«Forlatende mor» – Reisen for å finne lykke i lidelse

Hoan tok moren sin med på jobb på en trehjulssykkel.

Filmen forteller historien om Hoans (Tuan Tran) fastlåste og slitsomme liv der han både må jobbe og ta vare på moren sin, Hanh (Hong Dao), som har Alzheimers sykdom og gradvis mister hukommelsen og oppfører seg som et barn. Når han oppdager at han gradvis viser tegn til hukommelsestap og også sliter med epilepsi, bekymrer Hoan seg for at han ikke lenger er i stand til å forsørge moren sin, så han bestemmer seg for å ta Hanh med til Korea for å bo hos halvbroren Kim Ji Hwan (Go Kyung Pyo), som han aldri har møtt. Tidligere måtte moren hans skilles fra Kim Ji Hwan i flere tiår på grunn av omstendigheter. Men da han møtte broren sin, ombestemte Hoan seg ...

To tredjedeler av filmen er viet til å skildre Hoans liv med moren, og seerne kan ikke unngå å føle medlidenhet og sympati for deres uheldige situasjon. Skuespillerinnen Hong Dao trollbinder publikum med bildet av en mor som noen ganger er våken, noen ganger bevisstløs, med tragedien til en person med Alzheimers sykdom, og pine av å bli en byrde for barnet sitt. I mellomtiden bekrefter Tuan Tran sine allsidige skuespillerferdigheter når han forvandler seg til en sønn som fremstår optimistisk, men som er internt splittet mellom å være filial til moren sin eller å frigjøre seg selv.

For mange seere rørte filmen dem til tårer da den skildret morsrollen og tragedien gjennom mange spesifikke situasjoner. De følte både med moren og syntes synd på barnet fordi de led så mye. Den fysiske lidelsen var én, men den mentale lidelsen var dobbelt så stor. Og de som tok vare på et familiemedlem som var alvorlig syk eller mentalt ustabil, forsto og sympatiserte med karakterene i filmen enda mer. Spesielt malte ikke filmen karakterene i et rosenrødt lys, men lot psykologien deres utvikle seg i henhold til vanlig logikk. Før han tok moren sin med til Korea for å finne broren sin, hadde Hoan forlatt moren sin i byen fordi han var for sliten og stresset, men så dro han for å finne moren sin, tok henne med tilbake og fortsatte sin rekke med fastlåste dager.

Filmens tempo er lavt, med sporadiske humoristiske detaljer for å balansere følelsene. Fortiden og omstendighetene rundt fru Hanhs separasjon fra sønnen i Korea avsløres også gradvis. Vendepunktet inntreffer når Hoan tar moren sin med til broren sin. Men i stedet for å overlate moren til broren sin å ta vare på som planlagt, forandrer Hoan seg plutselig i siste liten, fordi han innser at han ikke burde dra andre med seg i lidelse. Det kan sies å være filmens mest overraskende detalj, og denne slutten tilfredsstiller ikke alle seere, og forårsaker til og med kontrovers. Dette viser imidlertid ganske rimelig karakteren Hoans indre reise. Fra å være en desperat person blir han en lykkelig person i det offeret.

Dette er også filmens humanistiske aspekt, fordi vi i lidelse fortsatt kan finne lykke, avhengig av hver enkelt persons følelser og valg, så lenge de føler seg verdige. Hoan er den samme, fra å se moren sin som en byrde, innser han nå at det å være sammen med moren fortsatt er lykke, selv om hun ikke er bevisst. Moren og sønnen lever med en mer positiv holdning etter alt de har vært gjennom.

Filmen varmer også seernes hjerter med vakre vennskap og menneskelighet gjennom Hoans gruppe av «bestevenner». Selv om filmen fortsatt har noen begrensninger når noen punkter ikke avklares, er mange detaljer for lange ... men dette er et verk som etterlater mange følelser hos seerne.

Katte-Dang

Kilde: https://baocantho.com.vn/-mang-me-di-bo-hanh-trinh-tim-hanh-phuc-trong-kho-dau-a189363.html