Музика Ласло Краснагоркая

Âm luật của László Krasznahorkai - Ảnh 1. — Лауреат Нобелівської премії з літератури 2025 року, автор Ласло Краснагоркай за піаніно - Фото: Жан-Люк Бертіні

І попри всі метушні, що відбувалися прямо біля його порога, він поклав руки на «чисті та заспокійливі клавіші», зігравши Прелюдію сі мінор Йоганна Себастьяна Баха.

Раніше він пережив кризу віри в музику, яка, на думку Ласло Краснагоркаї, завжди містила порядок і красу, виявилася ілюзією, а ідеальні гами музичного теоретика Веркмайстера зрештою пожертвували справжньою гармонією заради зручності.

Пізніше, коли його колега-режисер Бела Тарр адаптував твір Краснагоркая у фільм, він використав назву фільму «Гармонії Веркмайстра».

Згадка про літературу Краснагоркая — це згадка про апокаліпсис, лжепророків, подорожі до Японії та Китаю, а також про музику.

У музиці він зізнався, що вивчав класичну музику 10 років, але оскільки ненавидів віденську класичну школу, повстав проти європейських традицій, граючи в джаз-бендах, біт-бендах, і особливо вихваляв неповторний імпровізаційний талант джазового піаніста Теолоніуса Монка.

Навіть у романі «Seiobo járt odalent» («Королева-мати Заходу спускається на землю») він присвятив цілу поему обсягом майже 7000 слів музичному монологу персонажа про те, як бароковий період з Монтеверді, Перселлом, Бахом майже досяг «купола, здавалося б, безкінечного неба, бетонної межі небес», але потім занепав, зневажив – він навіть стверджував, що західна класична музика має закінчитися на своєму піку одразу після Баха, а не намагатися продовжити з Моцартом, Бетховеном чи Вагнером.

Він не боявся критикувати навіть класику класики: 5-та та 9-та симфонії були жахливими, «Фауст» — жахливим, «Фантастика» — яскравою, «Чарівна флейта» також була вихваляна. Тож у літературі Краснагоркай також був пророком занепаду Європи, боліт, застійного сміття Європи, навіть те, як він писав про те, як розкладається людський труп, здавалося, натякало на розкладання старого континенту.

Набридла Європа, то куди подівся Ласло Краснагоркай? У музиці Краснагоркай вивчив усілякі інструменти: критську ліру як повернення до вершини ранньої європейської цивілізації, японську флейту сьо та китайську ерху. У літературі, після серії апокаліптичних романів, він досяг другої вершини у своїй письменницькій кар'єрі з творами про Східну Азію.

Коли він описує відчуття, яке викликає барокова музика часів Баха, він також порівнює його з невимовним щастям японського майстра дзен, який практикує стрільбу з лука, киває стрілі та відпускає її з усією щирістю, без жодної удачливості. Європа втратила свою мудрість, своїх майстрів, і з цієї землі, яка втратила свій божественний зв'язок і залишилася лише з лжепророками, Краснагоркай був змушений здійснити паломництво на Схід, щоб знайти цінність недоторканою, непідробленою.

Тож, коли Бела Тарр екранізував твори Краснагоркая, він часто чергував тишу з музикою. Були сцени без звуку, а потім були сцени з гучною, нав'язливою музикою, музикою, яка не доповнювала зображення, а навпаки, відволікала від нього.

Наприклад, у фільмі «Прокляття» (1988), роботі, яка започаткувала співпрацю Тарра та Краснагоркая, є сцена, де люди в барі утворюють велике коло, щоб танцювати під музику. Надворі йде дощ. Контекст такий: все зруйновано, люди зрадили одне одного, нема у що вірити, наближається кінець світу.

І люди повільно танцювали один за одним. Музика була жвавою. Але радості не було. Швидше, навіть радість була слабкою. Бо ця радість походила від усвідомлення сірості світу.

Люди танцюють, вітаючи кінець світу. Можливо, це ритм Краснагоркаї?

У документальному фільмі про життя письменника до отримання ним Нобелівської премії з літератури є сцена, де він грає на фортепіано. Але він грав не просто на фортепіано. Коли ми дивимося на «історію» вивчення музики Краснагоркая, ми бачимо, що історія паралельна його історії письменницької майстерності, немов два дзеркала, що відбивають одне одного.

Хієн Транг

Джерело: https://tuoitre.vn/am-luat-cua-laszlo-krasznahorkai-20251019101049368.htm