موسیقار Vinh Bao اور جنوبی ویتنامی zither بجانے کا راز

ڈونگ تھاپ پراونشل میوزیم میں، "نگوین ون باؤ - میلوڈی اینڈ لائف" نمائش گھر دائیں کونے پر ایک کھلے، کشادہ مقام پر واقع ہے۔ یہ پروجیکٹ 2018 میں بنایا گیا تھا، جس میں مشہور موسیقار کی زندگی اور کیریئر کے بارے میں سیکڑوں قیمتی دستاویزات کو محفوظ کیا گیا تھا۔

قومی روح کی آواز

ڈان کا تائی ٹو کے فن سے محبت کرنے کی روایت کے ساتھ ایک خاندان میں پیدا ہوئے، موسیقار نگوین ون باؤ 1918 میں مائی ٹرا گاؤں، کاو لان ضلع، سابق سا دسمبر صوبہ (اب ڈونگ تھاپ) میں پیدا ہوئے۔ بہت جلد موسیقی سے روشناس ہونے کے موقع کی بدولت، 12 سال کی عمر میں وہ پہلے ہی بہت سے آلات موسیقی استعمال کر سکتا تھا جیسے ڈین کم، ڈین کو، ڈین گاو... 1956 میں، جب سائگون نیشنل سکول آف میوزک اینڈ ڈرامہ قائم ہوا، اسے ڈین ٹرانہ سکھانے کے لیے مدعو کیا گیا۔ اس وقت، اس نے مغربی موسیقی سیکھنا شروع کی اور پیانو کا مطالعہ کرنا شروع کیا، اس لیے اس نے جدید اور روایتی موسیقی کے درمیان فرق کے بارے میں کافی منفرد موازنہ کیا۔

موسیقار Nguyen Vinh Bao zither اور coconut shell zither پر سولو بجا رہا ہے

تصویر: ہونگ فونگ

Bach Khoa میگزین (15 جولائی 1963) کو جواب دیتے ہوئے موسیقار ون باؤ نے کہا کہ روایتی موسیقی میں خاص وائبراٹو، دبانے اور اسٹروک کرنے کی تکنیک کا فائدہ ہے جو جاپانی اور چینی آلات کے پاس بھی ہے، لیکن وہ اتنے نفیس نہیں ہیں۔ انہوں نے کہا: "ہمارے پاس مغربی اور چینی کھانے ہیں، لہذا ہم تفریح ​​کے لیے اس سے لطف اندوز ہو سکتے ہیں، لیکن ہم آخر کار اپنے کھانے کی طرف لوٹ جائیں گے۔ روایتی موسیقی کئی نسلوں سے قومی روح کی آواز ہے، یہ طویل عرصے سے ویتنام کے لوگوں کی اندرونی زندگی کے ساتھ ہم آہنگ رہی ہے۔ وہ لوگ جنہیں پردیس میں رہنا پڑتا ہے، جب وہ کوئی پرانا راگ سنتے ہیں، جیسا کہ کمنٹری، سبز گانا دیکھتے ہیں تو وہ محسوس کرتے ہیں۔ تاہم، فوائد کو فروغ دینے کے لیے ہمیں بنیادی نقصانات پر قابو پانا ہوگا جو کہ موسیقی کو نوٹ کرنے کے واضح اور درست طریقے کی کمی ہے۔"

موسیقار Nguyen Vinh Bao کے مطابق، روایتی موسیقی کے آلات کے زیادہ تر اساتذہ نے مہارتوں کو منتقل کرنے کے طریقہ کار پر عمل کیا ہے، جو کوئی نقل کرنے اور تندہی سے مشق کرنے میں مہارت رکھتا ہے وہ ساز بجا سکتا ہے۔ پھر جب یہ لوگ اسے اپنے شاگردوں تک پہنچاتے ہیں تو ساز ذرا مختلف ہوتا ہے۔ روایتی موسیقی بھی متحد نہیں ہے۔ لہذا، جب مقامی کھلاڑی دوسرے علاقوں کے لوگوں کے ساتھ ساز بجاتے ہیں، تو یہ اکثر کم اچھا ہوتا ہے کیونکہ وہ ایک دوسرے سے "مماثل" نہیں ہوتے۔

اسی طرح موسیقی کی تعلیم دیتے وقت ہر شخص کا میوزک نوٹ کرنے کا اپنا طریقہ ہوتا ہے، اس لیے دوسروں کے لیے اسے سمجھنا مشکل ہوتا ہے۔ پیشروؤں کے اشارے کا طریقہ بہت قدیم ہے، اس لیے یہ موسیقی کے معنی کو پوری طرح بیان نہیں کر سکتا۔ اگر مغربی اشارے کا استعمال کیا جائے تو موسیقی بہت بوجھل اور پیچیدہ ہوگی کیونکہ نوٹوں میں دباؤ، کمپن، چونچ وغیرہ کی جگہوں پر خاص نشانات ہونے چاہئیں۔ تیسری خرابی یہ ہے کہ ہم موسیقی کے اتنے ہی ٹکڑے استعمال کرتے ہیں جتنے قدیم لوگ پیچھے رہ گئے تھے۔ مسٹر نگوین ٹری کھوونگ (مائی تھو) جیسے چند سرشار لوگوں کے کیسز بہت کم ہیں جنہوں نے نئے ٹکڑے شامل کیے جیسے ین ٹوک ٹرانہ نگون، فونگ سوئی ٹریچ لیو، دیٹ ٹری بی ہنگ وغیرہ۔

تخلیقی صلاحیتوں کی کمی کی وجہ سے وہی پرانے گانوں کا بار بار استعمال کرنا بورنگ ہو جاتا ہے۔ نتیجے کے طور پر، موسیقار کچھ مختلف چاہتا ہے، اس لیے وہ اپنی ترجیحات کے مطابق گانوں میں "نمک اور کالی مرچ ڈالتا ہے"، بعض اوقات کلید سے ہٹ کر، موسیقی کو مسخ کر دیتا ہے، اور گانے کے بنیادی کردار کو کھو دیتا ہے۔

ایک کنسرٹ میں، اس گندگی کو محدود کرنے کے لئے، ایک کنڈکٹر ہونا ضروری ہے. لیکن ہمارا موصل مغربی آرکسٹرا کے کنڈکٹر جیسا نہیں ہوگا۔ یہی وہ شخص ہے جو آرکسٹرا میں ہر ساز کے لیے موسیقی ترتیب دینے کے لیے کھڑا ہوتا ہے، بجانے کا طریقہ بتاتا ہے اور اس کی رہنمائی کرتا ہے، ہر ساز کے کردار کی واضح وضاحت کرتا ہے، کہاں زور سے بجانا ہے، کہاں آہستہ بجانا ہے، دوسرے آلات کو راستہ دینے کے لیے کب "غائب" ہونا ہے۔ تب ہی موسیقی کی قدر بڑھے گی۔

روایتی موسیقی کے آلات کو بہتر بنانا

موسیقار Nguyen Vinh Bao نے 9 سال سیگون نیشنل کنزرویٹری آف میوزک میں zither سکھانے میں گزارے۔ کئی سالوں کی تحقیق کے بعد، اس نے روایتی زیتھر سے زیادہ امیر اور زیادہ متنوع آوازوں اور تکنیکوں کے ساتھ زیدر کو 16 تاروں سے 17، 19 اور پھر 21 تاروں تک بہتر کیا۔ روایتی زیتھر کی 1 میٹر لمبائی سے، اس نے جو زیتھر بنائے وہ 1.4 - 1.8 میٹر لمبے ہیں، جنہیں "ٹرنگ ٹرانہ" اور "ڈائی ٹرانہ" کہا جاتا ہے۔ اس کے علاوہ، اس نے کیری پاولونیا کا استعمال کیا، ایک خاص قسم کا درخت جو جاپانی کوٹو آلات بنانے کے لیے استعمال کیا جاتا ہے، ویتنامی زیتھر کی سطح کو بنانے کے لیے۔

نمائش گھر "نگوین ون باؤ - میلوڈی اور زندگی"

تصویر: ہونگ فونگ

ان کے مطابق روایتی جنوبی موسیقی کے آلات موسیقی کو مزید خوبصورت، زیادہ کمپیکٹ اور بہتر آواز کے حامل بنانے کے لیے ان کا مطالعہ اور ان میں بہتری لانے کی ضرورت ہے۔ لیکن وہ بجلی کے استعمال کی حمایت نہیں کرتا، کیونکہ ساز کی آواز بلند ہوتی ہے لیکن روح کچھ مختلف ہوتی ہے... پرانے اور نئے کو ہم آہنگ کرنا مشکل ہے۔ اگرچہ وائلن زیدر سے ملتا جلتا ہے، وائلن اور زیتھر ہر ایک کی اپنی خوبصورتی ہے۔ ان کی فطرت ایک جیسی ہے، لیکن جو وائلن بجانے والا گانا ہم سنتے ہیں اتنا اچھا نہیں ہے، اور اس کے برعکس، مغربی موسیقی بجانے والا وائلن وائلن جتنا اچھا نہیں ہے۔ "یہ ہماری آو ڈائی کی طرح ہے، ویتنامی خواتین خوبصورت، کومل حرکتوں کے ساتھ چلتی ہیں۔ ہماری آو ڈائی نہ پہنیں اور یورپی اور امریکی لڑکیوں کی طرح سختی سے چلیں، یہ ویتنامی آو ڈائی کے لیے افسوس کی بات ہے" ( بچ کھوا، 15 جولائی 1963)۔

Bach Khoa میگزین میں بھی، مصنف The Nhan نے رپورٹ کیا: "14 اپریل 1972 کی شام کو، پیرس کے Institut de Musicologle میں، Oriental Music Research Center نے روایتی جنوبی موسیقی کی واحد پرفارمنس کا اہتمام کیا جسے موسیقار Nguyen Vinh Bao اور پروفیسر Tran Van Khe نے پیش کیا۔ مہمانوں اور بیرون ملک مقیم ویت نامی لوگوں کو فرانس میں پروفیسر ون باؤ کے زیتھر سے لطف اندوز ہونے کا موقع ملا، لیکن کبھی بھی اپنی آنکھوں سے اس شخص کو دیکھنے کا موقع نہیں ملا جس نے بہت سے بیرون ملک ویتنامی کو آنسوؤں سے بہلایا۔

2021 میں، موسیقار Nguyen Vinh Bao 104 سال کی عمر میں Cao Lanh، Dong Thap میں اپنے گھر پر انتقال کر گئے۔ نمائش ہاؤس کا دورہ کرنے کا موقع ملنے پر، موسیقار Nguyen Vinh Bao نے مقامی حکومت کی جانب سے ٹیلنٹ کی تعریف کی۔ یہ جگہ نہ صرف موسیقار کے میوزیکل کیریئر سے متعلق تصاویر اور آلات موسیقی کو محفوظ رکھتی ہے، بلکہ سینکڑوں دستاویزات، ڈپلومے، ایوارڈز، ویڈیو ٹیپ، کیسٹ، تار... حتیٰ کہ اس نے جس کرسی پر رکھی تھی، شیشے، جو قمیض اس نے پہنی تھی، اسے بھی انتہائی احترام کے ساتھ محفوظ کیا جاتا ہے۔ ( جاری ہے )

ماخذ: https://thanhnien.vn/nhac-su-vinh-bao-va-tuyet-ky-ngon-don-tranh-nam-bo-185250626194722029.htm