Reporter: Nad jakimi projektami pracuje obecnie muzyk Hoai An? Jak przebiega plan wprowadzenia jego wietnamskich utworów historycznych do szkół?
Muzyk Hoai An (zdjęcie udostępnione przez postać)
- Muzyk HOAI AN: Pracuję nad wieloma programami jednocześnie: albumem „Vietnamese Soul” o historycznych eposach i legendach; albumem kompilacyjnym z wiosennymi piosenkami (starymi i nowymi utworami); albumem „Cloud Hair” zawierającym 27 piosenek miłosnych, które napisałem we wrześniu i październiku 2023 roku. Może jestem „przeciążony” tymi programami, ale cieszę się z tego.
Poemat epicki „Legenda o Co Loa”, który napisałem w 2001 roku, powstawał przez 22 lata, więc „Vietnamese Soul” to najdłuższy i najtrudniejszy projekt, jaki kiedykolwiek zrealizowałem. Po wydaniu albumu chcę zaprezentować program studentom. Chociaż wciąż jest wiele trudności, myślę, że to możliwe.
Patrząc wstecz na proces twórczy, z czego jesteś zadowolony?
- Jestem zawsze oddany swojej pracy, piszę w niemal wszystkich gatunkach: blues, pop-rock, folk współczesny, muzykę folkową... Tematyka moich utworów jest również różnorodna: piosenki miłosne, historyczne, o ojczyźnie, muzyka młodzieżowa, muzyka dziecięca... Od ponad dziesięciu lat aktywnie piszę mniej i rozszerzam tematykę twórczą poza „bezpieczną strefę” piosenek miłosnych.
Czy pisanie poezji jest dla Ciebie trudne? Dlaczego lubisz komponować wiersze Lam Xuan Thi?
– Nie sądzę, żeby komponowanie poezji było trudne, najważniejsze jest wybranie wiersza, który inspiruje muzyka. Lubię poezję poety Lam Xuan Thi, ponieważ jego wiersze zawsze kryją w sobie ciekawe niespodzianki, a słowa, obrazy i styl są wyjątkowe. Osobiście również czuję się bardzo komfortowo, pisząc wiersze – czytam je szybko i jeśli „łapię” muzykalność wiersza, od razu piszę muzykę. Zazwyczaj kończę w około 30 minut, ponieważ tekst (wiersz) jest już gotowy. Nie zmuszam się, więc pominę wiersz, jeśli nie będę wystarczająco zainspirowany.
Jakie jest Twoje zdanie na temat dzisiejszej sceny muzycznej ? Co robisz, żeby nadążać za duchem czasu i wciąż komponować?
- Życie staje się coraz bardziej gorączkowe, technologie i narzędzia rozrywkowe rozwijają się dynamicznie i dynamicznie w wielu kierunkach. Młodzi ludzie mają dziś lepsze warunki niż my w przeszłości, ale zalety i wady zależą od tego, jak każdy postrzega dany problem. Praca jako dyrektor muzyczny konkursów wokalnych i teleturniejów w VTV, HTV, THVL... daje mi dostęp do najnowszych i najgorętszych trendów na rynku, a także pozwala mi aktualizować swoją wiedzę.
Kiedy zrobisz swój własny występ na żywo?
– Bardzo podoba mi się to pytanie! Jeśli chcemy być „bezpieczni”, najłatwiej byłoby zorganizować koncert na żywo w stylu „Top Hits Hoai An – 32 lata”: duża grupa śpiewaków, znane piosenki… Ale mam nadzieję, że uda się zorganizować jeszcze dwa koncerty: „Hon Viet” i „Toc May” – 27 piosenek o miłości, wszystkie nowe. Mam nadzieję, że w 2024 roku warunki do tego będą wystarczające.
Na czym obecnie skupiasz swoją uwagę w kontekście komponowania i przekonującego ożywiania piosenek?
- Jest wiele nowych piosenek, zarówno pod względem tekstu, jak i aranżacji, co bardzo mi się podoba. Młodzi ludzie piszą swobodnie, więc wiele piosenek jest bardzo przyjemnych w odbiorze, niektóre wykorzystują tylko dwa akordy, trzy sekcje i, co najważniejsze, brzmią bardzo dobrze. Oprócz bardzo dobrych piosenek, są też takie, które wymagają sprawdzenia pod kątem tekstu lub aranżacji, np. wokalista śpiewa po wietnamsku, ale nie wymawia słów wyraźnie. Ale to trend w sposobie śpiewania młodych ludzi. Mam nadzieję, że rozwiniecie temat swoich kompozycji. Myślę, że młodzi ludzie mają więcej niż wystarczająco talentu i warunków, aby pisać, produkować i publikować nowe utwory.
Czy patrząc wstecz na swój proces, obawiasz się porażki?
- Czasami szczęście idzie w parze z cierpieniem, więc sukces i porażka są powszechne. Niezależnie od tego, czy potrafisz się podnieść, czy nie, liczy się to, jak stawisz czoła problemowi i jak pójdziesz naprzód.
Muzyk Hoai An (zdjęcie udostępnione przez postać)
Mogę powiedzieć, że mam dużo szczęścia w pracy, mając wsparcie wielu kolegów (wujków, braci, przyjaciół...). Jeśli chodzi o moje życie osobiste, nie układa się ono tak, jak bym tego oczekiwał, więc można je uznać za porażkę. Z drugiej strony, jeśli życie artysty (kompozytora) jest zbyt gładkie, bywa trudne, ponieważ słuchacze często zapamiętują smutne piosenki bardziej niż radosne, więc mogę się tylko tym pocieszać.
Dlaczego lubisz uczyć się gry na tradycyjnych instrumentach muzycznych?
- W 1992 roku, kiedy zaczynałem komponować, byłem gitarzystą, więc nadal uwielbiam grać na instrumentach. Ostatnio poprosiłem nauczycieli, aby uczyli mnie gry na tradycyjnych instrumentach i uczyli się samodzielnie, kiedy tylko mam czas. Najpierw ćwiczyłem na lutni księżycowej i pipie, ponieważ są to instrumenty strunowe podobne do gitary. Poza tym uwielbiam też cytrę i skrzypce dwustrunowe. Nauka gry na tradycyjnych instrumentach pomaga mi zrelaksować się przy muzyce i lepiej ją zrozumieć, co jest bardzo przydatne w komponowaniu lub wykonywaniu muzyki.
Gdzie znajdujesz materiały do komponowania wietnamskich pieśni historycznych?
- Mój ojciec (nauczyciel Vo Dai Mau) zainspirował mnie do „pokochania historii Wietnamu”. To on zachęcił mnie nie tylko do napisania kilku artykułów, ale także do napisania serii prac pisemnych. Kiedy byłem w czwartej klasie, w domu nie było nic poza książkami i opowiadaniami. W dzieciństwie czytałem wiele wspaniałych dzieł Rosji, Anglii, Francji… Od dziesiątej klasy czytałem wiele znanych dzieł literatury wietnamskiej. Czytając dużo, zrozumiałem moc słów.
Myślę, że jeśli chcę, aby kolejne pokolenia zrozumiały i zapamiętały historię, muzyka jest skrótem, do którego mogę się przyczynić. Ponieważ tworzenie seriali telewizyjnych i filmów wymaga ogromnych nakładów, podczas gdy muzyka (zwłaszcza piosenki) jest łatwa w wykonaniu i inspirująca. Dlatego kolekcjonuję wiele książek historycznych, zarówno starożytnych, jak i współczesnych.
W rezultacie, po 22 latach, mam wiele artykułów o historii i legendach, takich jak: „Zasługi Hung Vuong”, „Legenda o Co Loa”, „Dźwięk bębna Me Linh”, „Trzcinowa flaga”, „Słynni generałowie dynastii Ly”, „Bohaterski duch Thang Long – Duch Dong A – Bach Dang Giang – Duc Thanh Tran” (zbiór pieśni o dynastii Tran), „Cesarz w szatach z tkaniny”, „Baśń o Thach Sanh”, „Banh chung i banh giay”, „Son Tinh – Thuy Tinh”, „Truong Chi – Mój Nuong”...
Jeśli chcesz, żeby piosenka stała się sławna, wystarczy ją mocno wypromować i odpowiednio zakomunikować, a wtedy prawdopodobieństwo, że stanie się hitem, jest bardzo wysokie. Ale to, co szybko zyskuje sławę, znika – wiele piosenek jest znanych tylko przez kilka miesięcy, a potem znika.
Pierwszym utworem muzyka Hoai Ana był „Remembering Trung Vuong”, który napisał w 10. klasie. Utwór został opublikowany w gazecie Muc Tim, co zmotywowało Hoaia Ana do kontynuowania kariery muzycznej. W 1998 roku nazwisko muzyka Hoaia Ana było znane wielu osobom dzięki takim utworom jak „Love Poetry” czy „If Faded Tomorrow”. Kiedyś zespół Hoaia Ana, grający w akademiku, cieszył się ogromną popularnością wśród publiczności. Obecnie, mimo że nie jest już młody, jego duszę wypełnia pragnienie komponowania dla młodzieży – piosenek o ochronie, ochronie i budowaniu Ojczyzny.
Muzyk Hoai An nie tylko zachwyca przebojami w wielu gatunkach, ale właśnie wydał wydawnictwo z wieloma wyjątkowymi kompozycjami inspirowanymi pasją i poświęceniem lekarzy i personelu medycznego na rzecz pacjentów i społeczeństwa. Znalazły się tam pełne emocji piosenki, takie jak „White Shirt - Blue Shirt”, „Happiness from the Heart”, „Reaching Aspirations”...
Source: https://nld.com.vn/van-nghe/am-nhac-la-duong-tat-de-the-he-sau-nho-su-viet-20231118203110758.htm
Komentarz (0)