병목 현상 해소, 문학과 예술 발전을 위한 사고와 메커니즘 혁신

통일 이후 베트남 문학과 예술 50년을 요약한 전국대회 전경. (사진: 마이 루)

그러나 국가가 새로운 발전 단계에 접어들면서 베트남 문학과 예술은 오랫동안 많은 '병목 현상'에 직면해 있으며, 창의적 자원을 최대한 발휘하기 위해서는 사고방식, 운영 메커니즘, 조직 방법에서 강력한 혁신이 필요합니다.

최근의 중요한 포럼, 국가 통일 이후 베트남 문학과 예술 50년을 총괄하는 전국 대회, 그리고 최근에 개최된 호치민시 문학예술협회 연합 과학 워크숍에서 열띤 토론이 이루어졌고, 이를 통해 결론 84-KL/TW, 결의안 23-NQ/TW, 결의안 33-NQ/TW의 정신과 당의 문화 부흥 정책을 효과적으로 이행하기 위한 근본적인 해결책을 모색하기 위한 단점이 솔직하게 지적되었습니다.

창의성을 방해하는 "병목 현상"을 파악하세요

국가통일 후 베트남 문학과 예술 50년을 요약한 전국대회 보고서는 다음과 같이 지적합니다. 지난 50년 동안 당의 지도 하에 베트남 문학과 예술은 이론적 사고에서 창의적 실천과 수용 추세로 빠르게 발전하면서 중요한 성과를 거두었습니다.

그러나 이러한 성과 외에도, 우리나라 문학과 예술의 발전은 잠재력에 걸맞지 않아 여러 난관에 직면해 있습니다. 특히, 현재의 이론 및 비평 연구는 새로운 창작 관행과 디지털 콘텐츠 시장의 변화를 따라가지 못하고 있습니다. 많은 훌륭한 작품들이 제대로 인정받지 못하는 반면, 일탈적인 현상은 대중의 반발을 불러일으키고 가치 혼란을 야기할 수 있습니다. 심층적인 비평의 부재, 양질의 학술 포럼의 부재, 그리고 장기적인 연구 지원 정책의 부재는 다양하고 빠르고 광범위한 창작의 흐름 속에서 비판의 기세를 꺾고 있습니다.

호치민 시 문학예술협회 연합 학술대회에서 호치민시 문학예술협회 연합 회장 응우옌 쯔엉 루(Nguyen Truong Luu)는 많은 작품들이 여전히 "특정 지역의 개인적인 이야기를 중심으로 전개되고" 있으며, 역동적인 도시 생활을 반영하지 못하고, 디지털 변혁, 사회 변화, 세계화 시대의 시민적 압력과 같은 새로운 문제를 다루지 않는다고 지적했습니다. 주제의 간극과 문제 제기의 한계로 인해 많은 작품들이 환경, 이민, 디지털 도전, 소비 문화 등의 문제로 매일 복잡하게 움직이는 현대 사회의 요구에 부응하지 못하고 있습니다. 이는 창작 기법의 한계일 뿐만 아니라, 사고의 혁신, 새로운 관점, 그리고 안전하고 일반적인 접근이 아닌 까다로운 주제를 다루는 대담함이 필요합니다.

다른 관점에서, 감독이자 저널리스트인 탕 황 투안은 특히 연극 분야에서 "형식적 성취 병폐"가 여전히 지속되고 있다는 점을 우려합니다. 진정한 연극적 생명력과 검증되지 않은 예술적 가치 없이 "메달을 따기 위해 만들어진" 연극들이 만연하는 상황입니다. 아마도 이것이 뚜엉, 처오, 까이룽, 그리고 전통 악기와 같은 전통 분야가 오랫동안 후계자 부족이라는 위기에 직면해 온 이유 중 하나일 것입니다.

새로운 시대에 디지털 공간은 "빠르고, 저렴하고, 보기 편한" 엔터테인먼트 상품들이 인터넷에 넘쳐나 진정한 정신적 가치를 압도하면서 기회와 동시에 큰 도전을 동시에 만들어냈습니다. 한편, 공공 예술, 특히 도시 미술과 조각은 "영혼을 아름답게" 하고 독특한 정체성을 형성하는 데 아직 제 역할을 다하지 못했습니다. 호치민시는 활기찬 예술 활동을 자랑하는 대도시이지만, 호치민시 미술협회 회장인 응우옌 쑤언 티엔 교수의 관점에서 볼 때, 이곳의 문학과 예술, 특히 미술은 여전히 "뛰어난 작품이 부족"하며 도시 공간과의 통합이 부족합니다.

이러한 문제점의 원인을 분석해 보면, 많은 포럼에서 대부분의 예술가와 작가들은 근본적인 원인이 여전히 "아직 시행되지 않은" 현행 정책 때문이라고 생각합니다. 경연대회, 축제, 작품 위탁 운영 체계가 여전히 복잡하고 행정적인 문제가 많습니다. 축제 및 공연 기획의 역할을 전문 협회로 이관하는 내용의 84-KL/TW 결론 시행은 여전히 더디게 진행되고 있으며, 이로 인해 예술 활동의 전문성 기준과 검증이 미흡합니다.

창의성을 발휘 하고 운영 구조를 혁신하세요

병목 현상을 해소하여 국가의 문학과 예술이 더욱 강력하게 발전할 수 있는 여건을 조성하기 위해, 아마도 가장 중요한 것은 호치민시 미술협회 회장인 응우옌 쑤언 티엔 교수가 호치민시 문학예술협회 연합 학술대회에서 확인했듯이, 기관을 혁신하고 실권을 84-KL/TW 결론의 정신에 따라 이양해야 한다는 것입니다. 국가 기관이 관리 역할을 하는 반면 창의성과 전문 조직은 전문 협회, 예술가 및 창작 단위에 속하는 역할을 정의하고, 축제와 공연을 조직하는 실권을 전문 협회에 이양하고, 전문 협회를 비판과 평가의 대상으로 간주해야 합니다. 또한, 유연하고 투명한 법적 통로를 완성하고 예술 프로젝트에 대한 행정 절차를 간소화하는 것도 필요합니다.

"성과를 위한 경쟁" 상황을 방지하고 예술의 질을 향상시키기 위해 많은 예술가들은 호치민시와 하노이 와 같은 대도시를 중심으로 문학예술협회에 "자율성-책임성-투명성" 메커니즘을 구축하는 것이 필요하다는 데 동의합니다.

메커니즘 혁신 외에도 핵심 투자를 확대하고 전문적인 창작 환경을 조성해야 합니다. 국가는 우선 분야, 현대적 주제를 다루는 주요 작품, 전통 예술, 공공 예술 프로젝트, 디지털 창작 및 멀티미디어 예술, 젊은 인재 양성 등에 자원을 집중해야 합니다. 특히 문화예술 분야에서 민관 파트너십 모델을 구축하고, 기업들이 공공 예술, 영화, 연극, 문화 산업 등에 투자하도록 장려해야 합니다.

창의적 인재에 대한 투자는 "가치 있는 자본"이므로, 시장 수요와 새로운 창작 트렌드에 맞춰 교육에 적극적으로 투자하고, 국제 협력을 강화하며, 젊은 예술가들을 해외 유학 및 예술 활동으로 파견해야 합니다. 교육 프로그램은 창작 활동 공간과 긴밀히 연계되어야 하며, 초기 창작 활동을 지원하고 젊은 예술가들의 작품 활동을 홍보할 수 있는 디지털 플랫폼을 제공해야 합니다.

마지막으로, 포럼을 통해 예술가와 경영자들은 이론과 비평을 발전시키는 것의 특히 중요한 역할을 확인했습니다. 이론과 비평의 탄탄한 발전은 미적 지도의 역할을 일깨우는 데 핵심입니다. 비평이 탄탄할 때만 예술의 흐름은 순수해지고, 진정한 가치는 존중받으며, 편차는 바로잡힐 것입니다.

동시적 해결책이 실행되고, 높은 정치적 결의와 폭넓은 사회적 합의가 이루어지면, 우리나라의 문학예술이 새로운 발전 단계를 맞이할 수 있을 것이며, 진정으로 번영하고 행복한 나라를 건설하는 정신적 토대와 원동력이 될 것이라고 확신할 수 있습니다.

탄타오

출처: https://nhandan.vn/khoi-thong-diem-nghen-doi-moi-tu-duy-va-co-che-de-van-hoc-nghe-thuat-phat-trien-post928050.html