ความท้าทายในการรักษาความแท้จริงของการถ่ายภาพ
เมื่อวันที่ 9 พฤศจิกายน ณ กรุงฮานอย สมาคมช่างภาพเวียดนามได้จัดงานประชุม วิชาการภายใต้ หัวข้อ “การถ่ายภาพเวียดนาม - ปัญหาในยุคใหม่” เพื่อกำหนดทิศทางการพัฒนาการถ่ายภาพเวียดนามในยุคใหม่ที่มีความท้าทายใน “ทะเลแห่งเทคโนโลยีอันกว้างใหญ่”
ในการเปิดงานเวิร์คช็อป ช่างภาพ Tran Thi Thu Dong รองประธาน สหภาพสมาคมวรรณกรรมและศิลปะเวียดนาม และประธานสมาคมศิลปินถ่ายภาพเวียดนาม ได้กล่าวเน้นย้ำว่า "เรากำลังหารือร่วมกันเกี่ยวกับอนาคตของการถ่ายภาพเวียดนามในบริบททางประวัติศาสตร์ที่สำคัญของประเทศ นั่นก็คือยุคสมัยแห่งการเติบโตของประเทศ พร้อมกับความปรารถนาที่จะสร้างเวียดนามที่แข็งแกร่ง เจริญรุ่งเรือง และมีความสุข"
ช่างภาพ Tran Thi Thu Dong ระบุว่า ปัจจุบันการถ่ายภาพกำลังเผชิญความขัดแย้งสำคัญสองประการ ประการแรกคือ “ภาพล้นหลาม” ซึ่งใครๆ ก็สามารถเป็นช่างภาพได้ ก่อให้เกิดคำถามเกี่ยวกับขอบเขตระหว่างการถ่ายภาพศิลปะกับการถ่ายภาพแบบบันทึกธรรมดา อีกประการหนึ่งคือความท้าทายของ “ความสมจริง” เมื่อการใช้ AI สามารถสร้างภาพที่ “สมจริง” ได้ แต่ไม่ได้หยั่งรากลึกในความเป็นจริง สิ่งนี้คุกคามแก่นแท้ของการถ่ายภาพ นั่นคือ ความเป็นสารคดีและความสมจริง
เมื่อเผชิญกับความท้าทายดังกล่าว ช่างภาพชาวเวียดนามไม่เพียงแต่เป็นผู้สังเกตการณ์เท่านั้น แต่ต้องเป็นผู้มีส่วนร่วมสร้างสรรค์ผลงานอย่างแข็งขัน มีส่วนร่วมในการกำหนดอนาคต เทคโนโลยีไม่ว่าจะทรงพลังเพียงใด ก็เป็นเพียงเครื่องมือ ปัจจัยสำคัญในการสร้างผลงานศิลปะคือพรสวรรค์ของศิลปิน และจิตวิญญาณที่ศิลปินใส่ลงไปในผลงาน” ช่างภาพ Tran Thi Thu Dong กล่าวยืนยัน
ในยุคที่ภาพถ่ายกลายเป็นภาษาสากล ภาพถ่ายแต่ละภาพจึงไม่เพียงแต่เป็นสื่อกลางในการถ่ายทอดข้อมูลเท่านั้น แต่ยังเป็นสะพานเชื่อมระหว่างผู้คนและ โลก อีกด้วย ดังนั้น การถ่ายภาพเวียดนามจึงจำเป็นต้องพัฒนาแนวคิด พัฒนาวิชาชีพ และประยุกต์ใช้เทคโนโลยีอย่างสร้างสรรค์อยู่เสมอ แต่ในขณะเดียวกันก็ต้องรักษาคุณค่าด้านมนุษยธรรมและอัตลักษณ์ประจำชาติ ซึ่งเป็นหัวใจสำคัญของการถ่ายภาพเวียดนามตลอดหลายทศวรรษที่ผ่านมา
ส่งเสริมมนุษยธรรม ความคิดสร้างสรรค์ และความเป็นมืออาชีพ
ในการประชุมเชิงปฏิบัติการ ผู้จัดการ นักวิทยาศาสตร์ ศิลปิน และผู้เชี่ยวชาญด้านการถ่ายภาพจากทั่วประเทศได้แลกเปลี่ยนความคิดเห็นและหารือกันอย่างเปิดเผยเกี่ยวกับประเด็นสำคัญของการถ่ายภาพเวียดนามในยุคดิจิทัล
ความคิดเห็นและการอภิปรายมุ่งเน้นไปที่ประเด็นต่างๆ เช่น การรักษาเอกลักษณ์และภารกิจสร้างสรรค์ของการถ่ายภาพเวียดนามในยุคแห่งการบูรณาการระดับนานาชาติ การเสริมสร้างบทบาทของทฤษฎีและการวิจารณ์การถ่ายภาพเพื่อกำหนดทิศทางด้านสุนทรียศาสตร์และสร้างระบบคุณค่าทางศิลปะที่เหมาะสมกับยุคใหม่ การสร้างสรรค์การฝึกอบรมและการบ่มเพาะคนรุ่นใหม่ การเสริมความรู้ จริยธรรม และทักษะทางวิชาชีพให้กับศิลปินรุ่นใหม่ การพัฒนาอุตสาหกรรมการถ่ายภาพและส่งเสริมภาพลักษณ์ของเวียดนามสู่โลก การสร้างตลาดศิลปะระดับมืออาชีพ การเชื่อมโยงกับการท่องเที่ยวและภาคเศรษฐกิจสร้างสรรค์
ตรัน ก๊วก ดุง นักวิจารณ์ด้านการถ่ายภาพ ยืนยันว่าในยุคสมัยใหม่ จำเป็นต้องรักษาเอกลักษณ์ของการถ่ายภาพเวียดนามไว้ ภาพถ่ายเวียดนามมีคุณค่าทางประวัติศาสตร์ คุณค่าที่แท้จริง และคุณค่าทางศิลปะ เมื่อสังคมพัฒนาไป ภายใต้อิทธิพลของวิทยาศาสตร์และเทคโนโลยี ย่อมมีข้อดีมากมาย แต่การถ่ายภาพก็มีแนวโน้มที่จะดำเนินตามกระแสการประยุกต์ใช้เครื่องมือต่างๆ โดยเฉพาะซอฟต์แวร์ประมวลผลภาพ ตามความคิดส่วนตัวของช่างภาพ รวมถึงการสร้างสรรค์ผลงานภาพถ่ายที่สูญเสียความแท้จริง หรือที่อันตรายกว่านั้นคือบิดเบือนธรรมชาติทางประวัติศาสตร์ของการถ่ายภาพ
นักวิจารณ์ ตรัน ก๊วก ดุง เชื่อว่าในยุคนี้ ภาพถ่ายกลายเป็น “ส่วนสำคัญ” ของชีวิต ซึ่งจำเป็นอย่างยิ่งที่การถ่ายภาพจะต้องมีบทบาท แม้เพียงเล็กน้อย ในการกำหนดทิศทางชีวิตทางสังคมของประเทศ การวางทิศทางในกิจกรรมการถ่ายภาพควรมุ่งเน้นไปที่การรักษาและอนุรักษ์ธรรมชาติของการถ่ายภาพ ควบคู่ไปกับการสร้างสภาพแวดล้อมการถ่ายภาพที่เป็นมาตรฐาน โดยจำแนกประเภทของกิจกรรมการถ่ายภาพต่างๆ ซึ่งรวมถึงการถ่ายภาพแบบดั้งเดิมและปัญญาประดิษฐ์ (AI)
โดยเฉพาะอย่างยิ่ง นักวิจารณ์ภาพถ่าย Pham Tien Dung กล่าวว่า การถ่ายภาพเวียดนามจำเป็นต้องก้าวข้ามขอบเขตของ “การถ่ายภาพสิ่งที่คุณเห็น” ไปสู่ “การถ่ายภาพโลกที่จำเป็นต้องเห็น” เพื่อให้ภาพถ่ายไม่เพียงแต่ “สะดุดตา” เท่านั้น แต่แต่ละภาพยังสร้างแรงสั่นสะเทือน ถ่ายทอดพลังบวกสู่ผู้ชมอีกด้วย เพื่อให้การถ่ายภาพเข้าถึงผู้ชม ช่างภาพยุคใหม่จำเป็นต้องหลีกหนีจากกรอบเดิมๆ ของการคิด วิถีการถ่ายภาพ การใช้ประโยชน์จากวัตถุ และหลีกหนีจากสไตล์การถ่ายภาพที่เน้นการอธิบายเป็นหลัก การถ่ายภาพที่สวยงามนั้นไม่เพียงพอ แต่ต้องถ่ายภาพอย่างถูกต้องและลึกซึ้งด้วย
นักวิจารณ์ Pham Tien Dung ระบุว่า การถ่ายภาพเวียดนามจำเป็นต้องจำกัดรูปแบบการถ่ายภาพแบบ “ตามฤดูกาล” เช่น ฤดูน้ำหลาก ฤดูเก็บเกี่ยว ฤดูดอกฝ้าย... และธีมที่คุ้นเคยมากเกินไป เช่น ทุ่งนาขั้นบันได ตลาดน้ำ รุ่งอรุณ พระอาทิตย์ตก แหจับปลา แหจับปลา... หากสิ่งเหล่านี้ไม่สามารถสร้างมุมมองใหม่ๆ ได้ ช่างภาพหลายคนยังคงถ่ายภาพตามเกณฑ์การประกวด ในขณะที่การถ่ายภาพศิลปะร่วมสมัยต้องการแนวคิด แนวคิด และเรื่องราวส่วนตัว เช่น “ฉันอยากจะบอกอะไรกับโลกใบนี้ผ่านภาพถ่าย?”
ในบริบทของความหลากหลายทางวัฒนธรรมและอิทธิพลของศิลปะแขนงต่างๆ ภาพถ่ายเวียดนามจำเป็นต้องกำหนดทิศทางสุนทรียศาสตร์ของตนเองอย่างชัดเจนและธำรงรักษาอัตลักษณ์ทางวัฒนธรรมของชาติ ศิลปินยังคงต้องสะท้อนความงดงามของประเทศ ประชาชน ประวัติศาสตร์ และวัฒนธรรมของเวียดนาม ส่งเสริมผลงานที่มีคุณค่าทางศิลปะและมนุษยธรรมอันลึกซึ้ง มีส่วนร่วมในการสร้างสังคมที่ดีขึ้น เช่น หัวข้อเกี่ยวกับความรัก ความเมตตา การแบ่งปัน การสะท้อนปัญหาสังคม ชีวิตที่ยากลำบาก รวมถึงการมีส่วนร่วมในการสร้างความตระหนักรู้และความรับผิดชอบต่อชุมชน ช่างภาพยังจำเป็นต้องผสมผสานเทคนิคการถ่ายภาพแบบดั้งเดิมเข้ากับเทคโนโลยีสมัยใหม่ เพื่อสร้างสรรค์ผลงานที่มีเอกลักษณ์และสร้างสรรค์อย่างสูง
ช่างภาพ Nguyen Duc Toan (สมาคมศิลปะการถ่ายภาพฮานอย 2), ช่างภาพ Hoang An (สมาคมศิลปินถ่ายภาพเวียดนามจังหวัด Quang Tri) และช่างภาพ Hai Huy (สมาคมศิลปินถ่ายภาพเวียดนามจังหวัด Quang Ninh) ต่างเห็นพ้องต้องกันว่า นอกเหนือจากการเปลี่ยนแปลงของศิลปินถ่ายภาพแล้ว ยังจำเป็นต้องสร้างความเป็นมืออาชีพให้กับทีมงานและงานของกรรมการและภัณฑารักษ์ในวงการถ่ายภาพเวียดนามในยุคใหม่ ขยายแหล่งที่มาของกรรมการรุ่นเยาว์ที่มีความคิดทันสมัย ซึ่งได้รับการฝึกฝนมาเป็นอย่างดีทั้งในและต่างประเทศ เพื่อประเมิน แนะนำ ชี้แนะ และสร้างแรงบันดาลใจสร้างสรรค์ให้กับศิลปินถ่ายภาพได้อย่างเหมาะสม...
ที่มา: https://hanoimoi.vn/nhiep-anh-viet-nam-trong-ky-nguyen-moi-giu-ban-sac-phat-huy-sang-tao-giua-bien-lon-cong-nghe-722704.html
การแสดงความคิดเห็น (0)