandingi, tetapi tidak untuk konser simfoni.

Arsitektur eksterior Teater Hoan Kiem

Orang sering berkata bahwa seni akademis selektif dalam memilih penonton. Saya pikir mungkin kualitas orkestra kita masih rendah dibandingkan dengan dunia, dan kita belum memiliki teater yang standar. Program-program orkestra yang pernah tampil di Hanoi seperti Philadelphia, Tokyo, Berlin Orchestra, atau pertunjukan tunggal Dang Thai Son... selalu penuh sesak dengan penonton, dan menemukan tiket dengan harga tinggi tidaklah mudah. ​​Karena itu, tanyakan pada diri sendiri: Apakah saya sudah tampil dengan baik? Apakah masih kotor? sebelum bertanya: Mengapa penonton berpaling dari saya? 9999 emas selalu berharga di mana pun ia berada.

Jadi, meskipun saya tidak ingin memuji Menteri To Lam, sejujurnya, beliau berani memikirkan budaya dan seni Hanoi ketika memutuskan untuk membangun Teater Ho Guom. Kementerian Keamanan Publik telah mencapai prestasi budaya yang belum pernah dicapai kementerian lain: Membangun teater yang indah di ibu kota, membuka lembaran baru bagi seni pertunjukan Vietnam. Bersama Gedung Opera, ini akan menjadi "katedral seni" baru, "warisan seni arsitektur", dan "seni akustik" bagi generasi mendatang. Dan dengan segala modernitas yang ada saat ini, para seniman kita juga akan memiliki kesempatan untuk berkembang, seperti Dao To Loan dari Simfoni Augustus, yang berdiri di samping dua seniman senior, Oliver Johnston dan Corinne Winters, dua seniman opera ternama dunia.

Tautan sumber: https://thanhnien.vn/nha-hat-ho-guom-goc-nhin-tu-am-hoc-kien-truc-185230831144746318.htm