ハン・チョンの壁画は古代の物語を語る

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1(3).jpg — 20世紀初頭に描かれたハン・チョン絵画の一部が初めて一般公開されます。

もう一つの「枝」がある

長い間、ハンチョンの民俗絵画について言及するとき、多くの人は「リーグーヴァングエット」、一連の絵画「トゥヌー」、「トゥンチュクチュックマイ」、「チムコン」、「タットドン」、「タムダー」、「チョークエ」だけを知っています。また、「グーホー」、「バクホー」、「ハックホー」、「ドゥクタンチャン」などの崇拝画を知っている人もいます。「オン・ホアン・バ」、「マウ・トゥオン・ガン」、「トゥ・フー・コン・ドン」、「タム・フー」…。

しかし、「ハン・チョン漫画」展を通じて、ハン・チョン絵画にはもう一つ興味深い分野があることを多くの人が知りました。これらは古代の物語を語る絵画であり、研究者たちはこれを「ハン・チョン物語絵画」と呼んでいます。

具体的には、ベトナム女性博物館（ハノイ市ホアンキエム区リートゥオンキエット36番地、3月31日まで開催）で開催されている展覧会では、ベトナム人の文化的、精神的な生活の中でよく知られている古代の物語である漫画本10シリーズから絵画40点が展示されています。

これらは、20 世紀初頭のハノイの有名な美術店、タンアン美術店のオーナーが芸術家のファン・ゴック・クエに贈った漫画本です。各絵画セットは 4 枚の絵で構成され、ベトナムのノム物語の宝庫の物語を生き生きと描いています。

展覧会で展示される作品は、木版画と色彩混合の技術の洗練さと独自性を通じて、ベトナムの人々の文化的、精神的な生活における身近な物語を伝えています。

絵画の中には、「トゥダン」、「ソンハウ」、「タムクオック」、「ハンソートランフン」シリーズなどがあり、ハンチョン絵画特有の線や色彩、そして豊かな内容が描かれています。

絵画シリーズ「Tu Dan」には、川で魚を捕る漁師などの社会の職業が描かれています。木こり - 森で木を切る人。農民 - 畑を耕したり働いたりする人。詩人 - 詩人...

ファン・ゴック・クエ画家は、民俗絵画、特にハン・チョン民俗絵画の研究に生涯を捧げた人物として知られています。彼は長年にわたりベトナム民俗芸術協会やベトナム美術館で働いてきました。画家のファム・ゴック・クエ氏も、ハン・チョン族の民画に関する研究と本の執筆に多くの時間を費やしてきました。

ハン・チョン画は、ベトナム国民の貴重な遺産であるハノイ・タンロンの文化的痕跡を刻んだ、独特な民俗絵画のジャンルの一つだが、観客がこの種の漫画に再び触れる機会がなかったのはおそらく久しぶりだろう、と彼は語った。クエ氏によれば、歴史的変化により、1945年以降、漫画本は印刷されなくなり、もしあるとしても小さな一枚絵だけである。

漫画は、木の板の購入から絵画の彫刻や印刷まで、多額の投資を必要とする絵画のジャンルです。彫刻にはあらゆる種類の木材を使用できるわけではなく、各絵画は 2 枚から 3 枚の木の板を組み合わせて組み立てる必要があります。組み立てが終わると、大工は木の板を滑らかにし、塗装と木彫りの段階に進みます。

絵を描くことから木彫りまでは非常に手の込んだ工程で、多くの費用と時間がかかり、さらに、すべての職人がハン・チョン漫画の印刷版を彫れるわけではありません。最も美しく洗練されたプリントを完成させるには、作業員は非常に高度な技術と技能を持っていなければなりません。

ハン・チョン絵画の筆致は、大胆かつ軽やかな筆致と特徴的な色彩で非常に芸術的です。

研究者のファン・ゴック・クエ氏は、ハン・チョン絵画はそれぞれ独自の美しさを持っているものの、すべてがハン・チョン民族絵画の芸術的スタイルに統一されており、それが民族芸術の活力を物語っていると信じている。その活力は、タンロン城塞が「エリートが集まる」場所であることを示しているだけでなく、それらのエリートが周辺地域にも広がっていることを示している。

絶滅の危機から守る

ハン・チョン民族絵画は、古代ハノイ人の多くの美的、精神的、宗教的価値観を結晶化した、ユニークな絵画ジャンルの 1 つです。「ハン・チョン絵画」と呼ばれる理由は、このタイプの絵画が主にハノイのハン・チョン通りで制作されるからです。しかし、かつてはハン・チョン画はハン・ノン通り、ハン・ホム通り、ハン・クアット通り（ハノイ）でも制作され、それらの通りでも販売されていましたが、ほとんどの制作と販売は依然としてハン・チョン通りに集中していました。

研究者のファン・ゴック・クエ氏は、1945年以前にはハン・チョン共同住宅で絵画を売る市場があったと付け加えた。ここは、トゥオンティン、カインディエン、または首都周辺の絵画村から来たすべての商人が集まる場所でした...多くの職人が、線を彫り、絵を印刷し、次にペンで絵を描き直し、最後に色を付けるという段階から、ハンチョン絵画と同じスタイルでこのタイプの絵画を制作しました。

多くの研究資料によれば、ハン・チョン族の民画は16世紀頃に誕生したと言われています。このジャンルの絵画の黄金時代は 19 世紀後半から 20 世紀初頭と考えられています。

研究を通じて、ハン・チョン絵画はバクニン省のドン・ホー絵画とは異なる技法とスタイルを持っていることが分かっています。ドンホ絵画では、輪郭印刷と色刷りの両方に木版が使用されていますが、ハンチョン絵画では、ド紙に線を印刷するために木版のみが使用されます。絵画を印刷するために使用される木版は、絵画のモデルに従う必要があり、絵画のモデルは「ラ・マウ」と呼ばれる職人によって作られています。

絵を「デザイン」する人は、通常、各作業グループの中で最も優秀な人であり、非常に繊細で経験豊富であるため、彼がペンで紙に描くと、その絵はすぐに飛んで踊っているかのように現れます。モデラーは絵に言葉を入れる人でもあります。絵画上の言葉は、絵画の意味を明確にし、作品の構成とバランスを取り、煩雑にならないというレベルを達成する必要があります。完成するまでに何ヶ月もかかる絵画もあります。

次は絵画の取り付け段階です。この段階は芸術作品を創作する過程において重要なステップです。作品の成功と寿命はこの段階にかかっています。それは、先代の職人から次の世代へと蓄積された経験と創意工夫を伝達することです。

版画が完成したら、画家は絵の内容、線、種類に応じて、筆を使って各領域を明るい色または暗い色で着色します。ハン・チョン絵画は手彩色法（手描き、ブロッキング）を採用しているため、それぞれの絵画に独自の創造性があります。

現在、ハン・チョン民族絵画のジャンルは、職人のレ・ディン・ニエン氏の家族によってのみ追求され、維持されています。

ベトナム女性博物館のグエン・ティ・トゥエット館長は、ハン・チョンの民俗絵画はその質が高く評価されており、それぞれの絵画が内容と形式の両方において活気、洗練さ、繊細さ、深みを醸し出し、ベトナムの独特な民俗視覚芸術を表していると語った。

「今日、伝統的な民俗絵画は衰退し、失われる危機に瀕し、保存と発展における課題と困難に直面しています。ベトナム女性博物館は、ハン・チョン絵画展が、一般の方々が伝統絵画の美しさと価値をより明確に鑑賞し、感じていただく素晴らしい機会となることを願っています」とトゥエット氏は述べました。

「
ハン・チョン漫画は、木の板の購入から絵画の彫刻や印刷まで、多額の投資を必要とする絵画のジャンルです。彫刻にはあらゆる種類の木材を使用できるわけではなく、各絵画は 2 枚から 3 枚の木の板を組み合わせて組み立てる必要があります。組み立てが終わると、大工は木の板を滑らかにし、塗装と木彫りの段階に進みます。

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