전시 주최측은 민화, 유명 인사 응우옌 짜이(Nguyen Trai)의 그림, 그리고 불화 등 세 가지 주요 회화 그룹을 대중에게 선보입니다. 민화는 완전히 새로운 창작 재료인 옻칠을 사용하여 풍부한 색감으로 표현됩니다.
대중 방문 전시회.
전시에 오시면 낌황 그림 마을의 "탄 케(Than Ke)"와 같은 친숙한 그림들을 만나보실 수 있습니다. 복원된 명화 중 하나인 이 그림은 행운을 가져오고 악령을 물리치는 효과가 있습니다. "응우 호(Ngu Ho)" - 항쫑 그림은 고대인들이 오행의 법칙을 호랑이 해에 접목하여 악령을 물리치고 사람들을 오방으로 인도하기를 바라는 마음을 담고 있습니다.
하노이 박물관과 라토아 인도차이나(Latoa Indochine)는 응우옌 짜이(Nguyen Trai)의 초상화를 106cm x 106cm 크기의 옻칠 조각으로 제작하여 전시했습니다. 이 작품은 하노이 박물관 소장 응우옌 짜이의 초상화로, 1917년 캔버스에 구아슈로 그려졌으며, 작가의 서명이 있습니다. PDTUE, 1917년 1월 1일. 원본 그림은 길이 220cm, 너비 200cm입니다.
옻칠 조각은 옻칠과 조각이라는 두 가지 전통적인 회화 기법을 창의적이고 독특하게 결합한 작품입니다. 조각, 옻칠, 그리고 정교한 금도금까지 여러 단계를 거쳐 2~3개월에 걸쳐 완성된 그림은 선명하고 깊이 있는 색감을 자랑하며, 자세히 살펴보면 화려하고 아름다운 색채의 겹겹이 쌓인 듯한 느낌을 줍니다.
또한 하노이 박물관과 라토아 인도차이나에서는 "Truc Lam Dai Si Xuat Son Do"와 "Huong Van Dai Dau Da"와 같은 불교에서 영감을 받은 그림을 대중에게 공개합니다.
특히 이번 전시에서는 14세기 그림 "대죽림대사 출산도(大竹林大師出山圖)"의 복제품이 전시됩니다. 이 그림은 불교 황제 쩐녓통(Tran Nhan Tong)이 깨달음을 얻고 부람(Vu Lam) 동굴에서 돌아오는 모습과 쩐안통(Tran Anh Tong) 왕과 그의 신하들이 그를 맞이하는 모습을 묘사하고 있습니다. "대죽림대사 출산도"는 두 부분으로 구성된 긴 두루마리 형태로 그려졌습니다. 승려, 유학자, 도교사를 포함한 82명의 인물이 등장하며, 쩐 왕조 시대의 "삼종상생(三宗相生)" 사상을 여실히 보여줍니다.
작가 루옹 민 호아가 작곡에 몰두하고 있다. 사진: NVCC
"Truc Lam Dai Si Xuat Son Do" 그림의 작가 Luong Minh Hoa는 이렇게 말합니다. "각 작품은 먼저 컴퓨터로 스케치한 후, 도구를 사용하여 각 부분을 조각하여 전통 민화처럼 검은 선을 만듭니다. 그런 다음, 작가는 옻칠, 금, 은을 칠하는데, 각 색은 한 겹씩 칠하고, 각 겹을 칠한 후에는 광택 작업을 합니다. 작품의 전체 공정은 최대 15~20단계로 이루어지며, 완성까지 약 3개월이 소요됩니다."
관광객들이 "대나무 숲에서 나오는 위대한 학자"라는 작품을 감상하고 있다.
민화를 주제로 한 옻칠화는 민화의 특징과 정신을 유지하면서도 조각, 금도금, 은도금 기법을 통해 새로운 뉘앙스를 만들어냈습니다. 금도금과 은도금 옻칠화는 대조적이고 빛을 반사하는 색채 블록을 만들어내 민화에 새롭고 더욱 고급스럽고 가치 있는 이미지를 부여합니다.
문화적 아름다움을 보존하다
이번 전시회에 전시된 작품들은 라토아 인도차이나 예술가들이 조상들이 남긴 문화유산을 보존하고 전파하는 방법을 고민하며 민화와 칠기에 대한 오랜 연구, 조사, 작곡, 실험을 거쳐 탄생시킨 작품들입니다. 또한, 조각 칠기 소재에 담긴 베트남 민화의 가치를 높이고자 하는 의도도 담겨 있습니다.
라토아 인도차이나 회장 팜 응옥 롱은 "이것은 라토아 인도차이나가 오랫동안 소중히 간직해 온 여정이며, 민족 문화의 아름다움을 사랑하고 소중히 여기는 사람들이 만들어 온 여정입니다. 동시에 우리는 각 고대 민화에 담긴 문화적, 예술적 가치, 민족적 가치, 그리고 풍수적 가치를 보존하고 전통 옻칠 조각 재료 위에서 새로운 차원으로 끌어올리고자 합니다. 민화는 단순한 소재가 아니라, S자 모양의 땅 위에 각 지역의 뉘앙스, 관습, 그리고 관습을 보존하고 반영하는 문화 유산이기 때문입니다."라고 말했습니다.
이 프로젝트를 높이 평가한 연구자이자 예술가인 판 응옥 쿠에(Phan Ngoc Khue)는 민화는 칠기 재료로 표현되기 때문에 국내외 관객에게 민화를 소개하는 것 외에도 전통적인 칠기 그림 기법도 소개한다고 말했습니다.
금칠과 은칠은 대조적이고 빛을 반사하는 색채 블록을 형성하여 민화에 새롭고 더욱 고급스럽고 가치 있는 이미지를 부여합니다. 이는 민화의 보존 및 홍보를 위한 매우 의미 있는 사업으로, 민화의 확장과 발전이 절실히 필요합니다.
하노이 박물관 관장 응우옌 띠엔 다(Nguyen Tien Da)는 다음과 같이 말했습니다. "이 전시는 베트남 민화 보존 프로젝트에 크게 기여하는 매우 의미 있는 행사입니다. 조직위원회는 이 전시를 통해 관람객들이 "전통의 끝"으로 돌아가 고대 민화 시대로 돌아가 한때 영광스러웠던 아름다움을 감상하고, 느끼고, 소중히 간직하기를 바랍니다. 그리고 함께 보존하고 시대의 강력한 발전 방향에 따라 널리 알리기를 바랍니다."
이 전시회는 12월 31일까지 하노이 박물관에서 진행됩니다. 전시장은 하노이 남투리엠 군 메찌 구 팜흥 거리입니다.
라토아 인도차이나(Latoa Indochine)는 2022년 6월에 설립되었으며, 전통 칠기와 민속 문화에 대한 열정과 열의를 공유하는 예술가들과 예술계에서 친숙한 이름인 루옹 민 호아(Luong Minh Hoa), 응우옌 반 푹(Nguyen Van Phuc, HTPhuc)을 한자리에 모았습니다. 또한 응우옌 마인 하(Nguyen Manh Ha), 황 딘 주이(Hoang Dinh Duy), 응우옌 트롱 캉(Nguyen Trong Khang), 팜 후이 투안(Pham Huy Tuan), 딘 꽝 훙(Dinh Quang Hung), 응우옌 반 디엔(Nguyen Van Dien)과의 기술 협업도 이루어졌습니다.
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