베트남의 문화산업 발전: 연결의 여정...

문화산업은 단순히 엔터테인먼트 상품을 만드는 것이 아닙니다.

또한 문화를 경제적 원동력과 국가적 자부심으로 전환하여 국가적 소프트파워를 개발하는 전략이기도 합니다.

음악 , 영화, 연극 등 점점 더 많은 베트남 예술가들이 전통 문화 요소를 독창적인 작품에 접목하고 있습니다. 하지만 문화적 정체성을 유지하면서 상업적 생존력을 확보하기 위해서는 수익과 사회적 책임의 균형을 맞춰야 하는 큰 과제에 직면해 있습니다.

민족정신을 전파하다

최근, 음악 제작 그룹 DTAP는 호치민 공산주의 청년 연맹 중앙위원회로부터 공로증을 받았으며, 이는 앨범 "Made in Vietnam"을 통해 민족 정신을 전파하려는 노력을 인정받은 것입니다.

8월 19일 호찌민시를 출발하여 9월 2일 하노이에서 끝나는 "베트남 프라이드 여정"은 DTAP의 베트남 전역 음악 캠페인으로, VMAS Company가 호찌민 공산주의 청년 연합 중앙위원회와 협력하여 기획했습니다. 이 여정은 음악을 국민들에게 더 가까이 전달하고, 역사 이야기를 들려주며, 이전 세대에 경의를 표하고, 민족적 자긍심을 고취하는 "음악단"의 이미지를 재현하고자 합니다.

"형제, 수천 개의 난관을 극복하다" 프로그램은 전통 문화 요소를 활용하여 하이라이트를 만들어냅니다. 사진: DUC THANH

이 공연단은 호치민 루트를 따라 닥락, 다낭, 후에, 꽝찌, 응에안, 푸토 등 8개 성과 도시를 순회하며 역사와 문화가 깃든 장소들을 방문했습니다. 특히, 닥락의 응인퐁 타워, 다낭의 한강 공원, 후에의 응인르엉딘, 하노이의 동킨응이아툭 광장 등에서 공연을 선보였습니다. 특히 9월 2일 하노이 공연의 밤은 1만 5천 명이 넘는 관객을 맞이했습니다.

Hoa Minzy와 그녀의 팀은 소셜 네트워크에서 "Bac Bling" 열풍을 일으켰습니다(캐릭터가 제공한 사진)

여정 내내 DTAP는 기획자 역할을 수행했을 뿐만 아니라, 베트남 민속 음악과 현대 음악 언어를 결합한 풍부한 정체성을 지닌 음악 무대를 직접 선보였습니다. "Made in Vietnam", "My House Has a Flag"와 같은 노래들과 "Noi Vong Tay Lon", "Len Dang", "Nhu Co Bac Trong Ngay Dai Thang"과 같은 명곡들을 새롭게 편곡한 곡들은 여정을 위해 특별히 제작되었으며, 예술적 하이라이트가 되어 민족적 자긍심을 전파하는 데 기여했습니다.

앨범 "Made in Vietnam"은 DTAP의 커리어에 중요한 전환점을 이루며, 6년간 베트남 문화를 탐구하고 연구해 온 여정의 결정체입니다. "Made in Vietnam", "My House Has a Flag", "Nam Quoc Son Ha", "Ho Vuong Minh" 등의 곡들은 여러 국가적 규모의 프로그램에서 연주되었고, 디지털 음악 플랫폼과 소셜 미디어를 통해 널리 퍼졌습니다.

이 앨범의 성공은 DTAP의 독창적인 창작 정체성을 입증할 뿐만 아니라, 젊고 혁신적이며 통합적인 정신으로 전통적인 가치를 계승하며 베트남 문화 산업의 지속 가능한 발전에 기여하는 현대 베트남 음악의 발전을 반영합니다. 예술가들이 유산을 부담이 아닌 영감의 원천으로 여기고, 기술을 위협이 아닌 수단으로 여길 때, 정체성을 보존하는 길은 단순히 "보존"에 그치지 않고 지속 가능한 창작으로 나아갈 것입니다. 이는 개인 소장품을 선보인 호아 민지, 러시아에서 열린 인터비전 2025 놀이터에서의 득푹, 싱!아시아 2025에서의 푸옹 미 치와 DTAP, 더블 2T, 수빈, 세인트 손 탁, 준 팜 등 여러 아티스트에게 성공을 가져다주었습니다.

따라서 현대 미술은 단순히 현재의 산물일 뿐만 아니라, 베트남 문화가 끊임없이 변화하는 세상에서 소통하고, 적응하고, 자신의 위치를 ​​확고히 하는 방식이기도 합니다. 베트남의 숨결이 담긴 프엉 미 치의 포크 리믹스, 고국 문화가 담긴 득푹의 뮤직비디오, 그리고 베트남 역사를 바탕으로 한 영화 "레드 레인"에 이르기까지, 이 모든 작품은 현대적 작품 속에서 "베트남의 영혼을 보존"하려는 노력을 보여줍니다. 그러나 각 작품 뒤에는 값비싸고 위험한 여정이 있습니다.

시대의 언어로 유산을 보존하다

2025년 상반기, 베트남 음악계는 소셜 미디어를 통해 "박 블링(Bac Bling)" 열풍을 경험했습니다. 호아 민지(Hoa Minzy)와 그녀의 팀은 음악적 창의성을 통해 박닌(Bac Ninh) 사람들의 문화와 신앙의 아름다움을 기발하게 소개하며 V팝을 좋아하지 않는 사람들까지 사로잡았습니다. 80억 VND를 투자한 "박 블링" 뮤직비디오는 공개 6일 만에 2,200만 뷰를 돌파하며 음악 카테고리 인기 급상승 1위를 차지했습니다. 호아 민지는 가장 중요한 것은 시청자들에게 정성껏 투자한 양질의 음악을 선사하는 것이라고 말했습니다. "민속 요소를 담은 음악을 만들 때는 의상, 소품, 믹싱까지 세심하게 투자합니다. 그렇게 해서 제 시대의 언어로 유산을 보존할 수 있습니다."라고 가수 호아 민지는 말했습니다.

A50과 A80을 맞이하는 예술 프로그램을 제작하는 부서들은 모두 같은 의견을 공유했습니다. "우리는 전통을 기릴 뿐만 아니라 고유한 특징을 만들기 위해 베트남 민속 음악과 문화 이미지를 선택합니다. 이는 포화된 엔터테인먼트 시장에서 지속 가능한 가치입니다." 라이브 콘서트 "Anh trai vu ngan cong gai"의 프로듀서인 응오 반 한 CEO는 "국가 정체성을 지닌 문화 상품은 수익을 창출할 뿐만 아니라 국제 사회의 눈에 베트남 브랜드를 각인시켜 줍니다. 전통적 가치에 투자하는 것은 국가 이미지에 투자하는 것입니다."라고 단언했습니다. 응오 반 한 CEO의 이러한 발언은 문화적 색채가 물씬 풍기는 8개의 공연으로 입증되었으며, 아오자이를 입은 가장 많은 사람으로 기네스 세계 기록을 세우기도 했습니다.

민속 문화 관련 영화 프로젝트에 다수 투자해 온 프로듀서 킴 탄 타오는 "베트남의 가치를 널리 알리고 싶지 않은 전통 문화 관련 영화는 없습니다. 하지만 영화가 진정으로 성공하려면 제작자는 체계적인 재정 전략을 갖추고 시장을 이해하며 위험을 감수할 용기를 가져야 합니다."라고 말했습니다.

현대 포크 스타일을 추구하는 많은 젊은 가수들의 매니지먼트를 담당하는 더퍼스트 매니지먼트의 한 관계자는 "청중들은 전통 문화를 좋아하지만, 동시에 새로운 것을 원합니다. 따라서 포크 요소가 들어간 뮤직비디오는 일반 작품보다 투자 비용이 두 배 이상 드는 경우가 많습니다."라고 말했습니다.

문화 산업은 엔터테인먼트 상품 제작에만 그치지 않습니다. 문화가 경제 원동력이자 국민적 자부심이 되는 국가 소프트파워를 발전시키는 전략이기도 합니다. "문화에 대한 투자를 미래에 대한 투자로 간주한다면, 오늘날 베트남의 정체성을 담은 모든 영화, 노래, 연극은 내일 베트남의 강인함을 위한 기반이 됩니다."라고 카와이 투안 아인 감독은 단언했습니다.

(계속)

현재 많은 현대 예술가들은 전통적인 요소와 현대적인 정신을 조화시킬 방법을 모색해 왔습니다. 현대 미술을 통해 문화적 정체성을 보존하는 것은 과거와 미래를 연결하는 여정이며, 전통은 틀에 갇히지 않고 새로운 시대의 언어로 재탄생합니다.

한국, 영국, 프랑스에서는 문화 산업이 핵심 경제 분야로 간주됩니다. 이들 국가는 고유의 문화적 가치를 지닌 상품에 대해 특혜적인 세금 정책, 창작 지원 기금, 그리고 자체적인 재정 메커니즘을 갖추고 있습니다. 한국은 K팝, 영화, 비디오 게임에 수십억 달러를 투자하는데, 이러한 산업들은 막대한 수익을 창출할 뿐만 아니라 국가의 소프트파워를 증진하는 데에도 기여합니다. 영국에서는 문화유산 보존을 위한 영화나 예술 프로젝트에 세금이 면제되고, 프랑스는 국가 문화 창작을 위한 다양한 기금을 운영하고 있습니다. 이러한 정책들은 예술가들이 강력한 정체성을 지닌 상품을 창작하려면 탄탄한 재정 기반을 갖추고 유연한 메커니즘을 통해 보호받아야 함을 보여줍니다.

출처: https://nld.com.vn/phat-trien-cong-nghiep-van-hoa-viet-nam-hanh-trinh-ket-noi-qua-khu-va-tuong-lai-196251115193844202.htm