Geschokt, gestrest en vele malen gehuild...

- Hoe voelde je je toen je voor het eerst naar "What Remains" 2025 kwam?

Ik ken The Forever Thing , georganiseerd door de krant VietNamNet, al lang. Het programma heeft een zeer goede rol gespeeld in het oproepen van nationale trots en is een artistieke brug tussen heden en verleden.

Ik kijk nog elk jaar en verlang er altijd naar om een ​​keer op het podium te staan ​​en live op te treden.

Dit jaar was ik zo verrast door de uitnodiging om deel te nemen dat ik overweldigd werd door vreugde. Ik grap vaak dat het universum misschien wel naar mijn gebeden luisterde.

Voor een jonge zanger als ik is het een grote eer om op zo'n bijzonder podium te mogen staan ​​en te zingen op het heilige moment van het hele land.

- Wat bereid je voor op de voorstelling "Sending you a poem hat" die binnenkort op het podium wordt opgevoerd?

Toen ik dit lied toegewezen kreeg, had ik een vraag aan meneer Tran Manh Hung, de muziekdirecteur van het programma, over de titel.

Het beeld van de kegelvormige hoed in het gedicht wordt vaak geassocieerd met Hue , maar waarom schreef de auteur over Nghe An in het lied?

Toen ik wat onderzoek deed, ontdekte ik dat muzikant Le Viet Hoa muziek had gecomponeerd naar een beroemd gedicht van enkele decennia geleden. Met zijn talent, ervaring en levenservaring transformeerde de muzikant zichzelf in elk woord om een ​​prachtige, gepassioneerde melodie voor het werk te schrijven.

Oorspronkelijk kom ik uit Binh Tri Thien. De volksmuziek van Hue stroomt diep in mij, dus ik zal proberen elegantie, zachtheid en ook sereniteit in de liedjes te brengen.

- Wat is je huidige baan?

Ik was docent aan de Hue Academy of Music. In 2016 verhuisde ik naar Hanoi om als freelance artiest te wonen en werken.

Momenteel werk ik samen met een aantal theaters en neem ik deel aan voorstellingen tijdens grote nationale evenementen en programma's.

Ik blijf nog steeds lesgeven, zodat ik mijn werk niet hoef te missen. Ik geef vooral les aan bekende leerlingen thuis.

Daarnaast heb ik ook een Hue Ao Dai-bedrijf. Dit is mijn werk om wat bij te verdienen en tegelijkertijd wil ik de traditionele Ao Dai-cultuur in ere houden en behouden.

- Zingen in Hue is niet makkelijk, en het is nog moeilijker om in de hoofdstad te overleven. Was het voor jou moeilijk om de identiteit en naam van Bach Tra vorm te geven in een markt waar veel zangers voor hun carrière kiezen?

Moeilijkheden zijn onvermijdelijk! Soms voel ik me verloren en verward door de keuze. De onzekerheid en frustratie dat ik niet weet aan wie ik me moet toevertrouwen, doen me twijfelen.

Mijn vader was kunstenaar, dus ik vertrouwde hem altijd. Maar de tijden zijn anders en ik wil mijn ouders niet van streek maken, dus als er iets gebeurt, probeer ik het zelf te verwerken.

Gelukkig was de weg die ik tot nu toe heb afgelegd niet vol bochten, kronkels of obstakels. Integendeel, alleen zijn is juist goed, want de weg die ik alleen bewandel, is wijd open en er is weinig concurrentie.

Na 10 jaar in dit beroep ben ik blij dat ik er nog steeds mijn brood mee kan verdienen en dat ik een bepaalde positie heb waar ik trots op kan zijn tegenover mijn familie en vrienden.

Ik ben niet het ambitieuze type, dus ik kan met elk inkomen rondkomen. Zoals het oude gezegde luidt: "een beetje kleding houdt je warm".

batch_z6896768402341_cfa399f9483753305a82beaaebe575bf.jpg
De zanger heeft ooit een periode van depressie doorgemaakt omdat hij ruim een ​​half jaar zijn stem kwijt was.

- Wat was de moeilijkste periode die je ooit hebt meegemaakt?

Dat was de periode waarin ik net bevallen was en al meer dan een half jaar mijn stem kwijt was. In die tijd was ik bijna sprakeloos, hoe hard ik ook probeerde mijn strottenhoofd te openen, zingen lukte nog steeds niet.

Vrouwen zijn na een bevalling erg gevoelig, laat staan ​​zangeressen. De veranderingen in uiterlijk en stem zorgden ervoor dat ik steeds dieper in de problemen kwam.

Toen ik mijn collega's op tv zag optreden, verlangde ik er enorm naar om te zingen. Ik was geschokt, gestrest en huilde vaak. Ik sloot mezelf op in mijn kamer en wilde niemand zien.

Er was een tijd dat ik dacht dat ik een andere baan moest zoeken. Als ik niet kon zingen, zou dat voelen als met pensioen gaan.

Ik besloot naar verschillende dokters te gaan en kreeg te horen dat het een hormonale verandering was. Ik besprak met experts en collega's trainingsmethoden en van daaruit kreeg ik geleidelijk mijn stem terug.

Eigenlijk is mijn stem momenteel niet zo stabiel omdat ik nog steeds in het herstelproces zit. Vergeleken met vroeger presteer ik nog maar zo'n 70%. Maar ik accepteer de realiteit, klaag niet en denk niet negatief.

Mijn stem is misschien niet meer dezelfde als voorheen, maar ik ervaar wel diepere ervaringen en emoties.

Zelfvertrouwen is geen kopie van iemand anders!

- Wat heb je als leerling van de zangeres Anh Tho van je leraar geleerd?

Ik heb een tijdje gehad dat mevrouw Anh Tho me vergezelde en me zangtechnieken leerde. Ze moedigde me altijd aan en zei dat ik de stem en het talent had, en dat ik mijn talenten in Hue-volksliederen moest ontwikkelen, omdat dit een nieuw vakgebied is waar niet veel zangers in Hanoi zich mee bezighouden.

Dankzij de aanmoediging van mevrouw Tho bracht ik mijn eerste album uit en verhuisde ik naar Hanoi om mijn carrière te beginnen. Van haar leerde ik niet alleen over expertise, maar ook over enthousiasme en passie in werk en leven.

- Hoe kun je je eigen stijl hebben zonder dat je een 'kopie' wordt genoemd van eerdere artiesten?

Het São Mai -concours is een folkmuziekgenre, dus elk seizoen ontstaan ​​er veel vergelijkbare versies. Wat mij betreft is het Cá Hué, dus qua regionale kwaliteit is het geluid anders.

Veel jonge zangers maken zich zorgen en zijn bang om met hun leeftijdsgenoten vergeleken te worden, maar ik denk daar anders over. Ik zie dit als motivatie en voel me niet onder druk gezet door andere generaties en tijdperken.

Ik probeer te verbeteren, te innoveren en mezelf niet te herhalen. Ik geloof dat iedereen zijn eigen gevoel en uitingsvorm heeft in elk werk en geen kopie is van iemand anders.

Hoe ik het lied goed kan uitvoeren en hoe ik de volledige inhoud en boodschap van het lied aan het publiek kan overbrengen, dat is waar het mij om gaat.

- Veel folkzangers hebben de laatste tijd misbruik gemaakt van de media, sommigen hebben clips opgenomen, hun eigen kanalen opgezet en miljoenen views op sociale media gegenereerd. Maar jullie zijn te gesloten, maakt dat het voor het publiek moeilijk om dichterbij te komen en aandacht te besteden?

Tegenwoordig zijn media een krachtig ondersteunend instrument. Ik geloof dat artiesten die beroemd willen worden, eerst talent moeten hebben.

Uiteindelijk heeft ieder mens zijn eigen pad, het belangrijkste is dat de keuze passend en passend is.

Ik koos voor een rustige artistieke carrière, geen chaotische. Om te kunnen leven met mijn beroep, trouw aan wat ik heb geleerd en mijn passie: geluk.

- Is zangeres Bach Tra in haar familie veel anders dan wanneer ze op het podium staat?

Het is niet makkelijk voor een vrouw om haar gezinsverantwoordelijkheden na te komen en tegelijkertijd te proberen zangeres te zijn. Buiten de uren dat ik optreed, probeer ik nog steeds dicht bij mijn kinderen te zijn en hen te begeleiden. Mijn twee kinderen, de oudste gaat bijna naar groep 3 en de jongste is 2 jaar oud.

Hoe druk ik het ook heb, ik geloof altijd dat een gelukkig gezin de sleutel is tot een soepele werksfeer. De jeugd en het geluk van mijn kinderen zijn waar ik altijd aan denk.

Eerlijk gezegd ben ik niet gewend om veel over thuis te praten of het huwelijk te idealiseren. Geluk, vreugde en verdriet, je voelt het zelf, je hoeft niet alles te laten zien.

- Hoe beoordeelt u zichzelf als vrouw in het gezin?

Het is te moeilijk om mezelf een cijfer te geven. Ik beschouw mezelf als een behoorlijk capabel persoon, ik kook graag mijn specialiteiten zoals: Bun bo Hue, banh canh, com hen... Ik geniet ervan om de hele familie samen te zien eten.

Vrouwen spelen een belangrijke rol in de verbinding van het gezin. In mijn vrije tijd nodig ik iedereen uit om te reizen en het leven te ervaren, als een manier om mooie herinneringen te bewaren voor mezelf en mijn dierbaren.

Bach Tra zingt "Woorden van de overledenen"

Zangeres Bach Tra werd geboren in 1992, oorspronkelijk afkomstig uit Quang Binh, en groeide op in Quang Tri. Al van jongs af aan had ze talent voor muziek, dus haar ouders raadden haar aan om zang te studeren. Al sinds haar kindertijd heeft ze geluisterd naar en de teksten, melodieën en vibrato van Hue folksongs geabsorbeerd. Op 16-jarige leeftijd begon Bach Tra aan de Hue Academy of Music. Na haar deelname aan de Sao Mai-wedstrijd van 2015 is ze de afgelopen 10 jaar naar Hanoi verhuisd om een ​​carrière te beginnen en is ze uitgegroeid tot een representatief gezicht van de Hue folksongs. Bach Tra heeft een aantal projecten uitgebracht: "Finding you in Hue's features", "Chuyen do que huong" (duet met Thanh Tai)...

Foto's, clips: NVCC

Bach Tra - een heldere stem die alle verdriet overwint "Tijdens de maand dat ik voor mijn moeder zorgde, waren er momenten dat ik dacht dat ik zou instorten. Maar toen moedigde ik mezelf aan om niet zwak te zijn, maar juist sterk en mijn moeder gelukkig te maken in haar laatste dagen", vertrouwde zanger Bach Tra toe.

Bron: https://vietnamnet.vn/ca-si-bach-tra-tung-be-tac-vi-mat-giong-dau-dau-noi-niem-ve-2-con-nho-2431131.html