เมื่อโรงอุปรากรกลายเป็นสัญลักษณ์ทางวัฒนธรรมที่ยกระดับสถานะของชาติ

โรงโอเปร่าไม่เพียงแต่เป็นสัญลักษณ์ของความดึงดูดนักท่องเที่ยวในแต่ละจุดหมายปลายทางเท่านั้น แต่ยังมีส่วนช่วยอนุรักษ์มรดกและกลายเป็นจิตวิญญาณของหลายประเทศอีกด้วย ทุกที่ที่มีโรงละครที่มีชื่อเสียง ที่นั่นย่อมมีการเฉลิมฉลองวัฒนธรรม

ตั้งชื่อ “มหาวิหารแห่งศิลปะ” ที่มีชื่อเสียงระดับโลก

เมื่อถามชาวออสเตรเลียเกี่ยวกับความภาคภูมิใจของประเทศของตน คำตอบที่พบบ่อยที่สุดก็คือซิดนีย์โอเปร่าเฮาส์ คำถามเดียวกัน หากถามที่ศูนย์กลางวัฒนธรรมของยุโรป เมืองมิลาน ประเทศอิตาลี คำตอบก็คือ โรงโอเปร่า La Scala ในลอนดอน Royal Opera House จะเป็นอาคารที่อยู่ติดกับ Big Ben และ Tower Bridge ทุกปีมีนักท่องเที่ยวหลายล้านคนมาชมโรงละครที่มีชื่อเสียงระดับโลกเหล่านี้ และไม่ใช่ทุกคนจะมาที่โรงละครแห่งนี้เพื่อเรียนรู้ประวัติศาสตร์ ความสำคัญ หรือสัมผัสความคลาสสิกภายในโรงละคร สถาปัตยกรรมอันเป็นเอกลักษณ์และการได้รับการยกย่องให้เป็น “สัญลักษณ์ตลอดกาล” ที่ทำให้โรงละครชื่อดังกลายเป็น “จุดหมายปลายทางในชีวิต”

ซิดนีย์โอเปร่าเฮาส์ “ผลงานชิ้นเอกแห่งสถาปัตยกรรมศตวรรษที่ 20”

UNESCO บรรยายซิดนีย์โอเปร่าเฮาส์ว่าเป็น "ผลงานชิ้นเอกแห่งสถาปัตยกรรมศตวรรษที่ 20" หรือ "สัญลักษณ์ทางสถาปัตยกรรมที่เลื่องชื่อระดับโลก" ด้วยชื่อนี้ ทำให้มีนักท่องเที่ยวมาเยี่ยมชมโรงละคร Con So มากถึง 8 ล้านคนทุกปี โรงละคร La Scala ซึ่งสร้างขึ้นเมื่อประมาณ 200 ปีก่อน ถือเป็นความภาคภูมิใจของเมืองมิลาน ซึ่งเป็น "เมืองหลวงแห่งศิลปะ" (อิตาลี) และเป็นที่รู้จักในฐานะมหาวิหารโอเปร่าจากการแสดงโอเปร่าคลาสสิก

หลายประเทศยังคงลงทุนเงินหลายร้อยล้านดอลลาร์ในการสร้างโรงละคร โดยคัดเลือกรูปแบบที่เป็นเอกลักษณ์ที่สุดเพื่อให้โรงละครกลายเป็นสถานที่จัดงานสำคัญและกลายมาเป็นสัญลักษณ์ของเมืองและประเทศ ตัวอย่างทั่วไป ได้แก่ ผลงานที่เป็นสัญลักษณ์ของศตวรรษที่ 21 อย่างโรงละคร Elbphilharmonie ในเมืองฮัมบูร์ก (ประเทศเยอรมนี) หรือโรงละครแห่งชาติปักกิ่งที่มีการออกแบบครึ่งวงรีอันเป็นเอกลักษณ์

สถานที่เพื่อเชิดชูวัฒนธรรม

โรงละครที่มีชื่อเสียงระดับโลกไม่เพียงแต่จะมีสถาปัตยกรรมอันเป็นสัญลักษณ์เท่านั้น แต่ยังเป็น "หัวใจ" ของชีวิตทางวัฒนธรรมของประเทศอีกด้วย การได้ยืนอยู่บนเวทีโรงละครที่มีชื่อเสียงก็เป็น “ความฝัน” ของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่เช่นกัน “มหาวิหาร” แห่งโอเปร่าและบัลเล่ต์ของอังกฤษ - โรงโอเปร่า Royal Opera House สร้างขึ้นในโคเวนท์การ์เดน จัตุรัสกลางเมืองและเป็นแหล่ง ท่องเที่ยว ทางวัฒนธรรมที่มีชื่อเสียงของลอนดอน ในช่วงแรกๆ โรงละครแห่งนี้มีความเกี่ยวข้องกับชื่อของ จอร์จ ฟรีดริช ฮันเดล ซึ่งเป็นนักประพันธ์เพลงยุคบาโรกผู้ยิ่งใหญ่คนหนึ่ง

โรงละคร La Scala กลายเป็นจุดหมายปลายทางยอดนิยมของนักท่องเที่ยวใน "เมืองหลวงแห่งศิลปะ" อย่างมิลาน

โซปราโน มาเรีย คัลลาส หนึ่งในนักร้องโอเปร่าที่มีอิทธิพลมากที่สุดในศตวรรษที่ 20 เคยถือว่าลาสกาลาคือ "บ้าน" ทางศิลปะของเธอ และเธอผูกพันกับที่นี่ตลอดช่วงทศวรรษปี 1950 แม้ว่าในศตวรรษที่ 19 สถานแสดงโอเปร่าในอิตาลีจะเสื่อมโทรมลง แต่โรงละครแห่งนี้ก็ยังคงรักษาสถานะของตนในฐานะศูนย์กลางศิลปะและความภาคภูมิใจของ "ประเทศแห่งรองเท้าบู๊ต" ได้ เมื่อจูเซปเป แวร์ดี จาโคโม ปุชชีนี และนักประพันธ์เพลงผู้ยิ่งใหญ่คนอื่นๆ มาแสดงผลงานของพวกเขาที่นี่เป็นครั้งแรก

โรงละครแห่งชาติปักกิ่งกลายเป็นสัญลักษณ์ทางวัฒนธรรม

ในประเทศจีน โรงละครแห่งชาติปักกิ่งซึ่งเปิดตัวในปี 2550 โดยมีรูปร่างเหมือนไข่มุกขนาดยักษ์ ได้กลายเป็นอาคารที่เป็นสัญลักษณ์ของประเทศที่มีประชากรนับพันล้านคน ในช่วงแรกโรงละครแห่งนี้ดึงดูดนักท่องเที่ยวเพียงเพราะความอยากรู้อยากเห็นและเพื่อถ่ายรูปเท่านั้น แต่ปัจจุบันโรงละครแห่งนี้ประสบความสำเร็จในการจัดแสดงเชิงพาณิชย์มากถึง 1,000 รอบ จัดการ เรียนรู้ ศิลปะมากถึง 1,000 ครั้งต่อปี และดึงดูดนักท่องเที่ยวได้ประมาณ 3 ล้านคน ศิลปินที่มีชื่อเสียงระดับโลก อาทิเช่น Maurizio Pollini, Claudio Abbado, Simon Rattle, José Carreras, Lang Lang..., หรือวงออเคสตราชื่อดัง เช่น Berlin Philharmonic, Chicago Symphony Orchestra... ต่างก็เคยมาแสดงที่นี่ นายหวาง เจิ้งหมิง เลขาธิการคณะกรรมการก่อสร้างโรงละคร เคยบอกกับหนังสือพิมพ์ Guangzhou Daily ว่า “เมื่อก่อนนี้ ความขัดแย้งเกี่ยวกับการก่อสร้างโรงละครเป็นเรื่องปกติ ในเวลานั้น แนวคิดดังกล่าวยังไม่แพร่หลาย แต่เมื่อมองย้อนกลับไป ตอนนี้ การใช้เงิน 3 พันล้านหยวนในการก่อสร้างศูนย์ศิลปะแห่งชาติ ถือว่าคุ้มค่ามาก”

แท้จริงแล้ว สิ่งที่โรงละครแห่งชาติปักกิ่งประสบความสำเร็จไม่ได้เป็นเพียงแหล่งรายได้มหาศาลเท่านั้น แต่ที่สำคัญยิ่งกว่านั้นคือ เป็นภาพลักษณ์ของประเทศจีนที่เป็นสถานที่ที่แก่นแท้ของวัฒนธรรมและศิลปะมาบรรจบกัน ซึ่งได้รับการยืนยันต่อคนทั้งโลก

โรงละครฮว่านเกี๋ยมจะสว่างไสวไปด้วยงานศิลปะขนาดใหญ่ตลอดเวลา

แนวเพลงโอเปร่าในประเทศที่มีดนตรีวิชาการที่พัฒนาแล้ว เช่น อิตาลี เยอรมนี ฝรั่งเศส รัสเซีย... เข้ามาสู่เวียดนามตั้งแต่ทศวรรษที่ 60 ถึง 80 ของศตวรรษที่ 20 โรงละครแห่งแรกในเวียดนามสร้างขึ้นในช่วงต้นปี ค.ศ. 1900 โดยโรงละครที่ใหญ่ที่สุดได้แก่ โรงละครโอเปร่าฮานอยและโรงละครโฮจิมินห์ซิตี้ ด้วยความที่เป็นสถานที่จัดโปรแกรมทางวัฒนธรรมและศิลปะ รวมถึงการแสดงโอเปร่าสำคัญๆ โรงละครในเวียดนามจึงยังคงอยู่ในระดับที่สามารถจัดโปรแกรมศิลปะในประเทศได้เท่านั้น จึงไม่สามารถเป็นจุดหมายปลายทางที่โรงละครระดับโลกที่มีชื่อเสียงในด้านวัฒนธรรมและศิลปะต้องมาเยือนได้

ล่าสุดโรงละครฮว่านเกี๋ยมที่มีสถาปัตยกรรมอันงดงามและอุปกรณ์เสียงที่ล้ำสมัย ได้นำโปรแกรมต่างๆ มากมายมาเปิดให้ผู้ชมได้รับชมอย่างต่อเนื่อง โดยมีศิลปินที่มีชื่อเสียงจากอังกฤษ ฝรั่งเศส ออสเตรีย อเมริกา รัสเซีย ฯลฯ โดยเฉพาะแนวเพลงคลาสสิก ที่น่าสังเกตคือคอนเสิร์ต Four Seasons ซึ่งมีศิลปินจาก Royal Opera House of Versailles เข้าร่วมด้วย คอนเสิร์ต “ดังไทยลูกกลับมา” ; คอนเสิร์ตเวียนนา; คอนเสิร์ตโมสาร์ท; คอนเสิร์ต “จากความลำบาก สู่ชัยชนะ”…

นอกเหนือจากโปรแกรมระดับนานาชาติแล้ว โรงละครฮว่านเกี๋ยมยังเป็นสถานที่จัดแสดงโอเปร่าคลาสสิกเรื่อง “Carmen” และละครเพลงเรื่อง “La Traviata” อีกด้วย ในขณะที่ “Carmen” ได้รับการฟื้นคืนชีพด้วยต้นฉบับจากปี พ.ศ. 2418 ซึ่งแสดงโดยศิลปินจากโรงละคร Royal Theatre of Versailles, ศูนย์ดนตรีโรแมนติกฝรั่งเศส Palazzetto Bru Zane และโรงละคร Rouen Normandie “La Traviata” ที่สร้างจากนวนิยายชื่อดัง “Lady of the Camellias” เปิดการแสดงที่โรงละครโหกัมโดยเฉพาะ

แม้ว่าจะเพิ่งเปิดดำเนินการตั้งแต่เดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2566 แต่โรงละครฮว่านเกี๋ยมก็ได้รับการจัดอันดับให้เป็นหนึ่งในโรงโอเปร่าที่ดีที่สุดในโลกจาก World Travel Awards เมื่อปลายปี พ.ศ. 2566

นครฮานอยเพิ่งออกประกาศอนุมัติให้นักลงทุนสำหรับโครงการโรงอุปรากรฮานอย

เร็วๆ นี้ ฮานอยจะมีโรงอุปรากรทันสมัยขนาดใหญ่แห่งใหม่ เมื่อเร็วๆ นี้ คณะกรรมการประชาชนฮานอยมีมติอนุมัติผลการประเมินเบื้องต้นของศักยภาพและประสบการณ์ของนักลงทุนสำหรับโครงการโรงอุปรากรฮานอยและสวนวัฒนธรรมและศิลปะ ซึ่งใช้เงินทุน 500 ล้านเหรียญสหรัฐ ในเขตกวางอัน ไตโฮ

สถาปนิกชาวอิตาลีที่มีชื่อเสียงระดับโลกอย่าง Renzo Piano เป็นผู้ออกแบบโครงการนี้ เขาเป็นผู้ประพันธ์ผลงานอันโด่งดังเช่น Georges Pompidou Center ในปารีส (ฝรั่งเศส) หรือ The Shard ในลอนดอน (สหราชอาณาจักร)

แม้ว่าสถาปนิก Renzo Piano วัยเกือบ 90 ปี จะยังคงมีความหลงใหลในวัฒนธรรมและมรดกทางประวัติศาสตร์ของฮานอย ซึ่งเป็นอารยธรรมเก่าแก่นับพันปีเป็นพิเศษ เขาต้องการทุ่มเททั้งหัวใจ พลังงาน และความมีชีวิตชีวาทั้งหมดของเขาลงในโครงการที่เขาถือเป็นงานสุดท้ายของเขา และอุทิศให้กับฮานอย

สถาปนิก Renzo Piano เสนอแนวคิดสถาปัตยกรรมของโรงละครที่มีรูปทรงคล้ายกับคลื่นบนผิวน้ำของทะเลสาบตะวันตก โดมของโรงละครมีความงดงามแบบนุ่มนวลและเปี่ยมด้วยบทกวี อีกทั้งยังมีคุณลักษณะร่วมสมัยที่โดดเด่น โดมนี้ยังใช้เอฟเฟกต์ไข่มุกช่วยสะท้อนช่วงเวลาที่เปลี่ยนแปลง เช่น รุ่งอรุณและพลบค่ำ บนพื้นผิวของทะเลสาบตะวันตก ทำให้เกิดความงดงามที่เป็นเอกลักษณ์

คล้ายกับโรงโอเปร่าที่มีชื่อเสียงระดับโลก พวกเขาทั้งหมดสร้างเครื่องหมายเฉพาะของตนเองจาก DNA ที่สร้างสรรค์ โดมโค้งของโรงอุปรากรฮานอยถูกเคลือบด้วยชั้นเซรามิกเอฟเฟกต์ไข่มุกด้วยเทคโนโลยีการออกแบบที่เป็นเอกลักษณ์ที่สุด การออกแบบเปลือกหลังคาบางเฉียบนี้ไม่เพียงแต่สร้างความสวยงามสง่างามที่ไม่ซ้ำใครให้กับโรงละครเท่านั้น แต่ยังสร้างพื้นที่เย็นสบายที่ช่วยดึงลมเข้ามาในบริเวณล็อบบี้ได้อย่างเป็นธรรมชาติ จึงไม่จำเป็นต้องใช้เครื่องปรับอากาศ และยังช่วยกรองประสบการณ์เสียงในระหว่างการแสดงดนตรี ซึ่งเป็นหนึ่งในข้อกำหนดอันดับต้นๆ สำหรับโรงละครระดับนานาชาติอีกด้วย

โรงอุปรากรฮานอยไม่เพียงมีโครงหลังคาที่เป็นเอกลักษณ์ที่สุดแห่งหนึ่งในโลกเท่านั้น แต่ยังนำเทคโนโลยีขั้นสูงและเทคนิคการออกแบบต่างๆ มาใช้มากมายอีกด้วย ผนังทั้งหมดของห้องประชุมใหญ่ติดตั้งระบบแผงอะคูสติกที่ควบคุมด้วยกลไก สำหรับการแสดงแต่ละประเภท แผงอะคูสติกจะได้รับการควบคุมให้ปิด เปิด ขึ้นและลงในทิศทางและตำแหน่งที่แตกต่างกัน

ด้วยโรงละครโอเปร่าฮานอย ความงดงามและความเป็นเอกลักษณ์ของสถาปัตยกรรมจะฟื้นคืนอารยธรรมฮานอย ไม่เพียงแต่คุณค่าทางวัฒนธรรมที่ยืนหยัดท้าทายกาลเวลาเท่านั้น แต่ยังรวมถึงวัฒนธรรมขั้นสูงที่เข้าใกล้คุณค่าของชนชั้นสูงของโลกอีกด้วย เรียกได้ว่าเราไม่ได้รอคอยเพียงผลงานทางวัฒนธรรมอันเป็นสัญลักษณ์ของฮานอยเท่านั้น แต่ยังคาดหวังที่จะได้รับความเคารพนับถือและชื่นชมจากทั่วโลก ต่อผลงานชิ้นเอกของตำนานอย่าง Renzo Piano อีกด้วย

แหล่งที่มา