De moeilijkheid van Phuong My Chi

Positionering op basis van etnische materialen

Kies niet de makkelijke weg met pakkende EDM of pophits, Phuong My Chi Laat je horen op Sing! Asia 2025 met Vietnamese volksmuziek , opgefrist met moderne arrangementen, met nummers als Bal oedeem bloemen , mashup van Northern Ly ( De gebochelde dame gaat in de regen naar de markt, Ly boom banyan, De dame zegt, De ossenkar duwend )...

Phuong My Chi's optredens helpen haar stem te laten horen, die door het Chinese publiek wordt geprezen als "de stem van een dolfijn". Het hoogtepunt is dat de zangeres in elk optreden culturele elementen zoals Vovinam-vechtkunst, Ao Tu Than, of de drum- en rijstdans... integreert. Ook de kostuums van de zangeres zijn zorgvuldig uitgekozen, van gemoderniseerde Ao Dai tot lotusrokken, wat haar helpt het verhaal te vertellen over de kruising tussen traditie en moderniteit.

Phuong My Chi brengt cultuur in haar optredens in Chinese competitiekostuums. Foto: iQIYI.

Phuong My Chi's regie is strategisch: ze toont niet alleen haar talent, maar vervult ook de rol van een "cultureel ambassadeur". Overweldigende overwinning op tegenstander Hoang Linh in de kwartfinales. Zing! Azië (15-6 stemmen) toont erkenning door internationale juryleden.

Focussen op hedendaagse folkmuziek, hoewel artistiek uitstekend, zal waarschijnlijk niet leiden tot een grote "explosie" zoals meer populaire muziekgenres op de Chinese markt. Het publiek in het land met een bevolking van een miljard mensen, dat bekend is met Kpop, Jpop of levendige, lokale liedjes, lijkt niet echt veroverd te zijn door deze typisch Vietnamese stijl.

De koorts van Phuong My Chi in Sing! Asia is duidelijk zichtbaar op de Vietnamese markt. Volgens de Billboard Vietnam Hot 100-hitlijst heeft de "volkszanger" de prestatie van Son Tung M-TP geëvenaard met zes nummers die deze week tegelijk in de hitlijst verschenen, waaronder Ondertussen is de discussie over en het digitale aanbod van de liedjes van Phuong My Chi op de Chinese markt nog steeds vrij beperkt.

Vergeleken met Chi Pu, die in Dap Gio 2023 goed gebruik maakte van de kracht van media en sociale netwerken, is Phuong My Chi wat "terughoudender". Als Chi Pu bouwen Hoewel Phuong My Chi een jeugdig, trendy idoolimago heeft met aantrekkelijke choreografie en een methodische mediastrategie, richt ze zich op artistieke diepgang, waarbij luisteraars zowel culturele betekenissen als zangtechnieken moeten absorberen. Dit draagt bij aan haar professionele waardering, maar mist een sterke verspreiding op platforms zoals Douyin of Weibo, waar de aantrekkingskracht van een artiest vaak wordt afgemeten aan de media-aandacht.

Explosies en lessen

Hoang Thuy Linh met Zien Liefde en Tang Duy Tan met Dance, Innocence, Cut in Half the Sorrow … zijn het bewijs van het potentieel van Vietnamese muziek om internationaal niveau te bereiken. Zien Liefde Het veroorzaakte niet alleen koorts in Vietnam, maar verspreidde zich ook sterk op de Aziatische markt. In China werd het lied, populair op Douyin (de Chinese versie van Tik Tok), "goddelijk lied" genoemd; Angelababy en Zhu Zi Dan... dansten er enthousiast op. Halveer het verdriet De hit van Tang Duy Tan bereikte hoge posities in de Chinese hitlijsten en werd door veel lokale artiesten gecoverd.

Wat deze twee artiesten gemeen hebben, is het vermogen om pakkende, virale nummers te maken die aansluiten bij de internationale smaak. Hoang Thuy Linh maakt gebruik van moderne elementen en combineert folkmuziek om een geluid te creëren dat zowel fris is als een Vietnamese identiteit heeft. Tang Duy Tan verovert met EDM en remixmuziek ook een jong publiek met levendige melodieën die zich gemakkelijk verspreiden op Douyin. Beiden staan echter voor de uitdaging om hun aantrekkingskracht op lange termijn te behouden.

Tang Duy Tan en Hoang Thuy Linh bewijzen dat Vietnamese muziek viraal kan gaan als ze het 'trendy'-element weten te benutten.

Veel mensen zijn van mening dat Vietnamese hits vaak maar kort na elkaar 'weerklank' vinden, dat ze niet duurzaam en winstgevend zijn, mede door beperkingen in de managementstrategie en de commerciële exploitatie op de internationale markt.

Kansen en belemmeringen van Vietnamese muziek op het internationale toneel

De aanwezigheid van Phuong My Chi, Hoang Thuy Linh en Tang Duy Tan op internationale podia en in de hitlijsten is een positief teken voor de Vietnamese muziek. Om echt nieuwe hoogten te bereiken, moet de Vietnamese muziek grote obstakels overwinnen.

De smaak van het internationale publiek, vooral in China, geeft nog steeds de voorkeur aan binnenlandse muziekgenres, K-pop of J-pop. Nummers met een sterke folkidentiteit zoals die van Phuong My Chi, hoewel uniek, hebben moeite om te concurreren met populaire producten.

Daarnaast spelen communicatie- en managementstrategieën een sleutelrol. Chi Pu is een typisch voorbeeld van hoe sociale netwerken worden benut en hoe ze samenwerken met lokale sterren om hun naamsbekendheid te vergroten.

Chi Pu is een voorbeeld van een Vietnamese kunstenaar die met een methodische strategie succesvol de Chinese markt benadert.

Ondertussen ontberen Tang Duy Tan en enkele Vietnamese artiesten die aan Chinese shows hebben meegedaan, zoals Suni Ha Linh en Lyly, nog steeds de steun van sterke managementbedrijven op de internationale markt. Dit leidt tot beperkingen bij het exploiteren van inkomsten en het behouden van hun populariteit.

Met een culturele en artistieke benadering baant Phuong My Chi een uniek pad voor Vietnamese muziek op het internationale toneel. Ze kiest voor een vertelstijl die de lange termijn vooropstelt en diepte boven directe explosie stelt.

Wil Vietnamese muziek echt een grote impact hebben, dan is een combinatie van artistieke identiteit en communicatiestrategie nodig, samen met ondersteuning van professionele managementsystemen. Alleen als die barrière wordt overwonnen, kan Vietnamese muziek een blijvende stempel drukken op de wereldmuziekkaart .

Bron: https://baoquangninh.vn/cai-kho-cua-phuong-my-chi-3366288.html