Das artes tradicionais perdidas a uma jornada de "despertar" memórias.
As pinturas de Kim Hoang surgiram na segunda metade do século XVIII, a partir da família Nguyen Si, da província de Thanh Hoa , que trouxe a técnica de xilogravura para a região de Kim Hoang como meio de subsistência. De suas mãos, a sofisticada técnica de xilogravura foi transmitida e se desenvolveu em um estilo de pintura distinto. Ao contrário das pinturas de Dong Ho, impressas em papel branco dourado, ou das pinturas de Hang Trong, com seu toque urbano, as pinturas de Kim Hoang são impressas em um vibrante fundo de papel vermelho, criando uma atmosfera calorosa, luminosa e vivaz, como a brisa da primavera na cultura vietnamita.
Cada pintura de Kim Hoang pendurada em cada casa durante o Tet (Ano Novo Lunar) não serve apenas para decoração, mas também transmite votos de boa sorte, prosperidade e paz, refletindo a crença do povo vietnamita na harmonia entre a humanidade, a natureza, o céu e a terra.
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A pintura "Galo Divino" foi restaurada pelo artista Dao Dinh Chung. |
Em 1915, uma grande enchente destruiu a maior parte das matrizes de impressão da aldeia. Após 1945, a técnica de pintura Kim Hoang desapareceu completamente.
Nascido naquela mesma terra, o artesão Dao Dinh Chung não pôde deixar de sentir orgulho ao ouvir histórias sobre a tradição e profunda tristeza ao ver sua aldeia não mais repleta de pessoas fazendo pinturas, não mais adornada com as cores vermelhas vibrantes das decorações do Tet como seus ancestrais costumavam fazer. "Crescendo em meio às memórias do antigo ofício, sempre me perguntei: por que nossos antepassados conseguiam fazê-lo, enquanto seus descendentes o deixaram desaparecer?", relatou ele.
Em 2014, durante um encontro com a pesquisadora Nguyen Thi Thu Hoa, o Sr. Chung se inspirou a reviver essa forma de arte perdida. Eles embarcaram em uma jornada desafiadora: encontrar antigas gravuras em madeira, restaurar as cores e, principalmente, recriar o papel vermelho – a alma das pinturas de Kim Hoang. “Tivemos que experimentar centenas de ciclos de tingimento e secagem para obter o tom de vermelho perfeito, como era antigamente. Esse vermelho não é apenas para fins estéticos; é a cor da sorte, da fé e da vida”, recordou o artista.
Preservar os ofícios tradicionais é como preservar uma parte da alma vietnamita.
Após obter a base de papel vermelho, o Sr. Chung continuou a reconstruir as matrizes de impressão com base em documentos fotográficos antigos e esboços antigos. Cada linha gravada, cada camada de tinta foi meticulosamente calculada. Em 2015, a primeira pintura do "Galo Divino" foi concluída. Este foi um marco significativo, confirmando que o estilo de pintura de Kim Hoang poderia realmente ser revivido.
Desde então, ele restaurou mais de 40 pinturas, incluindo os 12 animais do zodíaco chinês, além de muitos outros temas criativos, preservando ao mesmo tempo o espírito folclórico. "A dificuldade com as pinturas de Kim Hoang reside na forte cor vermelha de fundo; se não for misturada com habilidade, a imagem impressa desbota. É necessário tanto preservar as técnicas antigas quanto pesquisar cores modernas para que a pintura seja precisa e vibrante", disse o Sr. Chung.
Para o artesão Dao Dinh Chung, pintar não é apenas uma atividade artística, mas também uma forma de preservar parte da cultura vietnamita. Cada etapa, da mistura das cores à gravação da matriz de impressão, passando pela impressão em si, até a secagem, exige paciência e atenção meticulosa aos detalhes. O artesão compartilhou: “Se o tempo estiver úmido, o papel amolece e as cores não aderem bem; somente quando o sol brilha forte é que a tinta se espalha uniformemente. As pinturas de Kim Hoang são pinturas da natureza, do céu e da terra, e do coração do artista.”
Além de revitalizar o artesanato, ele também inaugurou um espaço de experiência de pintura Kim Hoang, recebendo estudantes, turistas e outros interessados em experimentar a impressão e a coloração. O artesão acredita que somente quando os jovens puderem tocar os blocos de impressão e ver as cores emergirem dos blocos de madeira é que eles realmente apreciarão o valor desse patrimônio.
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O artesão Dao Dinh Chung está trabalhando em um desenho. |
Atualmente, as pinturas de Kim Hoang são exibidas em diversas exposições e feiras culturais. Durante o Ano Novo Lunar (Tet), essas vibrantes pinturas vermelhas são orgulhosamente expostas em muitas casas como um desejo de paz e prosperidade.
No entanto, o caminho para preservar o artesanato continua repleto de dificuldades. A produção inteiramente artesanal resulta em um número limitado de pinturas e preços elevados; as vendas dependem principalmente de encomendas e turistas. Apesar disso, o artesão Dao Dinh Chung persevera: “Não pinto apenas para vender, mas para preservar uma parte da alma vietnamita. Se eu não fizer isso, as gerações futuras não saberão mais o que é Kim Hoang.”
O vermelho vibrante de Kim Hoang não é apenas a cor do papel, mas a cor da memória e da crença, provando que, por mais que o tempo tente apagá-los, os valores tradicionais podem ser revividos se houver pessoas com coração e perseverança suficientes para preservá-los. Das mãos do artesão, o vermelho vivo de Kim Hoang brilha novamente, carregando o sopro da antiga vila artesanal para o ritmo de uma nova vida. Esta não é apenas uma jornada para restaurar um estilo de pintura, mas um renascimento da memória cultural vietnamita, onde um artesão preserva silenciosamente valores que se desvanecem – para que essas pinturas vermelhas continuem a contar a história de fé, perseverança e amor pela herança do povo vietnamita.
Texto e fotos: TRAN KHANH HUYEN
Fonte: https://www.qdnd.vn/van-hoa/doi-song/hanh-trinh-hoi-sinh-sac-do-kim-hoang-882619









