Seniman muda Nguyen Duc Thang: 'Seni hanya benar-benar hidup apabila seniman sentiasa mengembangkan sempadan mereka sendiri.'

Seniman Nguyen Duc Thang, lahir pada tahun 2001, telah menamatkan pengajian dari Universiti Seni Halus Vietnam, kelas K63, Jabatan Lukisan - pengkhususan Lukisan Lakuer. Pada tahun 2018, pada usia 17 tahun, beliau telah mengadakan Pameran Bakat Muda Kolej Seni Hanoi , diikuti dengan Pameran Pelajar Universiti Seni Halus Vietnam (2022).

Bakat tidak mengenal usia, dan Duc Thang telah mencapai kejayaan awal dalam kerjaya seninya. Beliau memenangi anugerah Jabatan Lukisan di Pameran Pelajar Universiti Seni Halus Vietnam pada tahun 2024. Karyanya "Myphobia" telah dipaparkan dalam akhbar seperti Akhbar Lao Dong dan Akhbar Dai Bieu Nhan Dan (2024), serta di pameran "Interchange: Beginning - Harmony - Life" dan "Springtime Beauty" (2025).

Dalam satu temu bual dengan seorang wartawan dari majalah Newspaper and Public Opinion, beliau mendedahkan proses kreatifnya yang penuh emosi, pendirian tegasnya terhadap persekitaran seni, dan mengapa berani melangkah keluar dari zon selesa seseorang adalah apa yang mencipta nilai sebenar.

PV: Sebagai seorang seniman muda yang terlibat secara aktif dalam karya kreatif, bolehkah anda berkongsi perjalanan anda dalam menekuni seni?

Artis Nguyen Duc Thang: Dari sekolah menengah dan awal sekolah menengah, saya sedar bahawa saya suka melukis dan hanya boleh cemerlang dalam bidang ini. Saya fikir jika saya tidak dapat meneruskan seni dengan benar dan lestari, hidup akan kehilangan maknanya.

Itulah sebabnya saya bertekad untuk mempelajari seni halus. Dan saya fikir mempunyai "bakat" sahaja tidak mencukupi; anda perlu berani mengambil berus dan melukis, berani bertindak mengikut minat anda, dan berusaha untuk belajar dan mencari jalan yang betul.

Tangkapan skrin diambil pada 2025-12-11 pada 22:46.11 — Artis Nguyen Duc Thang dengan karyanya "Wang - Lingering" di pameran "Nét Xuân Son". Foto: Disayomikan oleh artis.

Selain itu, saya selalu berpesan kepada diri sendiri: Saya mesti selektif tentang pameran yang saya sertai dan pelajari. Saya tidak menyokong "pameran makanan segera"—acara yang dianjurkan terlalu santai dan pantas.

Mereka boleh mencairkan nilai lukisan dan mengelirukan mereka yang baru menceburi dunia seni. Mencari ruang pameran yang dipilih dengan teliti adalah penting.

PV: Kami difahamkan bahawa anda kini mempunyai dua karya yang dipamerkan di pameran "Springtime Charm". Bolehkah anda berkongsi sedikit tentang kedua-dua karya ini dan proses kreatif di sebaliknya?

Artis Nguyen Duc Thang : Apabila saya mendengar konsep pameran "Pesona Musim Bunga," saya mendapat idea untuk dua karya. Kedua-dua lukisan ini berdasarkan idea empat musim: Musim Bunga, Musim Panas, Musim Luruh, dan Musim Sejuk. Saya memilih untuk menggambarkan saat peralihan antara Musim Luruh dan Musim Sejuk kerana itulah emosi yang ingin saya sampaikan – perasaan "kasih sayang yang berlarutan."

Ia adalah perasaan yang anda rasa apabila anda sangat menghargai sesuatu saat, ingin menyimpannya dan kembali kepadanya, walaupun tahu ia hanya sementara. Secara peribadi, saya selalu jatuh sakit semasa peralihan musim luruh-musim sejuk, seolah-olah direka bentuk, jadi saya menamakan karya seni itu "Perasaan yang Berlarutan".

Dari segi imejan, pada mulanya saya terfikir untuk menggambarkan cinta terlarang antara dua wanita. Walau bagaimanapun, memandangkan pameran ini berfokuskan wanita, saya merasakan bahawa penyertaan watak lelaki mungkin tidak sesuai. Oleh itu, saya memutuskan untuk melukis dua orang gadis, menunjukkan ikatan rapat dan kasih sayang mereka antara satu sama lain, yang mungkin lebih bernas dan sesuai.

PV: Jadi, apakah cabaran terbesar yang pernah anda hadapi sepanjang kerjaya seni anda?

Artis Nguyen Duc Thang: Dalam perjalanan seni, kesukaran tidak dapat dielakkan. Saya fikir saya hanya melakukan yang terbaik, dan melihat sejauh mana saya boleh pergi. Kadangkala, apabila saya fikir saya akan berputus asa pada sesebuah karya, ketika itulah ia akan terbentuk.

Saya tidak boleh mencipta karya secara paksa atau formula. Bagi saya, sebaik sahaja saya memutuskan untuk berhenti pada satu ketika, itu bermakna karya itu benar-benar selesai.

Tangkapan skrin diambil pada 2025-12-11 pada 22:47:58 — "Fobia saya" (2024), lukisan lakuer oleh seniman muda Nguyen Duc Thang. Foto: Disediakan oleh seniman.

Bagi saya, seni umpama sungai yang mengalir, sentiasa bergerak, dan jika anda mengikut arus secara semula jadi, anda pasti akan menemui destinasi anda. Selain itu, saya fikir perkara yang paling penting, dan juga cabaran terbesar bagi ramai seniman, adalah berdikari. Kita mesti mengatasi cabaran dan mengekalkan disiplin diri.

PV: Bolehkah anda berkongsi lebih lanjut tentang falsafah artistik anda dan apa yang menjadikan setiap lukisan anda unik?

Artis Nguyen Duc Thang: Saya percaya bahawa seni benar-benar hidup hanya apabila seniman sentiasa mengembangkan sempadan mereka sendiri. Tidak mengehadkan subjek atau bahan bukan sahaja pilihan kreatif, tetapi juga cara untuk meneroka identiti peribadi melalui pelbagai dimensi seni.

Setiap bahan adalah bahasa tersendiri, setiap tema adalah tingkap baharu yang membuka emosi, dan eksperimen adalah jambatan yang membawa seniman kepada penemuan unik yang mereka sendiri tidak pernah bayangkan.

Bagi saya, kebebasan kreatif adalah asas seni, dan berani melangkah keluar dari zon selesa seseorang adalah yang memberikan setiap karya nilai sebenarnya.

Sumber: https://congluan.vn/hoa-si-tre-nguyen-duc-thang-nghe-thuat-chi-thuc-su-song-khi-nguoi-nghe-si-khong-ngung-mo-rong-gioi-han-cua-chinh-minh-10322273.html