중부 베트남은 지속 가능한 개방적이고 창의적인 박물관 모델을 장려합니다.

12월 9일, 베트남 전역의 문화 활동가, 큐레이터, 예술가, 그리고 박물관 관계자들이 다낭과 호이안에 모여 "미래를 큐레이팅하다(Curating Futures)"라는 행사를 개최했습니다. 이 행사는 2024-2025년 행사 시리즈의 세 번째이자 마지막 회의로, 3개 지역 네트워크를 강화하고 베트남 박물관 모델에서 큐레이션 전문성과 혁신을 발전시킬 수 있는 기반을 마련하는 것을 목표로 합니다.

이 프로그램은 유네스코 베트남 사무소가 시드니 대학교, 호치민시 문화대학교, 다낭 박물관과 협력하여 시작했습니다. 하노이 와 호치민시에서의 성공을 바탕으로, 이 프로그램은 전국적인 창의력 강화의 견고한 토대가 될 것으로 기대됩니다.

기자 쯔엉 우옌 리의 사회로 다낭 박물관에서 심도 있는 전략 토론이 진행되었다. (출처: 조직위원회)

"미래의 큐레이터" 시리즈는 다음과 같은 핵심적인 통찰에서 출발했습니다. 베트남의 공공 박물관에서는 큐레이터 업무가 매일 이루어지고 있지만, 인사 구조나 관리 규정상 "큐레이터"라는 직책이 공식적으로 존재하지 않습니다. 이러한 격차는 국제 기준(국제박물관협의회 - ICOM에서 인정하는 기준) 및 국내 민간 부문의 현실과 확연히 대조됩니다. 민간 ​​부문에서는 "큐레이터"가 전문 직책으로 인정받고 있습니다.

"미래 큐레이터" 프로그램은 외부에서 미리 정해진 정의를 제시하기보다는, 큐레이터 활동이 실제로 어떻게 이루어지는지 이해하기 위해 경청하는 것에서 출발합니다. 하노이와 호치민 에서 진행된 교류 프로그램 참가자들은 큐레이터를 단순히 직함이 아닌, 스토리텔러, 연구자, 커뮤니티 지식 연결자, 유물 관리자, 경험 디자이너, 그리고 학제 간 협력자로서의 역할을 수행하는 존재로 정의했습니다. 본 프로그램은 이러한 활동들의 가치를 인정하고 존중하며, 전문가로서의 자신감을 강화하고, 개정된 문화재법에 부합하는 명확한 발전 경로를 제시하는 것을 목표로 합니다.

이번 행사에서 연사들은 큐레이터가 박물관 관객을 개발하는 데 있어 수행하는 역할 등 여러 가지 이슈를 논의했습니다. (출처: 조직위원회)

두 개의 주요 세션으로 구성된 이번 행사는 다낭 박물관에서 심도 있는 전략 토론으로 시작하여 호이안에서 살아있는 문화유산을 직접 체험하는 시간으로 이어졌습니다. 이번 프로그램은 개방형 박물관, 기후 변화 적응, 창의적인 생태계 개발 모델을 구축하는 데 있어 중부 지역이 선도적인 역할을 하고 있음을 강조했습니다.

다낭 박물관에서 열린 이번 세션은 현대 사회에서 박물관의 변화하는 역할에 초점을 맞췄습니다. 시드니 대학교의 제인 가반 부교수는 기조 강연에서 큐레이터 직종의 새로운 방향을 제시하는 한편, 기후 변화가 문화 및 유산 기관에 미치는 영향에 대해 경고했습니다.

개막식에 이어 "시사 및 공공 개발"을 주제로 패널 토론이 진행되었으며, 베트남 중부 지역 주요 박물관 대표들이 참석했습니다. 발표자들은 박물관을 젊은 예술가와 독립 큐레이터를 위한 육성 공간으로 탈바꿈시키는 방안과, 기술과 창의적인 콘텐츠를 활용하여 Z세대/알파세대 관객을 유치하고 유지하는 방안에 대해 논의했습니다. 이후 세션에서는 특히 재난 대비 및 환경적 위험으로부터 소장품을 보호하는 분야에서 지역 협력이 필요한 부분을 파악했습니다.

대표단은 응우옌 꾸옥 단 작가의 '재생 작업실'을 방문했습니다. 이곳은 폐기물을 수거하여 미적 가치가 높은 작품으로 재활용하는 독특한 예술 공간입니다. (출처: 조직위원회)

실제로 베트남 중부는 다층적이고 역동적인 문화적 경관을 지닌 지역으로, 창의적인 협업을 위한 독특한 도전과 기회를 제공합니다. 이 지역은 수많은 유네스코 세계문화유산을 보유하고 있으며 풍부한 토착 문화를 자랑하여 살아있는 문화유산의 보존과 진흥에 대한 높은 요구를 제기합니다. 독립 예술 공간의 성장과 기후 변화라는 과제는 환경 회복력이라는 주제를 더욱 중요하게 부각시키고 있습니다.

중부 지역 전역에서 박물관, 독립 예술 공간, 지역 사회 문화 프로젝트들이 새로운 형태의 협력을 모색하고 있습니다. 이러한 다면적인 맥락 속에서 다낭에서 열린 “미래 큐레이터” 행사는 박물관과 문화 공간이 어떻게 협력하여 예술 활동을 장려하고, 살아있는 문화유산을 보존하며, 가장 혁신적인 방식으로 창의적인 관객에게 다가갈 수 있을지 탐구하는 데 초점을 맞추었습니다.

이어서 호이안에서의 프로그램은 살아있는 문화유산을 깊이 있게 체험할 수 있는 여정입니다. 이는 풍부한 문화유산이 어우러진 문화 경관과 창의적인 공동체 생활이 만나는 중부 지역의 특별한 강점입니다.

호이안에서 대표단은 버려진 산업 건축물을 재활용하여 창의적인 공간으로 탈바꿈한 옛 벽돌 가마를 방문했습니다. (출처: 조직위원회)

호이안 현장 학습 기간 동안, 대표단은 버려진 산업 건축물을 창의적인 공간으로 탈바꿈시킨 '옛 벽돌 가마'를 방문했습니다. 이곳은 중부 지역의 공간 재활용 및 지역사회 기반 창의 경제에 대한 실질적인 연구 모델 역할을 합니다. 옛 벽돌 가마는 농촌 관광, 카페, 체험 공간을 성공적으로 결합한 모델을 선보였습니다. 이러한 변화는 한때 버려졌던 장소를 유명한 관광 명소로 탈바꿈시켰을 뿐만 아니라, 홍수와 같은 환경적 어려움에 직면했을 때 창의적인 공간이 어떻게 대응하고 회복력을 발휘할 수 있는지를 보여줍니다.

이어서 키에우 마일리 작가와 팜 란 흐엉 박사(호치민시 문화대학교)가 참여하여 “살아있는 문화유산”에 대한 토론이 진행되었습니다. 전문가들은 현대 사회에서 문화를 보존, 저장, 전파하는 방법을 함께 논의하며, 문화유산이 항상 생동감 있고 매력적으로 유지될 수 있도록 노력했습니다.

살아있는 문화유산에 대한 논의를 시각적으로 보여주기 위해, 현장 학습으로 키에우 마일리 작가의 참파 아마라바티 하우스를 방문했습니다. 작가의 가정집을 개조하여 만든 이 토착 문화 생활 공간은 살아있는 문화유산 모델의 전형적인 사례입니다. 참족 젊은 세대를 대표하는 키에우 마일리 작가는 이곳에서 문화 유물과 문서를 전시할 뿐만 아니라, 의례 공연, 공예 워크숍을 개최하고 토착 지식을 공유합니다. 이러한 활동은 현대 생활 속에서 문화가 어떻게 실천되고 전승되는지를 보여주는 동시에, 경제 및 환경 개발 압력 속에서 문화유산 보존의 중요성을 일깨워줍니다.

'살아있는 문화유산'이라는 주제의 패널 토론에는 예술가 키에우 마일리와 팜 란 흐엉 박사가 참여했습니다. (출처: 조직위원회)

여정의 마지막 목적지는 예술가 응우옌 꾸옥 단이 설립한 '리버스 워크숍(Rebirth Workshop)'입니다. 이곳은 플라스틱, 금속 등의 폐기물을 수거하여 미적 가치를 지닌 작품으로 재탄생시키고, 환경 보호에 대한 강력한 메시지를 전달하는 독특한 예술 공간입니다. 리버스 워크숍은 단순한 창작 실험실의 기능을 넘어 환경 지속가능성에 대한 논의와 독립 예술가와 문화 기관 간의 협력 가능성을 생생하게 보여주는 사례이기도 합니다. 리버스 워크숍은 살아있는 문화유산, 환경 지속가능성, 공동체 기반 예술 활동, 그리고 독립 예술가와 문화 기관의 협력 가능성에 대한 논의를 위한 훌륭한 본보기입니다.

키에우 마일리 작가의 참파 아마라바티 자택. 이 공간은 작가의 가족 집을 개조하여 토착 문화 활동을 위한 공간으로 탈바꿈시킨 것이다. (출처: 조직위원회)

이번 행사는 종료되었지만, 세 지역 문화 기관 간의 혁신과 네트워킹 정신은 더욱 강화되었습니다. '큐레이팅 퓨처스 2026 소액 지원 기금' 출범과 새로운 온라인 자료들을 통해 중부 지역, 나아가 베트남 전체는 문화유산과 예술의 지속 가능한 발전을 위한 새로운 장을 열었으며, 향후 몇 년간 획기적인 사업들을 추진할 준비를 마쳤습니다. 이는 창의적인 아이디어를 실질적인 행동으로 옮기고, 세계적 맥락에서 문화의 선도적인 역할을 증진하는 데 있어 견고한 발판이 될 것입니다.

출처: https://bvhttdl.gov.vn/mien-trung-thuc-day-mo-hinh-bao-tang-mo-va-sang-tao-ben-vung-20251209220440528.htm