Svårigheterna bakom rampljuset
På drygt tre år (från 2022 till 2025) har Vietnams cirkusförbund vunnit nio internationella medaljer, vilket bekräftar den vietnamesiska cirkuskonstens position på den internationella scenen. Men bakom den äran finns otaliga svårigheter, skador, korta karriärer och den ständiga oron för att få ekonomin att gå ihop.
För att få uppträda bara några minuter på scen måste cirkusartister genomgå extremt mödosam och rigorös träning. En cirkusartist måste studera i 7 till 12 år, och vissa discipliner kräver till och med 15–16 år, med början runt 10 års ålder. Detta är ett jobb som kräver exceptionell talang och uthållighet, eftersom även ett litet misstag kan orsaka livslånga skador eller till och med vara livshotande.
Enligt Tran Manh Cuong, biträdande direktör för Vietnams cirkusförbund, är arbetsskador något som cirkusartister möter varje dag. Vrickningar, vridningar i handleder, fotleder... är "normala" förekomster i branschen.
När det gäller artisten Ngoc Thuy (Central Circus) tog det henne mer än ett år att öva på sin pole-akrobatik när hon gick med i Circus Federation. "På morgonen tränar jag min fysiska styrka och uthållighet. På eftermiddagarna fokuserar jag på luftakrobatik", delade Thuy.
En cirkusartists dag börjar tidigt på morgonen med intensiva uppvärmningsövningar och slutar sent på kvällen. I genomsnitt tränar de 6–8 timmar om dagen. Under helgdagar och barnens dag överlappar tränings- och föreställningsscheman varandra, men ingen vågar slarva eftersom även ett litet uppehåll i träningen omedelbart minskar deras prestationer. De måste också hålla en strikt diet och äta färre och lättare måltider för att säkerställa uthållighet och flexibilitet.
”Det fanns en tid då jag utförde en balansakt med mitt svärd högt uppe i luften, där jag var tvungen att hålla ögonen öppna och inte blinka för att följa svärdets rörelser. Om svärdet föll träffade det definitivt mitt ansikte. Även att öva och uppträda så mycket fick mig att utveckla keratit”, mindes folkkonstnären Tong Toan Thang, chef för Vietnams cirkusförbund.
Det här är inte bara en individs historia. Nästan alla artister bär på ärren efter fall. De möter dagliga rädslor som rädslan för att halka, rädslan för att missa ett taktslag, rädslan för att inte kunna hinna ikapp sina lagkamrater i tid. En perfekt snurr i luften varar bara några sekunder, men det är resultatet av tusentals smärtsamma fall. Publiken ser bara ögonblicket de svävar, medan artisten minns varje fall. Men den största rädslan är inte själva fallet, utan känslan av att bli bortglömd. Med uppkomsten av nya underhållningstrender, med sociala medier och spelshower överallt, verkar cirkuskonst vara ett sekundärt alternativ.
Cirkusartisternas liv är också ganska osäkert. Den genomsnittliga karriären är bara 15–20 år. Kvinnliga artisters prestationer minskar vid 35–40 års ålder, medan manliga artister bara håller till runt 45. Samtidigt leder den långa utbildningsprocessen till låga investeringar i mänskliga resurser. När de inte längre kan uppträda har många svårt att övergå till andra positioner eftersom de bara har yrkesexamensbevis, vilka inte uppfyller kraven för rekryteringsprov för offentliganställda.
Många cirkusartister berättar att deras inkomst är betydligt lägre än inom andra konstformer, samtidigt som arbetsvillkoren är hårdare. Mer specifikt är utbildningsersättningen för en ny föreställning endast 80 000 VND per dag, och prestationsersättningen överstiger inte 200 000 VND per föreställning. Även om grundlönen har sexdubblats sedan 2015, förblir denna ersättning oförändrad.
Många människor måste ta extra föreställningar eller jobba extra för att få ekonomin att gå ihop. Skillnaden mellan ansträngning, risk och inkomst gör att många unga talanger tappar intresset för yrket, vilket leder till en minskande skara efterträdare. Cirkus – en underhållningsform som en gång var en kär del av barndomen i generationer – håller gradvis på att försvinna in i minnenas sfär.
Att hitta en väg till väckelse i den nya eran.
Men cirkusen valde inte tystnaden. Mitt i otaliga svårigheter sökte artisterna i tysthet sätt att förnya sig för att bevara sitt hantverk och locka publiken tillbaka till teatern. Under scenbelysningen gav de fortfarande allt och använde sin passion och kreativitet för att inspirera tittarna.
Enligt Tran Manh Cuong, biträdande direktör för Vietnams cirkusförbund, fokuserar föreställningarna på Central Circus Theatre nu mer på innehåll och budskap, snarare än att bara visa upp tekniska färdigheter. Modern cirkus kombinerar traditionell musik, modern dans och berättande element för att skapa en mer komplett konstnärlig upplevelse.
Nyligen genomförda föreställningar som "Tio flickor från Dong Loc Crossroads" i pjäsen "Nationalfestivalen" eller cirkusföreställningen "Pojken från den gröna skogen" under midhöstfestivalen på Centralcirkusen har blivit nya höjdpunkter, och visar upp både förstklassig teknik och djupt berörande publiken.
Den historiska berättelsen, berättad genom kroppsspråk, musik och ljus, har hjälpt den vietnamesiska cirkusen att återupptäcka sin känslomässiga koppling till publiken. ”Jag gillade akten ’Ten Girls of Dong Loc Crossroads’ mest. Den berörde mina känslor, både visuellt och ljudmässigt”, delade Vu Mai Huong, en publikmedlem på Central Circus, känslosamt.
Innovationer i både innehåll och presentation har fört vietnamesiska cirkusar tillbaka till teatrarna och lockat stora publiker, särskilt unga familjer. Cirkusföreställningar är inte längre en serie osammanhängande akter utan iscensätts som kompletta shower med teman, manus och känslor. Denna inriktning hjälper vietnamesiska cirkusar att behålla sin identitet, genom att vara både moderna och djupt rotade i tradition.
För att denna återupplivning ska vara hållbar krävs det dock inte bara konstnärernas ansträngningar utan också en synkroniserad mekanism och policy. Många åsikter föreslår att löner, ersättningar och försäkringar bör ses över för att säkerställa en anständig levnadsstandard och social trygghet för dem som arbetar inom yrket. Dessutom bör möjligheterna till omskolning och karriärmöjligheter utökas för dem som inte längre kan uppträda, för att undvika slöseri med värdefull erfarenhet och mänskliga resurser.
Dessutom är investeringar i säkra träningsanläggningar och utrustning, tillsammans med internationella samarbetsprogram, också en nödvändig riktning. Modeller som kombinerar cirkus med turism , skolteater eller kulturfestivaler skulle kunna vara sätt att föra cirkusen närmare unga publiker och skapa en mer öppen, levande och attraktiv föreställningsplats.
Den vietnamesiska cirkusen är på en långsam men stadig resa för att återta sin forna glans. Trots sina korta karriärer och de svårigheter de möter, förblir dessa artister passionerade för att sväva och bidra. I dagens turbulenta moderna värld är de ett levande bevis på konstens pulserande energi – där tro, passion och beslutsamhet fortsätter att lysa starkt och säkerställer att ljusen på den vietnamesiska cirkusscenen aldrig slocknar.
Källa: https://hanoimoi.vn/xiec-viet-nhoc-nhan-va-khat-vong-721278.html
Kommentar (0)