«Новый взгляд» на народную живопись

Группа художников Latoa Indochine прилагает усилия для восстановления, сохранения и повышения ценности вьетнамской народной живописи на резном лаке.

Отрывок из произведения «Великий мастер бамбукового леса выходит из горы».

Выставка лаковой живописи «Heritage Circuit» представит 60 народных картин Ханг Тронг, Донг Хо, Ким Хоанг на знакомые темы. С целью распространения традиционной культуры среди молодежи и друзей из других стран группа художников Latoa Indochine прилагает усилия по восстановлению, сохранению и повышению ценности вьетнамской народной живописи на резном лаковом материале.

Следуя вьетнамскому народному наследию

Созданная группой художников с особой страстью к народной живописи с целью распространения традиционной культуры, с 9 августа по 3 сентября в Центре культурного обмена Old Quarter (49 Tran Hung Dao, Hoan Kiem, Ханой ) выставка «Heritage Circuit» расскажет увлекательную историю о народной живописи, воссозданной путем объединения техник лаковой живописи и гравировки, что привнесет новый взгляд на уникальное традиционное искусство Вьетнама. Представитель Latoa Indochine сказал, что выставка лаковой живописи «Heritage Circuit» представит 60 народных картин Hang Trong, Dong Ho, Kim Hoang со знакомыми темами, такими как: Свиньи, Бог-петух, Ревность, Пять тигров, Свадьба мышей... воссозданных путем объединения техник лаковой живописи и гравировки, что привнесет новый взгляд на традиционные картины. Художники Latoa Indochine сказали, что, снимая каждый слой культуры, который появляется на каждой народной картине, достаточно увидеть, насколько чиста и ясна, разнообразна и уникальна вьетнамская культурная столица. Картина называется «Крысы, несущие драконов», но она не в честь дракона и феникса, а как веселый праздник, демонстрирующий силу крыс, имеющих более низкий статус, чем дракон. Крысы боятся света, но все равно несут фонари, как будто неявно посылая сообщение о процветающих и уверенных крысах, празднующих приход Тэта и возвращение весны. Образ крыс в народной живописи Донг Хо также показан на картине «Крысиный танцующий дракон». Народная комическая картина изображает группу крыс, несущих дракона на празднике. В прошлом китайцы в Ханое часто устраивали веселые игры, такие как танцы дракона и танцы льва, на таких праздниках, как Праздник середины осени и Лунный Новый год. Танцы дракона проходили по улицам. Драконы были сделаны из бумаги или ткани, прикрепленной к шестам. Мыши олицетворяются с танцующими шестами, держащими фонари в форме рыб, фрукты, некоторые группы держат флаги или значки, некоторые группы играют на трубах, барабанят на повозках, играют в гонги и запускают петарды. Всего 11 мышей, но наиболее примечательными являются мыши с очень длинными хвостами. Возможно, художник хотел описать особенности китайцев в династии Цин, у которых были длинные заплетенные особым образом волосы. Уникальность народных произведений не ограничивается описанием или сообщением. Есть картины, такие как «Красный тигр», которые намеренно созданы как «2 в 1», то есть лаковая работа выгравирована с обеих сторон. Просто «переверните другую сторону», чтобы создать новую, красивую и сверкающую картину. В «Пяти элементах» Красный тигр олицетворяет жизнь, символизирует огонь, справедливость, правосудие или честь, а также бессмертный дух, энтузиазм и мужество. Между тем, Бог-Петух на картине Ким Хоанга часто наклеивается на дверь древними во время Тэта. Яркая картина призвана приносить удачу, но ее истинное значение заключается в том, что древние люди делали ее «картиной-талисманом», чтобы защищать дом и отгонять злых духов. Древние верили, что Бог-Петух обладает силой пугать даже призраков и богов. Каждая народная картина глубоко отражает материальную и духовную жизнь людей в древнем обществе. Благодаря творчеству и самоотверженности художников, образы в резных лаковых картинах тщательно прорисованы, резки и глубоки. Художники перенесут зрителей в прошлое, чтобы увидеть поток наследия от традиций к современности.

Художники Латоа Индокитай стремятся распространить традиционную культуру среди широкой публики.

Перейти к концу традиции

Кроме того, выставка также знакомит с темами лотоса, танца фонарей, пейзажа, персонажей... с использованием лакового материала, выражающего любовь и страсть к искусству. Во время выставки группа художников Тран Тхиеу Нам, Нгуен Ван Фук, Нгуен Тхай Хок, Лыонг Минь Хоа также организовала мероприятия, чтобы познакомиться с резьбой по лаку и народной живописью, чтобы публика могла лучше понять традиционное лаковое искусство Вьетнама. Лаковый материал считается «специальностью» вьетнамского искусства. Между тем, народная живопись была тесно связана с вьетнамским народом как образ жизни. Однако, когда жизнь меняется, многие виды народной живописи находятся под угрозой исчезновения. Возрождение и «новая одежда» для народной живописи на основе лакового материала — это творческая практика, которая идет к концу традиции.

Народная роспись на резном лаковом материале привносит новые ценности современности, долговечности и роскоши.

Художники группы Latoa Indochine использовали сочетание древних и современных методов искусства: Лаковая резьба. Вместо блеска оригинальных картин Ханг Тронг при использовании лака цветовые тона становятся более приглушенными. Характеристики лака - это окраска и шлифовка. После каждой картины художники шлифуют, пока не достигнут необходимых цветовых и световых эффектов. Каждая работа выполняется через множество этапов, таких как набросок, использование подробных вогнутых инструментов для резьбы, окраска лака, золочение, серебрение после шлифовки... Весь процесс для работы составляет около 15-20 шагов, занимая около 45-60 дней. В 2022 году Latoa Indochine представила около 100 специальных работ на выставке «Дорога» в Ханойском музее. Среди них работа, которая особенно привлекает внимание, — «Чрук Лам Дай Си Сюат Сон До», длиной почти 5 м, написанная в стиле длинного свитка с 2 секциями, 82 иероглифами, изображающая событие буддийского императора Тран Нян Тонга, практикующего и достигающего просветления, покидающего пещеру Ву Лам (Транг Ан, Ниньбинь ), чтобы вернуться, и приветствуемого королем Тран Ань Тонгом и его мандаринами. Благодаря творческому и интересному способу выражения, «традиционные в традиции» работы открыли новый путь для проектов по восстановлению и сохранению художественных ценностей. В то же время они распространяют культурное наследие, оставленное нашими предками, повышая ценность вьетнамской народной живописи на лаковом материале.

Giaoducthoidai.vn

Источник: https://giaoducthoidai.vn/khoac-ao-moi-cho-tranh-dan-gian-post694798.html