Museu de Arte Quang San: Apresentando a versão vietnamita da Mona Lisa da artista Mai Trung Thu

A obra em destaque nesta edição especial é a pintura "Mona Lisa", da artista Mai Trung Thu.

A exposição transportará os visitantes de volta ao período da Indochina (1925-1945), marcando um período brilhante na história do desenvolvimento das belas artes vietnamitas, onde o espírito de experimentação encontrou a profunda intersecção entre a arte oriental tradicional e a pintura acadêmica europeia. Em 1925, o surgimento da Escola de Belas Artes da Indochina (École des Beaux-Arts de l'Indochine - EBAI), sob a liderança de Victor Tardieu, inaugurou a primeira fundação formal de treinamento em belas artes no Vietnã, seguindo o modelo ocidental.

Indo além da simples importação do modelo acadêmico europeu, os primeiros anos na EBAI se tornaram um terreno fértil para professores e alunos explorarem e explorarem materiais indígenas, como laca, seda e escultura em madeira, além de fazerem referência a influências estrangeiras, como França, China e Japão.

Esses experimentos contribuíram gradualmente para moldar uma identidade artística vietnamita distinta durante o período da Indochina - com uma tendência estética, buscando a beleza por meio de uma mistura sutil de técnicas e sensibilidades orientais e ocidentais.

A obra em destaque nesta edição especial é a pintura "Mona Lisa", da artista Mai Trung Thu. Concluída aos 68 anos, Mona Lisa (1974) é a terceira e maior interpretação da obra original do famoso artista Leonardo da Vinci, feita pela artista Mai Trung Thu. Embora seja uma obra derivada, o que a destaca não é sua imitação, mas sua capacidade de traduzir a cultura: um diálogo entre a pintura oriental e a ocidental, ambas honrando o espírito do Renascimento e afirmando a identidade vietnamita.

A personagem da pintura veste um tradicional ao dai, ambientado na paisagem enevoada de Ha Long. Seus cabelos negros são levemente cobertos por um véu verde, ao mesmo tempo escondido e visível atrás da cordilheira. Suas mãos estão entrelaçadas em um delicado formato tipicamente asiático.

A obra é feita em seda, o material favorito de Mai Trung Thu, leve como névoa, mas rica em emoção, tornando-se um meio visual especial que o ajuda a "resistir" à tradição da pintura a óleo ocidental na pintura de retratos.

Juntamente com esta exposição temática, o Museu de Arte Quang San lançou uma nova identidade visual, resultado de um processo de pesquisa, diálogo e criatividade com especialistas nas áreas de design e arte. A identidade visual carrega símbolos, cores e linguagem visual expressivos que herdam o espírito de herança que o museu sempre almejou. O evento marca uma importante reviravolta, reposicionando o Museu em um novo estágio de desenvolvimento – onde os valores tradicionais são perpetuados por uma brisa contemporânea, dinâmica e inspiradora.

O Sr. Nguyen Thieu Kien (Diretor do Museu de Arte Quang San) compartilhou: “De símbolos a cores, de fontes a detalhes gráficos, selecionamos tudo cuidadosamente com o espírito de herdar valores patrimoniais e abrir uma aparência contemporânea e dinâmica - em direção à comunidade, em direção ao futuro”.

AZUL

Fonte: https://www.sggp.org.vn/bao-tang-nghe-thuat-quang-san-gioi-thieu-tac-pham-mona-lisa-phien-ban-viet-cua-hoa-si-mai-trung-thu-post806456.html