Musikken til László Krasznahorkai

På slutten av romanen Az ellenállás melankóliája (Motstandens melankoli) får László Krasznahorkai en av hovedpersonene sine til å omstille et piano som ikke har blitt spilt på lenge...

Nobelprisen i litteratur 2025 forfatter László Krasznahorkai ved pianoet - Foto: Jean-Luc Bertini

Og til tross for all uroen som utspilte seg rett utenfor døren hans, la han hendene på de «rene og trøstende tangentene» og spilte Johann Sebastian Bachs preludium i h-moll.

Han hadde tidligere lidd av en troskrise på musikk, som László Krasznahorkai alltid hadde trodd inneholdt orden og skjønnhet, noe som viste seg å være en illusjon, og de perfekte skalaene til Werckmeister-musikkteoretikeren som til slutt byttet ekte harmoni mot bekvemmelighet.

Senere, da filmskaperkollega Béla Tarr adapterte Krasznahorkais verk til en film, brukte han filmens tittel Werckmeister Harmonies .

Når man nevner Krasznahorkais litteratur, nevnes apokalypsen, falske profeter, reiser til Japan og Kina, men også musikk.

Innen musikk avslørte han at han studerte klassisk i 10 år, men fordi han hatet den wienerske klassiske skolen, gjorde han opprør mot europeisk tradisjon ved å spille i jazzband, beatband, og roste spesielt det uforlignelige improvisasjonstalentet til jazzpianisten Theolonious Monk.

Selv i romanen Seiobo járt odalent (Vestens dronningmor stiger ned til jorden) viet han et helt dikt på nesten 7000 ord til en karakters musikalske monolog om hvordan barokkperioden med Monteverdi, Purcell og Bach nesten nådde «kuppelen til den tilsynelatende endeløse himmelen, en konkret grense for himmelen», men deretter avslo, blasfemerte – han argumenterte til og med for at vestlig klassisk musikk burde slutte på sitt høydepunkt rett etter Bach i stedet for å prøve å fortsette med Mozart, Beethoven eller Wagner.

Han var ikke redd for å kritisere selv klassikerne av klassikere: 5. og 9. symfoni var skremmende, Faust var skremmende, Fantastique var prangende, Tryllefløyten ble også rost. Så i litteraturen var Krasznahorkai også en profet for Europas forfall, sumpene, Europas stillestående søppel, selv måten han skrev om måten et menneskelik råtnet på, syntes å hentyde til en forråtnelse av det gamle kontinentet.

Hvor ble det av László Krasznahorkai, lei av Europa? Innen musikken lærte Krasznahorkai seg alle slags instrumenter: den kretiske lyren som en tilbakevending til toppen av den tidlige europeiske sivilisasjonen, den japanske shō-fløyten og den kinesiske erhuen. Innen litteraturen nådde han, etter en rekke apokalyptiske romaner, et nytt høydepunkt i sin forfatterkarriere med verk om Øst-Asia.

Når han beskriver følelsen som barokkmusikken fra Bachs tid skaper, sammenligner han den også med den ubeskrivelige lykken til en japansk zenmester som praktiserer bueskyting, nikker med en pil og lar den falle med all oppriktighet, uten noen form for pretensjon. Europa hadde mistet sin visdom, sine mestere, og fra det landet som hadde mistet sin guddommelige forbindelse og bare satt igjen med falske profeter, ble Krasznahorkai tvunget til å foreta en pilegrimsreise til Østen for å finne en verdi intakt, uforfalsket.

Så da Béla Tarr lagde filmatiseringer av Krasznahorkais verker, ispedd han ofte stillhet med musikk. Det var scener uten lyd, og så var det scener med rungende, hjemsøkende musikk, musikk som ikke komplementerte bildet, men tvert imot dro oss bort fra det.

For eksempel, i Damnation (1988), verket som startet Tarr og Krasznahorkais samarbeid, er det en scene der folk i en bar danner en stor sirkel for å danse til musikk. Det regner ute. Konteksten er: alt er ødelagt, folk har forrådt hverandre, det er ingenting å tro på, verdens undergang er nær.

Og folk danset sakte, én etter én. Musikken var livlig. Men det var ingen glede. Snarere var selv gleden svak. For den gleden kom fra bevisstheten om verdens gråhet.

Folk danser for å ønske verdens undergang velkommen. Kanskje det er rytmen til Krasznahorkai?

I en dokumentar om forfatterens liv før han vant Nobelprisen i litteratur, er det en scene der han spiller piano. Men han spilte ikke bare piano. Når vi ser på Krasznahorkais «historie» med musikkstudier, ser vi at historien er parallell med hans skrivehistorie, som to speil som reflekterer hverandre.

Hien Trang

Kilde: https://tuoitre.vn/am-luat-cua-laszlo-krasznahorkai-20251019101049368.htm