Ho Chi Minh-staden Tran Anh Hung – framstående regissör vid filmfestivalen i Cannes 2023 med verket "The Pot-au-Feu" – jämförde sin kärlek till Vietnam med sin andedräkt.
Efter nio månader av att ha visat The Pot-au-Feu (vietnamesiskt namn: Muon vi nhan gian, engelskt namn: The Taste of Things ) utomlands, valde den franske regissören med vietnamesiskt ursprung Vietnam som slutstation för verket. När han återvände till landet den här gången delade han för första gången med sig av sitt perspektiv på filmskapande och sin kärlek till sitt hemland.
– Sedan premiären av "Eternité" 2016 har det gått åtta år sedan du släppte ett verk i Vietnam. Hur känner du dig?
– Varje gång jag återvänder till mitt land för att visa filmer för mina landsmän blir jag väldigt glad. Tillfällen som detta påminner mig om mitt liv som filmskapare. Visningen av Pot-au-Feu i Cannes förra året var känslosam för mig. För 30 år sedan stod jag i Cannes med Doften av grön papaya, första gången jag hörde vietnamesiska på en biograf i Cannes, känslan vid den tiden var så intensiv att jag kände att mina förfäder dök upp bredvid mig för att påminna mig om innebörden av det ögonblicket. 30 år senare gjorde jag en film helt om Frankrike. Det var en mycket lång process, med många utmaningar.
Om jag fick säga något till publiken, så vill jag bara att de ska komma och njuta av verket. När jag gör en film betraktar jag det som en gåva till alla. Jag hoppas att den summa pengar publiken spenderar för att se filmen inte ska vara jämförbar med vad verket ger. Precis som känslan jag har när jag går till en bokhandel och köper ett mästerverk från 1600- och 1800-talet, är den summa pengar jag spenderar för att köpa den boken inte värd mycket. Så jag lägger ner all min energi på att göra filmen och ge gåvan till publiken. Självklart har publiken också rätt att vägra att ta emot gåvan (skratt).
Trailern för "The Pot-au-Feu" släpptes i USA den 22 mars. Video : Gaumont
- Vad inspirerade dig att göra en film om kärlek och mat ?
– Jag tror att det finns två viktiga saker som påverkar många aspekter av varje människas liv: Mat och kärlek. När jag läste romanen Dodin-Bouffants liv och passion, Gourmet (1924) fann jag att karaktärerna på några sidor pratade väldigt bra om mat, så jag bestämde mig för att ta upp det här ämnet.
Den här filmen utgjorde två utmaningar för mig. Filmen börjar med en berättelse som fokuserar på mat, men i själva verket, ju mer man ser den, desto mer glömmer man bort den och desto mer ser man kärlekshistorien. Dessutom är kärleken i filmen den mellan en man och hustru – det finns nästan ingen större konflikt, inget drama. Därför behöver regissören balansera huvudinnehållet och matscenerna.
- Vilken bakom-kulisserna-historia i filmen tycker du är mest intressant?
– Pot-au-Feu -projektet började för 20 år sedan, när jag verkligen ville göra en film om konst, med ett kulinariskt tema. Det var inte förrän senare som jag träffade den franska stjärnan Juliette Binoche, som uttryckte sin önskan att samarbeta med mig. Jag insåg att Juliette passade mycket bra för rollen som Eugenie i filmen eftersom hon också är en stark, självständig och fri kvinna. När jag väl hade Juliette tänkte jag omedelbart på den manliga karaktären som skulle spelas av Benoit Magimel, Juliettes exman. Båda stjärnorna hade en inte så vänskaplig skilsmässa för 21 år sedan, och under alla dessa år har de inte längre spelat tillsammans. Den filmälskande publiken väntar förmodligen på den dagen de ska synas tillsammans igen i ett verk.
När jag nämnde för Juliette att jag skulle be Benoit att spela med henne, antog hon att hennes exman inte skulle gå med på det. Men efter att ha läst manuset accepterade Benoit rollen. De hade en fantastisk återförening.
– Från "Doften av grön papaya" till "Pot-au-Feu" – en film genomsyrad av fransk kultur och människor, hur behåller du din "vietnamesiska kvalitet" genom dina verk?
– ”Vietnamesisk kvalitet” är något som genomsyrar mig naturligt, i livet och filmskapandet. När jag gör ett verk uttrycks min kvalitet naturligt, jag behöver inte försöka uppnå den. I en film som inte har något med Vietnam att göra, som Pot-au-Feu , tror jag fortfarande att jag är något influerad av kulturen och människorna i mitt hemland. Till exempel är filmen Pot- au-Feu vagt influerad av det litterära verket ”Thuong nho muoi thap” av Vu Bang, om tidsuppfattningen, fyra årstider och kulinariska berättelser. Eller när man beskriver vardagslivet, i scenen där man skalar skinnet på kycklingfötter för att tillaga gryta, normalt i Frankrike bränner man dem först och skalar sedan skinnet, men jag ville uttrycka den scenen på det sätt som vietnameser ofta gör.
Tran Anh Hung avslöjar sitt nästa projekt. Video: Cong Khang
För närvarande arbetar jag på ett filmprojekt helt med filmteamet, innehållet handlar om livet i Vietnam. Jag skrev manuset med en kvinnlig författare. I den här filmen kommer det inte att finnas några män, bara en grupp kvinnor som går ut tillsammans, en gång i månaden väljer de att åka till ett ställe tillsammans. Platserna de går till måste ha ett kök, så att de kan gå till marknaden tillsammans, varje person lagar en rätt. Under måltiderna pratar de om livet, män, kärlek.
– När Tran Anh Hung vann priset för bästa regi på filmfestivalen i Cannes var många stolta eftersom det var första gången en vietnamesisk regissör hyllades vid ett prestigefyllt världsfilmspris , men många tyckte också att han faktiskt var en representant för fransk film. Och du, vilken kultur tror du att du tillhör?
– Jag älskar skönheten och perfektionen i båda kulturerna. Men det fanns en tid då jag kände att jag satt mellan två stolar samtidigt. Så varje gång jag tänker på om jag är vietnames eller fransk är det en kamp för mig.
– Hur övervinner man känslan av att vara "mellan två stolar"?
– Det finns en rolig historia i mitt dagliga liv som den här. Jag imiterar ofta min fru – Yen Khe – när jag gör ditt och datt. När Yen Khe utövade yoga, utövade jag också det. Första gången jag utövade lärde Yen Khe mig att andas genom näsan. Senare utövade Yen Khe qigong, jag utövade andning in genom näsan och ut genom munnen. Sedan nyligen började jag lära mig simma, de lärde mig att andas in genom munnen och ut genom näsan. Båda sätten var svåra och jag var tvungen att öva. Jag förknippar min berättelse om att lära mig andas med det förflutna, när jag lämnade Vietnam för att bo i Frankrike, fanns det en tid då jag trodde att jag "inte kunde andas längre", och jag var tvungen att försöka övervinna den svåra känslan av att tappa andan.
Även om jag har bott i Frankrike i många år är jag fortfarande medveten om att bevara det vietnamesiska språket. Många frågar mig ofta varför jag fortfarande kan tala vietnamesiska bra. Det är faktiskt naturligt, jag anstränger mig inte alls. Jag tycker alltid om att tala och uttrycka mig så att folk kan förstå mig genom vietnamesiska. Jag har fortfarande för vana att läsa vietnamesiska böcker och tidningar, även om jag läser ganska långsamt.
Tran Anh Hung berättar om sin erfarenhet av att ta till sig två kulturer, vietnamesisk och fransk. Video: Cong Khang
- På tal om din fru, vilken roll tror du att Yen Khe spelar i din karriär och ditt liv?
– Hemma är det Yen Khe som äger köket, min kock. På inspelningsplatsen är det också hon som äger det. När jag filmar sitter Yen Khe alltid bredvid mig, tittar på skärmen med mig och diskuterar vad som behövs. När jag ropar "klipp" springer Yen Khe in för att observera, och ändrar ibland det ena eller det andra i scenen. Yen Khe ansvarar för estetiken i mina filmer. Alla estetiska känslor publiken ser i mitt arbete är tack vare henne.
Tran Anh Hung talar om stödet från sin fru - Tran Nu Yen Khe - i projektet "The Pot-au-Feu". Video: Cong Khang
Tran Anh Hung, 62 år gammal, bosatte sig i Frankrike efter 1975 och studerade filosofi vid ett universitet. Efter att av misstag ha sett Robert Bressons film En man som rymde (1956) bestämde han sig för att satsa på en konstnärlig karriär och studerade vid den prestigefyllda filmskolan École Louis-Lumière. När han gjorde sina första verk följde regissören teman som var djupt vietnamesiska, såsom kortfilmen Den unga kvinnan från Nam Xuong ( La Femme Mariée de Nam Xuong ), en adaptering av Legenden om kondorhjältarna. År 1993 vann hans debutfilm, Doften av grön papaya – som utspelar sig i Saigon på 1950-talet – Caméra d'Or-priset på filmfestivalen i Cannes och nominerades till en Oscar i kategorin Bästa internationella film.
I boken Frankrike och Indochina: kulturella representationer (2005) kommenterade Carrie Tarr – professor i film vid Kingston University, Storbritannien – att Tran Anh Hungs filmer ger publiken en annan syn på Vietnam och suddar ut bilden av ett fattigt, efterblivet land i amerikanska och franska filmer.
Tillverkad av kanel
[annons_2]
Källänk






Kommentar (0)