![]() |
| Kunstneren Duong Van Chung svarer på spørsmål fra pressen på utstillingen «Fem farger», som han og vennene hans organisert på Vietnams kunstmuseum i 2023. |
Tegninger på et risbrett
Kunstneren Duong Van Chung ble født i 1978 i Van Lang kommune, et sted med vakker natur. Mens moren hans siktet ris, satt unge Chung ofte ved siden av henne og brukte fingeren til å tegne på overflaten av risbrettet og lage finurlige linjer.
En dag kom en innleid arbeider fra Ha Nam Ninh for å bo hos Chung og ble svært overrasket over å se tegningene. Arbeideren dro stille, men kom tilbake med en spesiell gave: en eske med fargestifter og en skissebok fra utlandet. Det var denne gaven som lanserte ham inn i kunstens verden.
Etter å ha fullført ungdomsskolen syklet Chung til Viet Bac College of Culture and Arts for å ta opptaksprøven. I løpet av sine fire studieår ble han ansett av lærerne Le Nhu Hanh, Nguyen Van Chinh og Duong Thi Noi for å være en av deres mest fremragende elever.
Oppmuntret av dette fortsatte Chung studiene ved Vietnam Fine Arts University, med hovedfag i kunstpedagogikk.
Etter endt utdanning valgte han ikke Hanoi , men returnerte til sin gamle skole. I over 20 år underviste han ved Viet Bac College of Culture and Arts, og trente mange generasjoner av studenter som har blitt suksessrike fagfolk.
Kollegene hans beundret ham for hans dedikasjon og omhyggelige livsstil. Fagfolk så på ham som en utrettelig kunstner, konstant utforskende, innovativ og aldri tilpasset seg noen stereotypier.
Som leder av avdelingen til Vietnam Fine Arts Association i Thai Nguyen- provinsen, knytter han også sammen det kreative miljøet, organiserer mange fellesutstillinger og skaper et miljø som gir næring til kunstnerisk energi.
«Å fortelle historier» gjennom samtidig tegning.
Når man nevner kunstneren Duong Van Chung, tenker man umiddelbart på hans samtidsmalestil, en stil han begynte å forfølge i 2010.
![]() |
| Kunstverket «Solskinn i åssiden» av kunstneren Duong Van Chung. |
Selv om han ikke var den første som brukte denne malestilen, var han en av få fjellkunstnere som med hell anvendte den, og skapte et særegent preg.
For ham er samtidighet ikke en tilfeldig overlapping, men en måte å organisere visuell tenkning på. Hvert lag med bilder har en grunn til å dukke opp og bærer en strøm av følelser.
Når man ser på maleriene hans, føler man seg som om man blir transportert gjennom flere øyeblikk i ett og samme øyeblikk: barn som ler, unge kvinner som vever, en dyp, mørk skog ... Alt fremstår i samme rytme, samme åndedrag.
De fleste av verkene hans bruker vanligvis dempede toner: grått, svart, brunt, noen ganger aksentert med et snev av mosegrønt eller sprengfullt av litt rødt eller jordgult.
Han sa en gang: «Folk fra fjellene er vanligvis stille og reserverte. Naturen i Viet Bac har også en slik skjønnhet. Jeg velger farger i henhold til landets temperament.» Med bare et snev av livlige farger fremkaller maleriene hans en følelse av ro.
Det er essensen av morgendugg som klamrer seg til tretoppene, av lyden av bekken, av den stille skogen i krigssonen ... Derfor, enten det er oljemalerier eller silkemalerier, omgir en fellesnevner verkene: den dype dybden av minner og den rustikke enkelheten i fjelllivet.
Etter over tjue år med kunst har mange av verkene hans blitt høyt verdsatt av eksperter, som for eksempel: «Forest Scent» – tredjepris fra Vietnam Fine Arts Association (nå en del av foreningens samling); «Waiting», «Uncle Ho with Thai Nguyen» – førstepris, Thai Nguyen Provincial Literature and Arts Award (2017–2021); «Winter on the Plateau» – oppmuntringspris ved den regionale kunstutstillingen i Viet Bac – Tay Bac (2015); «Sunshine on the Hillside» – førstepris ved Thai Nguyen Provincial Fine Arts Competition and Exhibition i 2024.
Spesielt verket hans «Forest of the War Zone», laget i 2020, ble valgt ut av Vietnam Fine Arts Museum for inkludering i samlingen i 2023. Dette er også en av de viktige milepælene i karrieren hans.
Kilde: https://baothainguyen.vn/van-hoa/202512/hoa-si-duong-van-chungnguoi-gieo-sac-mau-viet-bac-ad0005e/








Kommentar (0)