بالنسبة لثاو نغوين فونغ، لم يعد الخيط مجرد مادة عادية، بل أصبح بمثابة "قلم رسم" - لوحة تُنسج عليها الأفكار طبقة تلو الأخرى. تُطلق على أسلوبها اسم "طبقات الألياف"، وهو عبارة عن خياطة يدوية بالكامل، حيث تُوضع طبقات متعددة من الخيوط فوق بعضها البعض لتكوين سطح سميك ذي ملمس مميز وعمق بصري.
شاركت الفنانة ثاو نغوين فونغ أفكارها حول اختيار مسار فني فريد ورائد في فيتنام، قائلةً إنها انطلقت من شغفها بتقنيات التطريز اليدوي التقليدية، ثم أدركت تدريجياً أن ما تبحث عنه ليس مجرد تطريز متقن، بل تعبير فني، حيث يصبح الخيط مادة الرسم. لا توجد أنماط ثابتة. يبدأ كل شيء بلوحة لونية في ذهنها، ثم يتفاعل الخيط تدريجياً مع الخيط الآخر، حتى تمتزج الألوان معاً كالأنفاس.
تجمع الفنانة ثاو نغوين فونغ بين تقنيات متنوعة: التطريز التقليدي والحديث، والتطريز بالتطبيقات، ونثر الخيوط، وتركيبها في طبقات... وخاصة "إدراك الألوان"، الذي يعني استخدام دقة الفنانة وحدسها لإنجاز العمل. فكل خيط، وكل غرزة، لا تخلق صورة فحسب، بل تحافظ أيضاً على نبض قلب فنانة النسيج، ونفسها، وشغفها.
يمثل معرض "خيوط" تتويجاً لعشر سنوات من السعي الدؤوب للفنانة ثاو نغوين فونغ في مجالٍ نادرًا ما يُذكر في فيتنام. وترغب الفنانة في دعوة الجمهور ومحبي الفن للدخول لأول مرة إلى ما تسميه "حيث تتنفس الخيوط".
يأخذ المعرض المشاهدين في رحلة عبر أربعة مساحات، تتوافق مع مراحل النمو في الرحلة الإبداعية للفنانة ثاو نغوين فونغ.
يبدأ المعرض بقسم "أعمال غير مكتملة"، الذي يعرض قطعاً غير مكتملة، وخيوطاً متشابكة، وغرزاً غير متقنة. وبدلاً من إخفائها، اختارت الفنانة إظهار هذه العيوب كجزء من رحلتها الفنية، لأن الجمال، بالنسبة لها، يكمن أحياناً في النقص.
يلي ذلك معرض "الإرث"، وهو مساحة تُجسّد عملية التعلّم والممارسة. هنا، تُعيد الفنانة ابتكار أعمال فنية شهيرة باستخدام الخيوط، ليس بهدف نسخها، بل للدخول في حوار مع من سبقوها، ومحاولة تجربة لغة قديمة من خلال وسيط جديد.
بالانتقال إلى عمل "الذات"، يبدأ المشاهدون في إدراك شخصية الفنان القوية والفطرية. تخلق طبقات الألياف المتداخلة إحساسًا بمشاعر متشابكة، تتقاطع مع حدود الواقع والذاكرة.
يضمّ القسم الأخير، "البداية"، أكثر الأعمال اكتمالاً، وهي ثمرة أكثر من عامين من التطريز اليدوي الدقيق الذي قامت به الفنانة. ويمثّل هذا القسم أيضاً بداية جديدة للإبداع.
لإنجاز كل قطعة في معرض "خيوط"، تستغرق الفنانة ثاو نغوين فونغ خمسة أشهر، وأحيانًا ما يقارب ثلاث سنوات. كل خطوة تُنفذ يدويًا. في مرسمها، لا تقتصر الأدوات على الإبر والخيوط فحسب، بل تشمل أيضًا المطارق والمثاقب ودبابيس التثبيت والمصابيح والمفاتيح والمساطر، تمامًا كورشة نجارة. تقوم الفنانة بنفسها بصنع الإطارات، وشدّ القماش، ودق المسامير، وتثبيت كل طبقة من الخيوط.
على مدى عشر سنوات تقريبًا، علّمت ثاو نغوين فونغ نفسها بنفسها، وجرّبت، وارتكبت الأخطاء، ثم صحّحتها لتجد لغتها الخاصة. وبدون مخطط مُسبق، انطلقت من مشاعرها، تاركةً الخيط يقودها، تاركةً كل طبقة من الخيط تمتزج معًا لتُشكّل الشكل واللون والروح.
تقول الفنانة إن رحلتها مع الألياف لا تنتهي عند اللوحة. فهي تؤمن بأن فن الألياف يمكن أن يتجاوز حدود قاعة العرض ليصبح حاضراً في الحياة، ليس فقط للزينة، بل أيضاً للتفاعل والمشاركة.
يستمر معرض "الخيط" حتى 7 نوفمبر.
إليكم بعض اللقطات من مساحة المعرض:
المصدر: https://hanoimoi.vn/chiem-nguong-nghe-thuat-ve-tranh-bang-soi-cua-hoa-si-thao-nguyen-phuong-720946.html
تعليق (0)