Phan Huy membawa citra topi kerucut ke peragaan busana kelas atas di Paris

(Surat Kabar Dan Tri) - Baru-baru ini, di Palais de Tokyo, pusat seni kontemporer terbesar di Prancis, desainer Vietnam Phan Huy meluncurkan koleksi yang terinspirasi oleh topi kerucut, kipas kertas, perahu nelayan, dan banyak lagi.

Munculnya desain Phan Huy di salah satu pekan mode paling bergengsi di dunia: Haute Couture Week di Paris, Prancis, menandai perkembangan merek Vietnam yang mencapai standar internasional.

“Ini adalah pertunjukan yang sangat penting dalam karier saya, sebuah tonggak besar dalam perjalanan membawa desain Phan Huy lebih dekat ke dunia ,” ungkap desainer Phan Huy.

Terinspirasi oleh pedesaan Vietnam, koleksi ini merupakan perjalanan santai menyusuri pemandangan yang familiar: sebuah sungai kecil yang berkelok-kelok melalui desa, atap jerami yang berkilauan di bawah sinar matahari, anak-anak tanpa alas kaki bermain, dan orang dewasa yang tekun bekerja di bawah terik matahari awal musim panas.

Tak bersedih atau bernostalgia, Phan Huy memilih untuk menceritakan kisah tanah airnya dengan lembut dan tulus. "Saya tidak sedang mencoba menceritakan kisah yang megah. Saya hanya ingin mengingat hal-hal kecil yang dulunya sangat indah dan akan selalu indah dalam ingatan kita," ujar sang desainer.

Poin utama dari koleksi ini adalah desain yang menciptakan kembali citra topi kerucut, simbol khas wanita Vietnam, menggunakan teknik simpul yang rumit dan hiasan kristal berkilauan. Cahaya yang dipantulkan dari kain menciptakan efek lembut, merayakan keindahan dan kelembutan feminin dalam kerangka haute couture.

Bersamaan dengan topi kerucut, banyak simbol lain dari kehidupan pedesaan juga dibawa ke panggung: kipas kertas, jaring ikan, daun pisang, jerami, kompor arang, perahu nelayan, dll.

Setiap desain membangkitkan tidak hanya gambar tetapi juga aroma, suara, dan perasaan, seolah-olah menyentuh fragmen kenangan mendalam tentang Vietnam.

Phan Huy menghabiskan delapan bulan untuk mempersiapkan koleksi ini, mengumpulkan detail dari cerita, gambar, dan lagu-lagu rakyat yang familiar… dan mengubahnya menjadi bahasa desain yang canggih, puitis, namun mudah dipahami.

Bentuk kostum ini dibangun di atas fondasi teknis khas Phan Huy: jaring elastis dengan transisi warna, menciptakan efek cahaya lembut di setiap langkah.

Teknik menciptakan bentuk pahatan membantu mensimulasikan batang pohon, tumpukan jerami, lubang batu, atau layang-layang. Ia juga menerapkan metode kerajinan tradisional seperti menenun (mengingatkan pada pembuatan keranjang, pembuatan lentera, anyaman jaring) dan sulaman tangan, pemasangan kristal... untuk menciptakan kembali tetesan air, sinar matahari, atau retakan di tanah.

Palet warna netral yang dipilih dengan cermat—putih limau, krem, merah anggur, abu-abu, perak, krem ​​muda—membangkitkan nuansa pedesaan dan cahaya alami.

Bahan utama dalam koleksi ini adalah sifon, organza, sutra, tulle... kain ringan dan mengalir yang membantu menyampaikan semangat romantis dan estetis yang menjadi ciri khas Phan Huy.

Peragaan busana ini akan berlangsung di Palais de Tokyo, sebuah ruang ikonik seni kontemporer Eropa, yang dipilih oleh banyak rumah mode besar. Dengan arsitektur beton mentahnya, ruang ini dipandang oleh desainer Phan Huy sebagai titik kontras visual yang ideal untuk koleksi tersebut: di mana material pedesaan Vietnam bertemu dengan semangat modern Paris.

Lahir di Quang Tri dan lulus dari Universitas Arsitektur Kota Ho Chi Minh, desainer Phan Huy memiliki kecintaan yang mendalam terhadap budaya, masyarakat, dan alam nasional di tanah kelahirannya. Ia kerap menyulap elemen-elemen ini menjadi bahasa desain yang emosional, estetis, dan modern.

Dengan koleksi Musim Gugur-Dingin 2025/2026 ini, Phan Huy tidak hanya menceritakan kisah pribadi tetapi juga menghidupkan kembali kenangan kolektif, menghubungkan tradisi dengan era modern, dan sekali lagi membuktikan bahwa mode Vietnam dapat dengan percaya diri berdiri sejajar di panggung peragaan busana internasional.

Desainer Phan Huy (nama asli Phan Nguyen Nguyen Huy, lahir tahun 1999) lulus dari Universitas Arsitektur Kota Ho Chi Minh. Ia lahir di Quang Tri, Vietnam Tengah. Sebagai desainer muda yang mencintai identitas nasional, masyarakat, dan lanskap Vietnam, Phan Huy seringkali memasukkan unsur-unsur kehidupan sehari-hari ke dalam koleksinya melalui perspektif fesyennya.

Phan Huy secara aktif berekspansi dan berkembang di pasar internasional, menikmati dukungan dan kepercayaan dari bintang-bintang dari seluruh dunia seperti: Miss Universe 2024 Victoria Kjær; aktris Wang Churan, aktris Jia Jingwen, diva Joey Yung, penyanyi Zhou Bichang (China), penyanyi Jhene Aiko (AS),…

Di Vietnam, rancangan Phan Huy juga telah dikenakan oleh bintang-bintang papan atas seperti Ho Ngoc Ha, Thanh Hang, Chi Pu, Ly Nha Ky, Nha Phuong, Hari Won, Minh Hang, dan lain-lain, di karpet merah utama, pekan mode, dan muncul di majalah-majalah seperti ELLE, Heritage, L'Officiel Vietnam, dan lain-lain.

Desain Phan Huy didominasi oleh pesona dan romantisme, menonjolkan keahlian para perajin Vietnam dengan hiasan yang sangat kreatif dan rumit; material yang halus dan mengalir seperti sifon, voile, tulle, sutra, dll.; dan warna utamanya adalah krem, perak, hitam, dan putih.

Ia telah meluncurkan koleksi-koleksi terkenal seperti: “La Monyenne Région”, “Tam Giang Lagoon”, “Lost in the Cavern”, “Spring-Summer 2025”, “Autumn 2025 - Moth”.

Foto : Metrik Peluncuran

Sumber: https://dantri.com.vn/giai-tri/phan-huy-mang-hinh-anh-non-la-len-san-dien-thoi-trang-cao-cap-o-paris-20250709154114357.htm