
Sebarkan warna-warna segar
Bagi banyak penonton, sosok Vuong Quan Tri (lahir tahun 2009) di malam final Golden Bell of Traditional Opera ke-20 mengingatkan mereka pada Vo Minh Lam (lahir tahun 1989) di kontes Golden Bell of Traditional Opera pertama (tahun 2006, yang waktu itu bernama Television Traditional Opera Star). Saat itu, meski baru berusia 17 tahun, Vo Minh Lam melampaui banyak senior untuk mendapatkan penghargaan tertinggi. Tahun berikutnya (2007), kontes tersebut kembali memberikan penghormatan kepada wajah muda lainnya, Nguyen Ngoc Doi (lahir tahun 1987), yang saat itu baru berusia 20 tahun. Hingga kini, kedua seniman tersebut telah meneguhkan posisi mereka di panggung opera yang telah direformasi, tidak hanya dengan gelar Seniman Berjasa tetapi juga dengan karya-karya yang telah menimbulkan banyak gaung, sangat dihargai oleh penonton dan kritikus teater.
Nama-nama di atas bukanlah kasus yang terisolasi. Artis-artis muda terus bermunculan, meninggalkan jejaknya di hadapan penonton, seperti: Ho Ngoc Trinh, Thu Van, Vo Thanh Phe, Nguyen Minh Truong, Nguyen Van Khoi, Nguyen Thanh Toan, Nguyen Thi Luan, Nguyen Van Meo, Phung Ngoc Bay, Bui Trung Dang, Nguyen Quoc Nhut, Hung Vuong, Phuong Cam Ngoc, Cao Thuy Vy, Ngoc Quyen, Thanh Nhuong, Le Hoang Nghi... Begitu saja, dari generasi muda ke generasi lainnya, para seniman telah menambah vitalitas baru pada panggung tradisional Cai Luong.
Namun, darah muda hanyalah sebagian dari seni profesional. Diberkati dengan suara merdu hanyalah kualitas pertama yang dibutuhkan seorang seniman. Untuk mengembangkan bakat, tetap perlu berlatih dan belajar dari generasi yang lebih tua agar generasi muda dapat tumbuh dewasa melalui setiap peran dan permainan.
Seniman Nguyen Minh Truong, pemenang Golden Bell of Traditional Opera 2014, yang saat ini menjabat sebagai Wakil Kepala Departemen Seni di Gedung Opera Tran Huu Trang, mengatakan: “Kompetisi ini membantu kaum muda untuk dikenal oleh penonton, yang merupakan keuntungan besar bagi para seniman. Namun, terlepas dari bakat mereka, untuk melangkah lebih jauh dalam karier mereka, hal terpenting tetaplah usaha seniman itu sendiri. Salah satu cara efektif adalah dengan mencoba menemukan unit seni atau panggung profesional untuk berkolaborasi, belajar, dan berkarya, sehingga memiliki kondisi untuk berkembang secara profesional dan meraih kesuksesan.”
Sebagai seseorang yang selalu menaruh kepercayaan dan harapan pada seniman muda, Seniman dan Sutradara Berprestasi Hoa Ha menegaskan: "Seniman muda saat ini sangat lincah dan serba bisa. Jika mereka dilatih, dipelajari, dan dipraktikkan dengan benar, saya yakin mereka akan bersinar. Saya juga berharap teater dan grup teater dapat membuka pintu mereka untuk menyambut bakat-bakat muda, mendukung pelatihan mereka, dan memberi mereka kesempatan...".
Mengatasi kesulitan untuk tumbuh dewasa
Faktanya, banyak seniman muda yang menjadi terkenal melalui kompetisi tidak mampu melangkah jauh dalam karier artistik mereka. Beberapa tertarik pada jalur "penyanyi salon", yang berspesialisasi dalam menyanyikan lagu-lagu tradisional di konferensi dan acara, berpenghasilan tinggi tetapi kurang terlatih dalam peran dan drama utama. Seiring waktu, ketika faktor-faktor baru muncul, daya tarik yang lama perlahan memudar.
Seniman berprestasi Vo Minh Lam berbagi: “Hingga kini, kesuksesan yang saya raih, selain keberuntungan, juga datang dari kerja keras. Penghargaan dalam kompetisi membantu Anda semakin dekat dengan impian, tetapi selanjutnya adalah pengembangan, pelatihan, dan banyak "pengorbanan". Anda tidak bisa selalu mengejar "pertunjukan" untuk menghasilkan uang, tetapi perlu berkomitmen pada jalur studi dan pelatihan yang serius, belajar dengan rendah hati, mulai dari akting, transformasi karakter, tata rias, koreografi... di lingkungan seni profesional. Ini adalah perjalanan dengan banyak kesulitan dan tantangan, tetapi hanya dengan begitulah ia dapat menjadi jalur artistik jangka panjang, membantu Anda menjadi dewasa dan berkembang secara stabil dalam karier Anda.”
Dari sudut pandang seseorang yang telah terlibat dalam panggung selama bertahun-tahun, komposer Hoang Song Viet merenungkan: “Saya telah menyaksikan banyak seniman yang berpikir bahwa menyanyikan 6 bait vọng cổ dengan baik sudah cukup, menghasilkan banyak uang adalah kesuksesan. Tetapi jika demikian, karier mereka tidak akan bertahan lama, setelah beberapa tahun, mereka akan menghabiskan semua modal yang diberikan kepada mereka dan hanya itu. Sementara itu, seniman sejati, banyak di antaranya berusia 50, 60, 70 tahun, masih tampil, hidup teguh dengan profesi mereka. Kita dapat mengambil contoh dari dua finalis Golden Bell vọng cổ, Vương Quan Trí dan Lê Thị Hà Như (2006), mereka memiliki suara yang manis dan indah, keuntungan besar, tetapi akting mereka masih lemah dan belum matang - yang normal untuk usia mereka. Jika mereka dilatih dalam unit profesional, dipandu oleh sutradara yang baik, diuji dalam drama panjang, peran yang sulit... maka mereka pasti akan mendapat tempat di cải lương stage”.
Dari perspektif tata kelola negara, saya berpendapat perlu ada mekanisme khusus untuk menarik sumber daya manusia muda berbakat untuk seni opera reformasi. Mereka perlu dilatih secara formal sejak usia muda, agar memiliki lebih banyak waktu untuk belajar dan mengembangkan keahlian serta bakat mereka. Selain itu, perlu ada skema karier yang istimewa bagi seniman panggung tradisional, agar bentuk seni nasional ini tidak luntur seiring waktu,” ujar seniman Nguyen Minh Truong.
Sumber: https://www.sggp.org.vn/san-khau-cai-luong-tphcm-the-he-ke-thua-day-khat-vong-post817597.html
Komentar (0)