手漕ぎボートはGOmショーのステージに持ち込まれる - 写真：組織委員会
GOmショーは、6月28日と29日のハノイオペラハウスでの2回の公演の後、ホーチミン市に持ち込まれ、7月19日にホーチミン市劇場で上演されました。
GOmショーのディレクター兼ビジュアルディレクターを務めるアーティスト、ディン・アン・トゥアン氏によると、30人以上のクルーと数十点の陶器や粘土製の楽器をホーチミン市まで運ぶのは大変な費用がかかるとのこと。しかし、クルーたちはこのアートプロジェクトをホーチミン市で開催するという夢のために、敢行を決意した。
土器の壺、鍋、フライパンが楽器になるとき
GOm showは、ベトナムの伝統的な陶磁器文化にインスピレーションを得たクリエイティブアートプロジェクトです。土や水といった自然素材と陶磁器で作られた楽器と、ベトナムの伝統音楽を組み合わせることで、何世代にもわたって隠されてきた音が蘇る世界を創り出します。
GOm ショーでは、陶芸のろくろをナレーターにしたり、壺、鍋、土鍋などの楽器から響き渡る音色を使ったりと、象徴的な手法が使われています。このショーは 10 章にわたって観客を案内し、多くの地域の伝統的な声で土地と人々の物語を語ります。
GOmショーの予告編
「帰還」「時間」「下流」から「ハニ族、ゴム族を探して」までの章は、ムノン族、タイ族、ロロ族、ヌン族、ディン族、エデ族、ハニ族などの民族の独特な声であり、文化的素材を使って「多彩な、ひとつの魂を持つベトナム」を創り出しています。
ダン・ドーグループは、地元の素材を使って創作するという理念を掲げ、12年前に設立されました。サーカス、音楽、演劇、ジャズ、視覚芸術などを創作し、現在は陶器、土、水で作られた楽器を演奏しています。
長年にわたり竹と土に取り組んできた後、このグループは陶芸に転向し、独特の音色を生み出しました。
特殊な楽器としては、ジャードラム（超低音）、ラングドラム、クレイドラム（弦楽器）、セラミックゴング、ジャーベル、ツィター（米を炊くために使用される土鍋で作られた）、ボートツィター（伝統的なツィターのバリエーション）などがあります...
観客は、ショーの音響、照明、そしてアーティストの献身的なパフォーマンスを称賛した - 写真: BTC
GOmショー：夢の15年
プロジェクトのパフォーマンススペースのクリエイティブディレクター兼キュレーターであるグエン・クアン・スー氏は、GOmのショーがハノイで上演された際、多くの子供や高齢者が興味を示したと述べています。本物の音楽は、幅広い年齢層の心に響きます。
ディン・アン・トゥアン氏は次のように述べました。「 GOmショーの音楽は人々をリラックスさせてくれますが、必ずしも楽しくないわけではありません。私たちは民族音楽を新しい形で取り入れ、ベトナムの文化、芸術、そして土着の素材に興味を持つ若者にアプローチしたいと考えています。」
私たちのプロセスは一夜にして生まれたものではありません。私たちの兄弟であるダン・ドー・グループは、15年間研究を重ね、あらゆる楽器に地元の素材を駆使してきました。これらの独創的な楽器は、たった6ヶ月で完成したわけではありません。
「私たちはホーチミン市で公演をしたいと心から願っています」とアーティストのディン・アン・トゥアンさんは説明した。「このようなプログラムには独自の位置づけがあり、独自の観客がいます。国際的な観客、若者、子供、高齢者など、皆が本当に気に入っています。」
出典: https://tuoitre.vn/am-nhac-truyen-thong-dau-phai-khong-giai-tri-20250720094642957.htm
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