Pawagam Korea: Daripada Permulaan Sederhana hingga Kemuncak Antarabangsa

Sebelum Korea Selatan menggegarkan dunia dengan fenomena "Parasit," dan sebelum gelombang Hallyu merebak ke seluruh dunia, penduduk negara itu mempunyai pandangan negatif terhadap industri perfileman mereka sendiri.

Filem "Parasite" memenangi empat Anugerah Akademi utama pada tahun 2019.

Perkara ini dikongsi oleh para pemimpin Festival Filem Antarabangsa Busan – sebuah festival filem terkenal di dunia – di seminar “Pawagam Korea – Pengajaran dalam Kejayaan Antarabangsa dan Pengalaman dalam Pembangunan Industri Filem” dalam rangka kerja Festival Filem Asia Da Nang (DANAFF) 2025.

Zaman Gelap

Pawagam Korea muncul pada awal tahun 1900-an. Industri perfileman berkembang maju pada tahun 1950-an dan 1960-an sebelum merosot pada tahun 1970-an dan 1980-an apabila penerbitan filem berkurangan.

Sebagai pengasas Festival Filem Busan, bekas Pengerusi Kim Dong Ho berasa tidak biasa dengan industri perfileman domestik 40 tahun yang lalu.

Dia pernah menganggap pawagam Korea sebagai "rendah diri dan tidak relevan." Kawan-kawannya di kelab filem sering membincangkan perkara seperti mengapa Korea tidak mempunyai festival filem, mengapa kita tidak mempunyai filem yang bagus, mengapa tiada sistem sokongan, mengapa tiada muzium filem, langsung tidak ada apa-apa?

Bekas pengerusi Kim Dong Ho (kiri) dan pengerusi semasa Pawk Kwang Su dari Festival Filem Busan. (Foto: PV/Vietnam+)

"Bagi kami, industri perfileman Korea pada masa itu ketinggalan zaman, tidak logik, dan berkualiti sangat rendah, sehingga kami fikir ia bukan tempat untuk kami bekerja," Kim Dong Ho mengimbas kembali.

Park Kwang Su, presiden Festival Filem Busan semasa, dan rakan Kim dari kelab universiti, mempunyai pengalaman yang serupa ketika mereka memasuki industri perfileman pada tahun 1980-an.

Dalam tempoh ini di Korea Selatan, terdapat tidak lebih daripada 20 syarikat filem berlesen, satu penurunan mendadak berbanding dua dekad sebelumnya. Pada masa itu, beliau mendengar ramai orang menggelarkan pawagam Korea sebagai "benda yang mengerikan, seperti sarang syaitan" kerana hampir tiada siapa yang mahu menjejakkan kaki di dalamnya.

Tahun 1986 menandakan titik perubahan bagi pawagam Korea. Akta Filem yang disemak semula membenarkan pengembangan tanpa had, yang membawa kepada peningkatan bilangan filem. Gelombang baharu pawagam Korea muncul dengan karya-karya yang diiktiraf di dalam negara oleh tokoh-tokoh seperti Lee Jang Ho, Park Kwang Su, dan Im Kwon Taek – yang kemudiannya dianggap sebagai tokoh utama dan meletakkan asas untuk pawagam Korea sebelum mencapai kemasyhuran yang meluas.

Tahun 1996 merupakan tahun di mana negara ini memansuhkan penapisan filem, hanya mengklasifikasikan filem mengikut umur. Banyak nama seperti Kim Ki Duk, Lee Chang Dong, Hong Sang Soo, dan Park Chan Wook mula mendapat pengiktirafan antarabangsa, diiktiraf di festival filem utama seperti Cannes, Berlin, dan Venice.

Antara karya Korea Selatan yang paling terkenal dari tahun 2000-an hingga kini. (Kompilasi imej: The Rolling Stones)

Berikutan peristiwa penting ini, Korea Selatan terus membawa filem, muzik dan produk budayanya ke pentas antarabangsa pada tahun 2000-an dan dari tahun 2010 hingga kini.

Dr. Ngo Phuong Lan, Presiden Persatuan Promosi dan Pembangunan Filem Vietnam, mengulangi bahawa gelombang Hallyu telah mencetuskan daya tarikan filem Korea di seluruh dunia dan di Vietnam. “Apa yang paling saya hargai ialah anda boleh menceritakan kisah seharian tentang rakyat Korea melalui sejenis pawagam yang dikagumi dan dihormati oleh pembikin filem di seluruh dunia,” katanya.

Apakah pengajaran yang boleh dipelajari oleh Vietnam daripada perkara ini?

Kejayaan pawagam Korea tidak mungkin dapat dicapai tanpa sokongan kerajaan . Dr. Park Hee Song, seorang penyelidik dasar dari Majlis Filem Korea (KOFIC), menyatakan bahawa kerajaan telah memberikan bantuan yang besar.

Majlis ini telah distruktur semula dan kini mempunyai sembilan ahli penting untuk menyokong pembikin filem. Kakitangan majlis ini terdiri daripada golongan muda yang mempunyai pemikiran inovatif.

Cik Park juga menekankan bahawa KOFIC hanya menyediakan sokongan dan tidak mengganggu kandungan atau proses kreatif, sebaliknya memupuk pertukaran dengan pembikin filem.

Dr. Park Hee Song - Wakil KOFIC. (Foto: PV/Vietnam+)

KOFIC juga membantu menyatukan agensi dan mencari cara untuk menggunakan bajet bagi menyokong pembikin filem. Filem arahan Bong Joon Ho, "Mother" menerima dana untuk dihantar ke Festival Filem Cannes dan beberapa dana lain apabila ia bertanding untuk Anugerah Oscar pada tahun 2009.

Mencapai masa depan tetapi tidak melupakan masa lalu, Korea Selatan juga telah melaksanakan banyak dasar untuk membawa filem-filem klasik kepada penonton di dalam dan luar negara.

Kim Hong Joon, pengarah Arkib Filem Korea (KOFA), berkata kerja institut itu adalah untuk memelihara dan mempromosikan banyak filem klasik yang diterbitkan sebelum tahun 2000, terutamanya filem cereka.

Misi institut ini adalah untuk memulihkan filem digital untuk tayangan di festival filem dan pawagam, bagi tujuan mempromosikan filem di peringkat antarabangsa. Agensi ini juga bertanggungjawab untuk mengedarkan filem ke sekolah dan institusi kebudayaan melalui cakera DVD dan Blu-ray. Di samping itu, KOFA mengedarkan beberapa filem berhak cipta dan menayangkan filem klasik berhak cipta di YouTube di bawah nama "Filem Klasik Korea".

Encik Kim Hong Joon. (Foto: PV/Vietnam+)

Cik Ngo Thi Bich Hanh, seorang pengurus kanan di BHD, mengesahkan bahawa selain sokongan kerajaan, bakat perfileman adalah sangat penting. “Saya fikir manusia adalah faktor yang paling penting. Seperti Korea Selatan – mereka tahu bagaimana menggabungkan budaya tradisional dengan pembikinan filem moden, dan itulah yang telah membantu perfileman Korea berjaya di peringkat global.”

Pakar percaya bahawa peningkatan pendapatan box office Vietnam merupakan petanda positif, tetapi adalah penting untuk merebut masa yang tepat untuk pembangunan. Salah satu cara untuk melakukan ini adalah dengan bekerjasama dengan pembikinan filem Korea Selatan, dan bukannya sekadar "pembuatan semula" (membeli skrip untuk membuat semula filem) seperti dahulu.

Ini juga merupakan trend yang berkembang pesat pada tahun 2025, dengan banyak projek kerjasama Korea-Vietnam, di mana rakyat Vietnam semakin memainkan peranan yang lebih besar dalam penerbitan filem-filem ini.../.

Menurut VNA

Sumber: https://baothanhhoa.vn/dien-anh-han-quoc-tu-khoi-dau-tu-ti-den-dinh-cao-quoc-te-253766.htm