
Joshua Bell (po lewej) i Vadim Repin, dwaj znakomici skrzypkowie, niedawno grali w Hanoi.
Pierwszym koncertem będzie występ Vadima Riepina, którego legendarny Mehunin kiedyś okrzyknął „najlepszym i najdoskonalszym”, a 31 października wystąpi Joshua Bell, artysta wielokrotnie zaliczany do grona najlepszych wirtuozów wszech czasów.
Joshua Bell, który po raz pierwszy przyjechał do Wietnamu, przywiózł ze sobą 300-letniego Stradivariusa – zabytkowy artefakt, którego brzmienie określano jako „czekoladowe, bogate, intensywne, ale nie ostre” – oraz Orkiestrę Symfoniczną Słońca pod dyrygentem Oliviera Ochanine, która wykonała Koncert skrzypcowy nr 3 francuskiego kompozytora Camille'a Saint-Saënsa podczas wieczoru muzycznego Fantastique.
Podczas występu w Halloween Joshua Bell przypominał czarodzieja, którego łuk był różdżką, niezależnie od tego, czy muzyka była cicha czy ostra, wolna czy ostra.
Komentowano, że Bell potrafił wydobywać dźwięki tak płynnie, że wydawało się, jakby jego smyczek miał kilka metrów długości.
Oczywiście, Joshuę Bella należy nie tylko słuchać, ale także na niego patrzeć: całe jego ciało porusza się z gracją w rytm melodii, jego wyraz twarzy jest pełen tragizmu, jego emocje są obfite i wręcz wystawne, jego zachowanie jest urocze, jakby przeobraził się w postać z muzycznej opowieści.
Jego gra jest szczególnie porywająca w drugiej części, z europejskimi pasterskimi bacarollami, która podobno wyraża ducha Saint-Saënsa, że „artysta, który nie czuje się w pełni usatysfakcjonowany delikatnymi liniami, harmonijną kolorystyką i perfekcyjnymi progresjami akordów, jeszcze nie zrozumiał sztuki muzycznej ”. Liryzm, delikatność, ciepło i poezja stylu Joshuy Bella trafiają prosto do serca.
Zawsze potrzebujemy takich artystów, którzy szanują romantyzm, nie unikają romantyzmu, nie uważają, że romantyzm niweczy techniczną wirtuozerię, nie uważają, że romantyzm jest wrogiem ostrości.
Słuchanie poetyckich interpretacji Joshuy Bella dowodzi, że nie zawsze trzeba grać muzykę w ekscentryczny, eksperymentalny sposób. Być może muzykę, którą pamiętamy najdłużej, pamiętamy najdłużej – tę, która roztapia nasze dusze.
Przywożąc ze sobą wiekowe skrzypce, starożytne skrzypce wykonane w połowie XVII wieku przez Niccolò Amatiego, skrzypek Vadim Repin wybrał dla wietnamskiej publiczności także słynny utwór Camille'a Saint-Saënsa – Introdukcję i Rondo Capriccioso-moll, wykonane przez Narodową Orkiestrę Symfoniczną Tatarstanu.
Po smutnym, elegijnym wstępie następuje rondo o „cygańskim” zabarwieniu, pełne przygód, w którym dramatyczna gra wyraża się z pierwotną, mroczną, tajemniczą, a nawet psychologiczną głębią, typową dla klasycznych rosyjskich powieści Wadima Riepina.
Repin wykonał jeden z najbardziej znanych koncertów skrzypcowych Maxa Brucha – Koncert skrzypcowy g-moll. W przeciwieństwie do pełnego, dopracowanego i wspaniałego brzmienia Bella, brzmienie Repina było potężne i potężne, co nie dziwi, biorąc pod uwagę jego pochodzenie z surowych terenów Syberii.
Sposób, w jaki gra muzykę, można porównać do sposobu na przetrwanie: nie można się położyć i zrelaksować, ciesząc się muzyką, lecz trzeba grać muzykę, koncentrując całe ciepło w swoim wnętrzu, ponieważ muzyka jest ogniem, który ogrzewa zimne noce.
Muzyka Repina jest introwertyczna, emanuje rosyjską duszą pełną sprzeczności, zrodzoną z ogromu rosyjskiej natury. Jeśli Joshua Bell jest poetą i romantykiem, to Repin jest jak filozof na równinie.
Dwie szkoły muzyki, jedna elegancka, druga awangardowa – jedna może bardziej przypadać do gustu, druga bardziej. Niezależnie jednak od tego, która bardziej trafia w gusta, miłośnicy muzyki klasycznej w Hanoi być może żyją w złotej erze.
Źródło: https://tuoitre.vn/joshua-bell-vadim-repin-this-si-va-triet-gia-20251102091148315.htm






Komentarz (0)