Ostatnia lekcja: Odpowiedzialność artysty za kontrolę dostępu

W erze cyfrowej muzyka nie jest już tylko rozrywką, ale stała się siłą kształtującą estetykę i osobowość społeczną. Kiedy w internecie pojawiają się dewiacyjne, wulgarne produkty, wywierając subtelny, ale głęboki wpływ na młodych ludzi, artyści stają przed rolą „strażników kultury”: zarówno w kwestii swobodnego tworzenia, jak i zapewnienia humanistycznego przekazu, prowadzącego publiczność do wartości artystycznych i zdrowego stylu życia.

Báo Cần Thơ•20/11/2025

Artyści z Northwest Folk Dance Club działającego przy Stowarzyszeniu Dziedzictwa Kulturowego Miasta Ho Chi Minh podczas występu promującego śpiew wśród publiczności.

Rola twórcy

W erze cyfrowej, gdy sieci społecznościowe stają się otwartymi scenami, granica między kreatywnością a wulgarnością coraz bardziej się zaciera. Dr Nguyen Thi Ngoc Dung, wykładowczyni Uniwersytetu Sajgońskiego, członkini Stowarzyszenia Teorii, Krytyki i Szkolenia przy Stowarzyszeniu Muzycznym Ho Chi Minh City, uważa, że w obliczu zjawiska piosenek o wulgarnej treści, rozprzestrzeniających się w internecie z zawrotną prędkością, konieczna jest ponowna ocena roli i pozycji „strażnika” w obecnym polu sztuki, z którego można by wyprowadzić kierunki dostosowań i rozwoju na przyszłość.

W którym pierwszym i najważniejszym „strażnikiem” jest twórca: piosenkarz, muzyk, producent muzyczny , KOL-e, influencer...

Dr Nguyen Thi Ngoc Dung nazywa produkty dewiacyjne „łagodną trucizną”, ponieważ mają one subtelny, ale głęboki wpływ, niszcząc emocje estetyczne i wpajając niezdrowy styl życia w umysły dzieci. „Z artystycznego punktu widzenia twórcy mają obowiązek rozwijać techniki kompozytorskie i myślenie artystyczne, aby tworzyć dzieła o wartości estetycznej. Wymaga to od nich poważnego podejścia do sztuki, aby tworzyć wysokiej jakości dzieła muzyczne, z wyrafinowanymi melodiami, unikalną harmonią i głębokimi tekstami” – powiedziała dr Nguyen Thi Ngoc Dung.

„Z etycznego i edukacyjnego punktu widzenia, ci ludzie muszą promować wartości ludzkie, prowadzić ludzi ku prawdzie, dobru i pięknu, siać współczucie, miłość i pozytywne myślenie. Ponadto twórcy są podmiotami prawnymi i muszą bezwzględnie przestrzegać prawa kraju, w którym działają i wprowadzają swoje produkty na rynek” – dodała dr Nguyen Thi Ngoc Dung.

Obecnie na platformach muzycznych wciąż rozpowszechnia się wiele wulgarnych piosenek, osiągając miliony wyświetleń, podczas gdy utwory o bogatych wartościach humanistycznych mają trudności ze znalezieniem miejsca. Przyczyną są nie tylko sami artyści, ale także media, programy rozrywkowe, które podążają za trendami i algorytmy mediów społecznościowych, które dyktują gusta, zamiast opierać się na szczerych odczuciach dotyczących muzyki.

„Wolność twórcza nie oznacza rozluźnienia odpowiedzialności społecznej. Artyści nadal mogą eksploatować ciemną stronę życia, ale muszą dobierać język i przekazy, które wzbudzą w słuchaczach sympatię i poczucie komfortu. Społeczną odpowiedzialnością artystów jest prowadzenie publiczności ku pięknu i człowieczeństwu” – stwierdził muzyk Nguyen Van Chung.

Potrzeba więcej rozwiązań

Muzyk Dinh Trung Can, wiceprezes Stowarzyszenia Muzyków Ho Chi Minh City i dyrektor generalny Wietnamskiego Centrum Ochrony Praw Autorskich do Muzyki, stwierdził, że odpowiedzialności nie można przypisywać wyłącznie muzykom czy wokalistom. Produkt muzyczny jest bowiem wynikiem interakcji wielu stron: agencji zarządzających, mediów, producentów i publiczności. W przypadku odchyleń od normy należy uznać wielowymiarową odpowiedzialność, jednocześnie wspierając i nagradzając dzieła o wartości humanistycznej.

Dzieci z przedszkola miejskiego w przedstawieniu z tradycyjnym tańcem.

Według mgr Nguyen Cam Le, Departament Kultury i Sportu Ho Chi Minh City przewodzi pracom nad opracowaniem międzysektorowego rozporządzenia koordynacyjnego, które pozwoli na szybkie rozpoznanie sytuacji i rygorystyczne reagowanie na naruszenia. Zjawiska dewiacyjne pojawiające się w przestrzeni cyfrowej, zniekształcające wartości estetyczne i gusta publiczności, wymagają ścisłego zwalczania, w połączeniu z działaniami edukacyjnymi mającymi na celu podniesienie świadomości artystów.

„Możemy wykorzystać technologie takie jak sztuczna inteligencja (AI) do sprawdzania i późniejszej kontroli produktów w środowisku cyfrowym, ograniczając rozprzestrzenianie się naruszeń. Jednocześnie Ministerstwo Kultury, Sportu i Turystyki musi uzupełnić ustawę o sztukach widowiskowych o szczegółowe kryteria dotyczące tekstów piosenek, kostiumów i naruszeń moralności publicznej” – zaproponował dr Hoang Duan, zastępca kierownika Wydziału Sztuki i Zarządzania Kulturą Uniwersytetu Kultury w Ho Chi Minh.

Docent, doktor muzyki Phan Quoc Anh podkreślił również rolę edukacji muzycznej w szkołach: pomaganie dzieciom w rozwijaniu wyobraźni, zdolności myślenia, odróżniania dobra od zła, piękna od brzydoty. To fundament kształtowania estetyki, osobowości i „systemu odpornościowego” na muzykę dewiacyjną.

Niezależnie od stanowiska, czy to muzyk, piosenkarz czy menedżer, wszyscy zgadzają się, że muzyka jest głosem społeczeństwa, a artyści „strażnikami kultury”. Tylko wtedy Ho Chi Minh City może stać się cywilizowanym centrum muzyki, gdzie twórczość artystyczna idzie w parze z odpowiedzialnością społeczną, chroniąc tożsamość kulturową i kształtując estetykę oraz osobowość młodego pokolenia.

Komentarz (0)