De acordo com o Professor Associado Dr. Bui Hoai Son, na nova era em que o Vietnã está entrando, a cultura pode contribuir para promover o desenvolvimento econômico e afirmar a identidade nacional no cenário internacional.
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| O fluxo da cultura tradicional continua a ser promovido pelos jovens. Na foto, uma apresentação no concerto Anh trai vu ngan cong gai . Foto: Phuong Lam. |
- Ao entrar na nova era, como o papel da cultura e da arte será diferente dos estágios e períodos anteriores?
- Em comparação com períodos anteriores, o papel da cultura e das artes na nova era não se limita apenas à preservação e manutenção da identidade nacional, mas também se expande para outras áreas importantes, como economia criativa, intercâmbio internacional e construção da imagem nacional.
No passado, especialmente durante os períodos de guerra extremamente difíceis, a cultura e a arte desempenharam um bom papel em nutrir o espírito nacional e criar solidariedade.
Entretanto, na era atual, quando o Vietnã está entrando no processo de rápida integração e desenvolvimento, a cultura e a arte se tornaram parte do "poder brando" da nação, desempenhando um papel na afirmação da posição do país no cenário internacional.
Na nova era, com o Vietnã entrando em um processo de rápida integração e desenvolvimento, a cultura e a arte se tornaram parte do "soft power" da nação. Professor Associado, Dr. Bui Hoai Son
Em períodos anteriores, a cultura era frequentemente considerada um setor sem fins lucrativos, dependente principalmente do patrocínio estatal. No entanto, na nova era, a cultura e a arte não são apenas patrimônio espiritual, mas também importantes recursos econômicos.
A indústria cultural está crescendo fortemente com a contribuição de áreas como cinema, música , moda, mídia e publicidade. Produtos artísticos não só agregam valor estético, mas também têm um claro valor econômico. Obras musicais ou cinematográficas podem gerar grandes receitas, criar empregos e promover o turismo.
Além disso, essas indústrias criativas também criam oportunidades para jovens artistas e empreendedores demonstrarem seus talentos e trazerem produtos criativos exclusivos, atendendo não apenas o mercado nacional, mas também visando o mercado internacional.
Outro papel indispensável da cultura e da arte na nova era é criar um ambiente propício ao desenvolvimento sustentável. A cultura é a cola que conecta as pessoas, cria solidariedade e consenso social e ajuda a sociedade a se estabilizar e se desenvolver.
Os valores culturais, do tradicional ao moderno, são os princípios e padrões que norteiam o desenvolvimento do país, ajudando a formar uma sociedade justa, democrática e civilizada. Investir, desenvolver e orientar adequadamente a cultura e as artes será o fator decisivo para o desenvolvimento sustentável do Vietnã nas próximas décadas .
O desenvolvimento cultural requer a cooperação do estado e do setor privado.
- Para criar condições para o desenvolvimento cultural e artístico, que fatores você acha que são necessários?
- Acredito que para criar condições para que a cultura e as artes se desenvolvam fortemente na nova era, o Estado, a sociedade e o setor privado precisam ter uma abordagem abrangente e sincronizada.
Nesse sentido, o Estado precisa continuar a aprimorar o sistema jurídico relacionado à cultura e à arte, desde direitos autorais e propriedade intelectual até políticas preferenciais e investimentos para artistas e organizações culturais. Um arcabouço político claro e transparente que proteja os direitos de indivíduos e organizações que atuam nessa área é um pré-requisito, incluindo políticas de apoio financeiro, impostos preferenciais para empreendimentos culturais, bem como fundos para apoiar a criação artística.
Embora a cultura e as artes estejam se tornando cada vez mais uma área em que o setor privado pode participar, o papel do Estado no investimento público continua insubstituível.
O Estado deve concentrar recursos na preservação e no desenvolvimento dos valores culturais tradicionais, na construção de infraestrutura cultural (museus, bibliotecas, teatros) e no apoio a programas de educação artística nas escolas. Investir em grandes projetos culturais também contribui para a melhoria da vida cultural da comunidade e para o fomento da criatividade.
O Estado também precisa promover atividades de intercâmbio cultural internacional, desde a organização de grandes eventos culturais, trazendo artistas para o mundo, até a participação em fóruns internacionais e festivais de arte. Isso não apenas ajuda o Vietnã a promover sua imagem cultural, mas também abre oportunidades de aprendizado, intercâmbio e cooperação com artistas e organizações culturais de outros países.
O Estado também deve criar condições para que as obras de arte vietnamitas tenham fácil acesso ao mercado internacional.
No entanto, a cultura e a arte não são apenas um playground para artistas profissionais, mas também exigem a participação de todas as classes sociais. É necessário promover o desenvolvimento de movimentos culturais comunitários, criando diversos espaços para as pessoas expressarem seus talentos e criatividade. Atividades como festivais, concursos de arte e exposições comunitárias ajudam a fortalecer o espírito cultural, conectar pessoas e enriquecer a vida espiritual.
O papel da educação também é indispensável na construção de uma base cultural sustentável. É necessário incorporar arte e cultura ao programa educacional desde a mais tenra idade, para que os alunos compreendam o valor da cultura nacional e tenham a oportunidade de acessar e desenvolver a criatividade artística.
Além disso, é preciso investir em escolas de arte para que elas possam formar artistas talentosos e altamente qualificados, ao mesmo tempo em que criam condições para que eles sejam criativos e se desenvolvam.
Um desenvolvimento cultural sustentável precisa de uma comunidade de consumo cultural e artístico saudável e responsável. A sociedade precisa educar e incentivar as pessoas a terem o hábito de apreciar, respeitar e investir na arte, não apenas para promover a criatividade dos artistas, mas também para impulsionar o desenvolvimento da indústria cultural.
O setor privado desempenha um papel importante no desenvolvimento da indústria cultural por meio de investimentos em projetos de cinema, música, mídia, moda, design e artes digitais.
Grandes corporações e grupos podem investir nessas áreas por meio de parcerias público-privadas (PPPs) ou patrocinar projetos criativos. A participação do setor privado não apenas fornece capital, mas também facilita o acesso de projetos culturais e artísticos à tecnologia moderna, promovendo assim a eficiência produtiva e a competitividade no mercado internacional.
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| Professor Associado, Dr. Bui Hoai Son. Foto: NVCC . |
Empresas privadas podem contribuir para a promoção da imagem do Vietnã por meio da cooperação com artistas, criando produtos com elementos culturais e artísticos vietnamitas. Por exemplo, marcas de moda, designers ou produtos de consumo podem integrar valores culturais vietnamitas únicos para criar uma identidade distinta, contribuindo ao mesmo tempo para a divulgação da cultura vietnamita para o mundo.
Aprendendo com as políticas de promoção cultural da Coreia, Japão e Singapura
- Na sua opinião, que políticas podemos aprender e aplicar para incentivar a criatividade e promover a cultura e a arte no mundo?
- O Vietnã pode aprender muitas políticas para incentivar a criatividade e promover a cultura e as artes de países do Leste Asiático e do Sudeste Asiático que fizeram avanços significativos na promoção de indústrias culturais, preservação do patrimônio e incentivo à criatividade artística.
A Coreia do Sul é um exemplo típico de sucesso no desenvolvimento da indústria cultural. Recentemente, a Coreia do Sul recebeu o Prêmio Nobel de Literatura e, antes disso, o Oscar de Cinema. Para isso, o governo sul-coreano implementou diversas políticas sólidas para promover o desenvolvimento da cultura e da arte, do cinema à música, passando pela moda e pela culinária.
O sucesso global do K-pop, dos dramas e filmes coreanos é resultado de investimentos não apenas do governo, mas também do setor privado e de grandes corporações. Programas de apoio a artistas e empresas criativas tornaram a cultura coreana um fenômeno global.
A Coreia do Sul oferece subsídios e incentivos fiscais a pequenas e médias empresas do setor criativo cultural, a fim de incentivar indivíduos e organizações privadas a participarem do processo criativo. A Agência Coreana de Conteúdo Criativo (KOCCA) desempenha um papel importante na gestão e no financiamento de projetos relacionados a filmes, música, animação e videogames.
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| Equipe de Parasita recebe Oscar. |
O Japão também tem políticas muito específicas para incentivar o desenvolvimento da cultura e das artes, especialmente nas áreas de conservação do patrimônio e desenvolvimento de indústrias criativas.
O Japão tem tido sucesso na preservação de valores culturais tradicionais, como a cerimônia do chá, o ikebana (arranjo de flores) e festivais tradicionais por meio de apoio financeiro e condições favoráveis aos artesãos.
O governo japonês estabeleceu programas para preservar o patrimônio cultural imaterial para manter e promover os valores culturais únicos do país, ao mesmo tempo em que promove a participação da comunidade na preservação cultural.
O Japão não é famoso apenas por seus valores tradicionais, mas também é um dos países líderes no campo da cultura pop, especialmente animes, mangás e jogos. O governo japonês introduziu diversas políticas de apoio para ajudar pequenas e médias empresas no campo criativo, desde o financiamento de pequenos projetos até programas de promoção comercial internacional para promover os produtos culturais japoneses para o mundo.
O Japão investe em eventos culturais internacionais para promover sua imagem no mundo. O governo também patrocina atividades artísticas e exposições em outros países, criando oportunidades para apresentar as obras de arte japonesas ao mundo e promovendo o intercâmbio cultural.
Enquanto isso, Cingapura é um excelente exemplo de desenvolvimento de arte e cultura modernas que são consistentes com os objetivos de globalização e desenvolvimento socioeconômico do país.
O governo de Singapura colocou a cultura no centro de sua estratégia nacional de desenvolvimento, com o objetivo de tornar Singapura uma "Cidade Cultural Global".
Programas como o “Plano da Cidade Renascentista” foram implementados para promover o desenvolvimento cultural e artístico, incluindo grandes investimentos em infraestrutura cultural, como teatros, museus e bibliotecas, e criando condições para que artistas nacionais e internacionais desenvolvam suas carreiras.
Singapura criou o Conselho Nacional de Artes para fornecer apoio financeiro a projetos criativos e artísticos. O fundo concede subsídios para promover o desenvolvimento de artistas e organizações culturais em áreas como música, literatura, cinema e artes visuais.
Singapura incentiva a participação do setor privado em projetos culturais por meio de incentivos fiscais e parcerias público-privadas. Grandes corporações e pequenas empresas são incentivadas a investir em eventos artísticos e culturais, contribuindo para a marca cultural do país.
Acredito que o Vietnã pode aprender com esses países lições sobre investimento, preservação e incentivo à criatividade, promovendo a cultura internacional para construir uma cultura que seja rica em identidade nacional e internacionalmente integrada, criando uma força motriz para o desenvolvimento sustentável na nova era.
Znews.vn
Fonte: https://znews.vn/van-hoa-la-suc-manh-mem-trong-ky-nguyen-vuon-minh-cua-dan-toc-post1504218.html
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