100 ปี ของ มินห์ โต โอเปร่าคลาสสิก (*): สานต่อประเพณีอันน่าภาคภูมิใจ

ครอบครัว Minh To ไม่เพียงแต่เป็นครอบครัวศิลปินเท่านั้น แต่ยังเป็นสัญลักษณ์แห่งการไหลเวียนของศิลปะไฉ่ลวงมาเป็นเวลา 100 กว่าปีอีกด้วย

ในจำนวนนี้ ละครพื้นบ้านที่อิงประวัติศาสตร์เวียดนามกำลังได้รับการสนับสนุนและแพร่หลายอย่างต่อเนื่อง พ.ศ. 2500 - 2501 ศิลปิน มินห์ โท ได้เปิดศูนย์ฝึกอบรมให้กับบุตรหลานของครอบครัวและบุคคลภายนอกเพื่อเตรียมกำลังคนสืบต่อ

ไม้ไผ่เก่าหน่อใหม่ก็งอก

จากต้นแบบคณะละครเด็กที่ชื่อ คณะละครเด็กมินห์โตะ ในอดีต ศิลปินผู้มีเกียรติ บาจลอง ต่อมาได้ก่อตั้งคณะละครเด็กบาจลองขึ้น

จากมรดกนั้นเอง นักแสดงรุ่นใหม่จึงได้ก่อร่างสร้างตัวขึ้นมาและได้สร้างผลงานอันสวยงามมากมาย เช่น ศิลปินประชาชน Que Tran, ศิลปินดีเด่น Tu Suong, ศิลปินดีเด่น Trinh Trinh, ศิลปิน Chinh Nhan, Binh Tinh, Le Thanh Thao, Ngoc Nga... ทั้งหมดล้วนเป็นลูกหลานของศิลปินที่มีชื่อเสียง เช่น Thanh Tong, Truong Son - Thanh Loan, Huu Canh - Xuan Yen, Duc Loi - Bach Mai... นอกจากนี้ ศิลปินอีกหลายๆ คน เช่น ศิลปินดีเด่น Vu Luan, ศิลปินดีเด่น Tam Tam, ศิลปินดีเด่น Thy Trang, Chan Cuong, Linh Ty... ก็ยังได้ถูกค้นพบและฝึกฝนอีกด้วย

ในช่วงต้นทศวรรษ 1960 ครอบครัวศิลปิน Minh To - Khanh Hong ยอมรับแนวโน้ม ทางดนตรี ใหม่ เป็นการแนะนำดนตรีประกอบภาพยนตร์จีน-ไต้หวัน เช่น "Liang Shan Bo Zhu Ying Tai", "Hon Buom Mo Tien"... และนักดนตรี Duc Phu ได้นำดนตรีประเภทนี้เข้าไปในโอเปร่ากวางตุ้ง ในเวลานี้ คณะงิ้วกวางตุ้ง Khanh Hong ถือกำเนิดขึ้น โดยมีศิลปิน Minh To เป็นผู้อำนวยการ และการแสดงของคณะได้รับความนิยมอย่างมาก

ศิลปินประชาชนผู้ล่วงลับ Thanh Tong ซึ่งเป็นสมาชิกรุ่นที่ 4 ของตระกูล Minh To ประสบความสำเร็จในการเผยแพร่ผลงานอุปรากรคลาสสิกชื่อดังหลายเรื่องในเวียดนาม

ในงานวิจัย ทางวิทยาศาสตร์ เรื่อง “จากฮัตโบยถึงไกลวงตวงโก” ศิลปินแห่งชาติ ทันห์ ทง เขียนว่า “ศิลปะที่หยุดนิ่งคือศิลปะที่ตายไป ผลกระทบจากสังคม การตอบรับเชิงบวกจากสาธารณชนผ่านตลาดการแสดงใหม่ คือ โทรทัศน์ ที่ครอบครัวของเราซึมซับ เปลี่ยนแปลง และเปลี่ยนแปลงเพื่อความอยู่รอด ผ่านหลักสูตรฝึกอบรมการเขียนบทที่จัดโดยสมาคมการละครนครโฮจิมินห์หลังจากการรวมประเทศ นักประพันธ์เพลงรุ่นของไกลวงโฮกวางได้เรียนรู้บทเรียนมากมาย ซึ่งพวกเขาได้เปลี่ยนปากกา การเขียน และแนวโน้มการแสดง เพื่อสร้างแนวโน้มของไกลวงตวงโก”

ตั้งแต่ปลายปีพ.ศ. 2518 ถึง พ.ศ. 2522 คณะงิ้วโบราณ Minh To ได้รับการจัดตั้งขึ้นเป็นหน่วยงานรวม โดยมีกรมวัฒนธรรมและสารสนเทศนครโฮจิมินห์เป็นหัวหน้าคณะ ศิลปินประชาชน ทันห์ ตง รับบทเป็นผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์

Thanh Tong ศิลปินแห่งชาติ ร่วมกับนักเขียนและผู้กำกับอีกหลายคน มีส่วนช่วยในการแก้ไข ดัดแปลง และจัดฉากละครที่มีเนื้อหาอิงตามประวัติศาสตร์เวียดนาม บทละครที่น่าสนใจ ได้แก่ "Under the Tay Son Flag" (1980 - เกี่ยวกับ "หมากรุก" ของ Ngo Tho Nhiem, Tam Diep), "The Horse Saddle Poem" (1981 - เกี่ยวกับความพ่ายแพ้ครั้งยิ่งใหญ่ของ Ly Thuong Kiet ต่อกองทัพ Song), "The Storm of Nguyen Phong" (1985 - เกี่ยวกับบทบาทของอาจารย์ใหญ่ Tran Thu Do และราชวงศ์ Tran ที่ต่อสู้กับผู้รุกราน Yuan-Mongol), "การพิจารณาคดีของ To Hien Thanh" (1987 - เกี่ยวกับตัวละครที่ภักดีและรักชาติ), "The Sword and the Female General" (1988 - เกี่ยวกับตัวละคร Bui Thi Xuan), "The Flame of Thang Long" (1989 - เกี่ยวกับพระเอก Nguyen Hue ที่เอาชนะกองทัพของราชวงศ์ Qing), "Raising the Flag to Save the Country" (1990 - เกี่ยวกับ Tran Quoc Toan), "The Beauty and the Brave General" (1992 - เกี่ยวกับขุนนางชั้นสูง Ton That ทุยเยต)...

ในช่วงต้นปี พ.ศ. 2540 คณะงิ้วโบราณ Minh To ได้เปลี่ยนชื่อเป็น คณะงิ้วโบราณ Tuong หมายเลข 1 (Huynh Long คือ คณะงิ้วโบราณ Tuong หมายเลข 2) คณะละครไฉ่เลืองได้จัดแสดงละครหลายเรื่อง โดยเฉพาะเรื่อง "Giua chong ba quan" (ผู้แต่ง: Thanh Cao, ผู้กำกับ: Ca Le Hong ศิลปินผู้มีเกียรติ)

การฝึกอบรมอาชีวศึกษาที่มีโครงสร้างเปิด

เมื่อร่วมงานกับเวที Dai Viet New Cai Luong ของโปรดิวเซอร์ Hoang Song Viet เพื่อแสดงละครเรื่อง "บทกวีแห่งอานม้า" ศิลปินแห่งชาติ Que Tran หวังที่จะสร้างสรรค์ผลงานคลาสสิกของบิดาของเธอ - ศิลปินแห่งชาติ Thanh Tong ขึ้นมาใหม่ เพื่อมีส่วนสนับสนุนในการส่งเสริมความคิดสร้างสรรค์ของนักแสดงรุ่นใหม่

เรียกได้ว่าในการเดินทางเพื่อสืบสานการเขียนประวัติศาสตร์ของตระกูลมินห์โตนั้น การสืบทอดอาชีพเป็นไปอย่างมีพลวัตตลอดมาตามโครงสร้างที่เปิดกว้าง กล่าวคือ ไม่อนุรักษ์นิยม ยึดมั่นในสิ่งเก่าๆ อย่างหัวชนฝา แต่ยอมรับสิ่งใหม่ๆ เสมอ ศิลปินของประชาชน ทันห์ ตง เคยกล่าวไว้ว่า ในช่วงปี พ.ศ. 2518 - 2528 วงการละครของนครโฮจิมินห์เจริญรุ่งเรืองด้วยคณะละครใหม่ๆ ที่มีความสามารถในการเปลี่ยนแปลงภูมิทัศน์ของละครที่เดินตามแนวทางเดิมๆ ของการร้องเพลงและการแสดง นี่คือความพร้อมของพลังศิลปินที่เข้าร่วมในคณะละครปฏิวัติ รวมถึงคณะละครปฏิรูปในนครโฮจิมินห์ด้วย

ตามที่ศิลปิน Thanh Loan กล่าว ศิลปินของคณะศิลปะที่ปฏิรูปในสมัยนั้นได้รับโอกาสจากผู้นำในอุตสาหกรรมการละครเพื่อเข้าร่วมชั้นเรียนฝึกอบรมการแต่งเพลงและการแสดง พวกเขาเขียนและแสดงละครสรรเสริญประวัติศาสตร์ซึ่งมีส่วนช่วยในการกำหนดทิศทางของโรงละครยุคใหม่ที่ปฏิรูปขึ้น

“อาจกล่าวได้ว่าปี 1975 ถือเป็นจุดเปลี่ยนทางประวัติศาสตร์สำหรับโรงละครที่ได้รับการปฏิรูปเพื่อบูรณาการ เสริมความได้เปรียบ เอาชนะ และขจัดข้อจำกัดทีละน้อย บทละครได้เปลี่ยนไปเพื่อสะท้อนประเด็นทางประวัติศาสตร์มากมายจากมุมมองร่วมสมัย การเปลี่ยนแปลงเนื้อหา การเปลี่ยนแปลงศิลปะการร้องเพลงและการแสดง การตอบสนองความต้องการของสาธารณชนในการเพลิดเพลินกับสิ่งใหม่ๆ เป็นความรับผิดชอบของคนรุ่นใหม่ของเราที่จะเขียนประวัติศาสตร์ของครอบครัวต่อไป” ศิลปินของประชาชน Que Tran กล่าว

ศิลปินของประชาชน Tran Minh Ngoc กล่าวว่าในศิลปะดั้งเดิมสามแขนง คือ ตวง (ฮัตโบย) เฉา และไกลวง ครอบครัว Minh To ได้เข้าร่วมการแสดงสองแขนงคือ ฮัตโบยและไกลวง “พวกเขาไม่เพียงแต่มีส่วนร่วมในการแสดงหรือถือว่าเป็นอาชีพในการหาเลี้ยงชีพเท่านั้น แต่ยังปกป้องและพัฒนาคุณค่ามรดกที่บรรพบุรุษทิ้งไว้ให้ด้วยความจริงใจ แม้ว่าจะต้องผ่านทั้งเรื่องดีและเรื่องร้ายมากมายควบคู่ไปกับประวัติศาสตร์ของชาติ” เขากล่าว

(โปรดติดตามตอนต่อไป)

(*) ดูหนังสือพิมพ์ลาวด่ง ฉบับวันที่ 8 พฤษภาคม

ศิลปินผู้มีเกียรติ - ผู้กำกับ Hoa Ha ผู้จัดแสดง "บทกวีแห่งอานม้า" เวอร์ชันใหม่ กล่าวว่า "ในบริบทที่ค่านิยมดั้งเดิมบางประการเสี่ยงต่อการถูกลืมเลือน การมีอยู่ของตระกูล Minh To ที่ต่อเนื่องและสร้างสรรค์นั้นมีค่ามาก ตราบใดที่ยังมีผู้คนที่อนุรักษ์ รัก และกล้าที่จะสร้างสรรค์สิ่งใหม่ ๆ Cai Luong Tuong Co ก็จะไม่มีวันถูกลืม"

ที่มา: https://nld.com.vn/100-nam-tuong-co-minh-to-tiep-noi-truyen-thong-tu-hao-196250508205537676.htm