チャピは、 ニントゥアン省バックアイ山岳地帯に住むラグライ族の独特な伝統楽器です。チャピは何世代にもわたりラグライ族と密接な関係を持ち、太陽が降り注ぎ風が強いこの地域に住むラグライ族にとって美しい文化的特徴となっています。現代の生活の流れの中で、チャピはバックアイの職人によって今もなお保存・継承されており、この楽器の独特の音が人々の心に響き続けることを願っています。
チャピ（中央）を含む、ラグレイ族の伝統的な楽器の一部。
ラグレイ族の精神的な食べ物
ハノイで開催された少数民族アーティストの交流会で、ニントゥアン省バックアイ県フオックタン村マオアイ村出身の著名なアーティスト、マイ・タム氏がチャピという楽器を演奏する様子を拝見する機会を得ました。彼は幼い頃から習ったラグライ語の歌をハミングしながら演奏していました。チャピの音色はリズミカルで、時に低く、時に高く、山や森の旋律を響かせていました。
功労芸術家マイ・タム氏によると、かつてラグライ族にとって、マラ（ラグライ族の銅鑼の一種）、石製の木琴、そしてチャピは欠かせない精神的な糧でした。しかし、おそらく最もユニークなのはチャピでしょう。これは竹筒で作られた楽器で、ラグライ族の職人によって作られ、民俗祭典、特に民族の祭典や新年の祝賀行事、例えば葬儀、新米祭り、田畑の儀式、旧正月などで演奏されます。
功労芸術家マイ・タム氏によると、ラグライ族にとってチャピは貧しい人々の楽器です。貧しい人なら誰でもチャピを買うことができ、その音色は喜びにも悲しみにも寄り添います。マラ楽器一式は9～12個の部品で構成され、質の良いアンティークのマラ楽器は水牛1頭か牛2頭と交換できるからです。一方、チャピは森で竹を集めて1日で作ることができ、一人で演奏できますが、マラは5人、7人、あるいは10人ほどの演奏が必要です。
功績ある芸術家マイ・タム氏がチャピ楽器を演奏しています。
驚くべきことに、チャピの音色はまるで小さなゴングのようです。チャピの音色は、時にゆっくりと、時に速く、時に優しく、様々なテンポで響き渡り、感情豊かに響き渡ります。シンプルで軽量なチャピは、ラグライ族の人々にとって、森や山、村々を巡り、喜びや悲しみの時に誰もが演奏できる楽器となっています。
チャピ楽器には、とてもシンプルな名前の6つのメロディーがあります。「カエルのメロディー」「鳥のメロディー」「忘れられたメロディー」「嘆きのメロディー」「あなたはここにいて、私は家に帰る」のメロディーです。「チャピのリズムはゆっくりとしながらも自由奔放で、まるでラグライの人々のゆったりとした、ゆったりとした態度や、誇り高く自由な足取りのようです」と、功労芸術家マイ・タム氏は語りました。
チャピ楽器は、外見上は、長さ約40cm、直径7～8cmの長い古い竹筒で、両端に穴が開けられています。功労芸術家マイ・タム氏によると、チャピを作るには、森へ行って竹を切り出さなければなりません。竹は、根があまり水を吸収しない高い丘の上で育つ、黄色く光沢のある樹皮を持つ、丸くてとげのある竹でなければなりません。マチェーテを使用して幹を水平に切断した後、それを持ち帰り、楽器を作る前に3～4か月間キッチンに吊るして完全に乾燥させ、とげのある竹を非常に強くします。竹が乾燥しているほど、出る音が良くなり、虫害を受けにくくなります。
チャピ楽器には8本の弦があり、弦間隔は約2cmです。チャピの特徴は、弦が竹で作られていることです。これは、ラグライ族にとってチャピ楽器製作の最も難しい部分でもあります。
チャピ弦を作るには、職人がナイフを使って竹皮を丁寧に切り、厚さの異なる4組の竹を均等な間隔で分けます。次に、竹片を滑らかにならし、2本の平行な弦の間に挟み込み、森から集めた竹ひごでしっかりと結び付けます。同時に音色を確かめ、最高の音が出るようにします。
チャピには4つのフレットに対応する4つの穴があります。これらの穴は竹製の胴体の中央にあり、両端にも音を逃がすための穴が2つずつあります。チャピを演奏する際は、楽器を胸の近くまで高く持ち上げ、空洞の端をお腹に当てて音を楽器の中に閉じ込めます。両手で楽器を持ち、リズムに合わせて弦を弾きます。
チャピの旋律は紙に書き写すことができず、弦楽器のみが様々な音程の音を奏でます。そのため、人々はそれを暗記するために昼夜を問わずこの楽器を演奏しなければなりません。チャピはラグライの人々の心の奥底にある感情を体現しています。「私たちの人々は感情を言葉で表現することは滅多にありません。ですから、チャピを使って心の重荷を解き放つことが多いのです」と職人のマイ・タムさんは言います。
チャピ楽器の独特なサウンドを保存します。
今日、祭りの雰囲気はかつての面影を失い、新たな流行の影響で、ラグライの村々ではチャピ楽器の演奏が衰退しつつあります。チャピ発祥の地でさえ、その音色や演奏方法を知る人はほとんどいません。これは、職人マイ・タム氏のように、ラグライ文化の保存に深く尽力している人々にとって、大きな悲しみです。
「私たちの世代は、ラグライ族のコミュニティの集まりでチャピという楽器の音が聞こえなくなるのではないか、チャピの演奏方法を誰も知らなくなるのではないか、とずっと心配してきました」と功労芸術家のマイ・タムさんは心配した。
したがって、チャピ楽器の保護を含め、ラグレーの文化的アイデンティティを保存することは、功労芸術家マイ・タム氏のような民族文化に深く関わっている人々が常に心に留めておく重要な仕事です。
ニントゥアン省ラグレイ族の楽器、チャピ。
近年、ニントゥアン省は、ラグライ族の伝統文化価値の保全と促進のため、「2023～2026年地域観光開発プロジェクトおよび2030年までのビジョン」を策定し、ラグライ族の伝統文化価値の保全と連携させています。同時に、関係機関と連携し、民俗芸術の収集・研究、そしてラグライ族の「文化空間」の再生・復元に取り組んでいます。これには、若者が伝統文化をより深く理解し、鑑賞できるよう、伝統楽器の使い方を教える教室の開設も含まれています。
功労芸術家マイ・タム氏は、プオック・タン村の人々のために、自宅にマラー楽器とチャピ楽器の演奏訓練センターを開設しただけでなく、チャマレ・アウとチャマレ・リエップの職人たちと共に、ニントゥアン省の伝統楽器の使い方を指導しました。彼は、チャピ楽器の演奏方法や、様々な儀式や祭りに合わせて様々な楽曲を区別する方法を、熱心に、そして細心の注意を払って指導しました。「ラグレーの人々が学び、その知識を未来の世代に伝えなければ、チャピ楽器、ひょうたん型の口琴、マラー楽器などの楽器は忘れ去られてしまいます。だからこそ、ラグレーの人々の美しい文化的アイデンティティを守るために、このような訓練クラスを開催する必要があるのです」と功労芸術家マイ・タム氏は力説しました。
これらの研修を通して、多くのラグライの若者がチャピ楽器について学び、練習し、地元の舞台芸術グループのメンバーとなりました。これは、功績ある芸術家マイ・タム氏のような高齢の職人にとって大きな喜びであり、若い世代が民族の伝統的な価値観を継承していることの証となっています。
ニントゥアン省の民族文化保存の努力のおかげで、チャピという楽器の音色は他の楽器と融合し、バクアイ地区のコミュニティ観光エリアで、太陽が照り風が強いニントゥアン省を訪れる観光客にとって大きな魅力となっている。
Thanh Thuan/Dan Toc 新聞によると
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出典: https://baophutho.vn/de-tieng-dan-chapi-con-vang-mai-216846.htm
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