学際的な舞台における伝統と現代性

芸術における新たな探求

「トゥオン、チェオ、チャウヴァン、スアンパー（民俗芸能）、ハウドンといった伝統芸術からインスピレーションを得たこの作品は、伝統と現代性、先住民の信仰と現代美術が融合し、他に類を見ない体験を生み出しています」と、ホアン・アン氏は自身のプロジェクトと仲間たちについて語った。「マ：ドゥオン・ヴェ・ヴォ・ヴォは、レン・ンガン（多言語文化芸術プラットフォーム）とベトナム・トゥオン劇場の共同プロジェクトで、ベトナムの伝統演劇からインスピレーションを得た多分野にわたる演劇を通して、若手アーティストと観客をつなぐことを目指しています。」

この作品は、ダンス、音楽、演劇、視覚芸術を非線形の物語構造で融合させ、創造的な革新、学際的なコラボレーション、そして伝統的な舞台芸術におけるボディランゲージの理解を深めることを目指しています。実験的な現代音楽、ジャズ、テクノ、トラップ、ハウスといった現代音楽も取り入れ、豊かな実験的ミックスを生み出しています。

直線的な構造を持つ従来の演劇とは異なり、「コード：空への道」は、多元的な創造空間を、多分野にわたる演劇という形態を通して探求します。オーディオビジュアル、モーション、テクノロジーといった要素が意図的に織り交ぜられ、表現の深みと観客に没入感を与える没入体験を生み出します。観客はただ観るだけでなく、演劇の一部となり、感じ、考え、想像力の新たな次元を発見します。

象徴的な動きやイメージ、そして伝統的な芸術形態は、西洋の素材との対話を通して現れ、浮かび上がってきます。チェオの民俗的で叙情的な性質、トゥオンの荘厳さと英雄的な悲劇、チャウ・ヴァンの柔らかさ、深み、そして神聖さ。これらはすべて、このプロジェクトにおける新たな芸術言語の創造にとって、豊かなインスピレーションの源となっています。

多様な経験

「コード：空への道」は、現代美術とベトナム伝統演劇への実践的な体験と深い理解を観客にもたらすことを目的とした、現代のベトナム国内アーティストによる取り組みの一つです。ホアン・アン氏によると、このプロジェクトは文化遺産への新たなアプローチを提案するという目標に加え、若手アーティストの学際的な学習、研究、実践の基盤を構築し、舞台芸術における創造性を促進することにも貢献しています。実践プロセスのデータは、プロジェクトに参加する若手アーティストのコミュニティに提供されます。

チームはまた、民俗工芸家や地元のアーティストが世代間交流を通じて知識を共有し、次世代に刺激を与える環境を整備したいと考えています。「若いアーティストが豊富な先住民族の知識源にアクセスできるよう、学習と交流を奨励しています」とホアン・アン氏は語りました。この目標を実現するため、チームは様々な活動を実施してきました。5月初旬には、ハノイ市クオック・オアイ郡フーカットにあるニャ・ティエン・フオンで「フー」をテーマにしたフィールドトリップを実施し、霊媒師ヒエン・グエン氏と共に、四宮信仰を通してベトナムのアイデンティティを探る機会を提供しました。

5月中旬、グループは公開ワークショップ（公開リハーサル）を開催し、伝統と現代性の間の偏見を乗り越え、東西融合を反映した開かれた創造空間を一般の方々に知ってもらうことを目指しました。5月末には、功労芸術家スアン・ディウ氏、振付師グエン・ズイ・タン氏、演出家ハ・グエン・ロン氏、霊媒師ヒエン・グエン氏を招いたトークショー「郷愁の旅」を開催し、先人たちがパフォーマンス、ダンス、伝統芸術を通してどのように自己表現してきたかを聴き、学び、理解するための創造的な空間を創り出しました。

多分野にわたるアーティスト、一般市民、そしていくつかの文化機関からの支援を受けながらも、プロジェクトは当初から予算面だけでなく、多くの困難に直面しました。最大の課題は、先住民文化を尊重しつつ、儀式や民俗信仰の精神を現代演劇に説得力を持って伝えることでした。多様な芸術形態を組み合わせるには、断片化や表面化を避けるための高度な技術と深い理解も必要です。「このプロジェクトが、伝統演劇の可能性を中心に、伝統的な素材を用いた創造的な芸術実践を広める核となり、現代的なアプローチで持続可能な開発の促進に貢献することを期待しています」とホアン・アン氏は語りました。

劇『馬：空への道』は、「入口」「出口」「空」の3章から構成されています。5月末にハノイで初演された後、2025年にはハノイ、ハイフォン、ホーチミン市で上演され、2026年には国際舞台で初演される予定です。

ヴァン・トゥアン

出典: https://www.sggp.org.vn/truyen-thong-va-hien-dai-tren-san-khau-da-nganh-post798692.html