فلنرفع أصواتنا بالأغاني الوطنية.

تونغ دوونغ وفنانون آخرون في الفيديو الموسيقي "فيتنام تخطو بفخر نحو المستقبل". الصورة: مقدمة من الفنان.

لقد مرت ثمانون سنة، وهذا الحدث التاريخي البارز ليس موجوداً فقط في الكتب أو الاحتفالات التذكارية، بل يتردد صداه أيضاً في الموسيقى ، حيث يجد حب الوطن دائماً أشكالاً جديدة للتعبير.

بينما كانت الأغاني الثورية في يوم من الأيام "النوع الموسيقي السائد" في القرن العشرين، يشهد الجمهور اليوم، في أجواء الاحتفال بالذكرى الثمانين لليوم الوطني، موجة نابضة بالحياة من كتابة الأغاني وإصدارات الفيديو الموسيقي حول الوطن والبلاد.

من نغوين فان تشونغ وتونغ دوونغ إلى هوانغ باخ، وترونغ كوان، وفوه ها ترام، ودي تي إيه بي، ولي فيت آنه... يقدم كل فنان أسلوبه الخاص في سرد القصص وأسلوبه الموسيقي. ومع ذلك، يجمعهم جميعًا خيط مشترك: تأكيد الفخر الوطني وإشعال جذوة الطموح لبناء الوطن في المستقبل.

عندما "تغير الموسيقى الوطنية مظهرها"

بينما تميل الموسيقى الثورية التقليدية نحو العظمة والكلمات المباشرة، فإن الأعمال الجديدة التي تُحيي ذكرى الثاني من سبتمبر 2025 تجسد روحًا شبابية وأنواعًا موسيقية متنوعة، تتراوح من موسيقى الرقص الإلكترونية، والبوب، والروك، والسمفونيات إلى الفولك المعاصر... يتم استكشاف هذه الأنواع وتطبيقها بمرونة من قبل الفنانين، مما يمنع الأغاني الوطنية من أن تُحصر في الصورة النمطية لكونها "جامدة".

إن مشاركة المغنين الشباب، الملمين بسوق موسيقى البوب، تُظهر رغبةً في سد الفجوة بين روح الموسيقى الثورية، والروح الملحمية، والحياة المعاصرة. فصورة الوطن ليست مجرد لون العلم، أو صورة القائد المحبوب، بل هي أيضاً اللؤلؤة في حقل الأرز، والأغنية الخالدة، وصورة القديس جيونغ وهو ينهض ليتحد مع الرمز الوطني في صورة القرن الحادي والعشرين.

قام العديد من الفنانين بتحويل أعمالهم إلى مشاريع موسيقية مجتمعية. على سبيل المثال، أطلقت مجموعة إنتاج الموسيقى DTAP، بالتعاون مع اللجنة المركزية لاتحاد شباب هو تشي منه الشيوعي، مشروعًا موسيقيًا مجتمعيًا بعنوان "صنع في فيتنام"، يضم ثلاثة مغنين رئيسيين: الفنان الشعبي ثانه هوا، وتروك نهان، وفونغ ماي تشي.

يقوم المغني نغوين فو بتنفيذ مشروع طويل الأمد بعنوان "فيتنام - عصر النهضة"، والذي يضم 34 أغنية تمدح كل مقاطعة ومدينة بعد الاندماج، بالإضافة إلى الفيديو الموسيقي "فيتنام: رحلة خضراء"، والذي يستخدم تقنية الذكاء الاصطناعي لإضفاء الحيوية على صور المعالم الفيتنامية بطريقة نابضة بالحياة وجديدة.

عند هذه النقطة ندرك حدوث تغيير كبير: يتم التعبير عن الوطنية في الموسيقى المعاصرة من خلال لغة جمالية جديدة، أكثر سهولة في الوصول إليها بالنسبة للشباب مع الحفاظ على روحها المقدسة.

"متعدد الأصوات" للموضوع

تُظهر الموسيقى في سلسلة المقطوعات الموسيقية الجديدة لهذا العام، والتي صدرت احتفالاً باليوم الوطني، تنوعاً في اللغة والروح الإبداعية، مما يؤكد بوضوح اتجاه تجديد التعبير عن المواضيع الوطنية في الحياة المعاصرة.

بينما يتميز ألبوم "فيتنام - نتحرك بفخر نحو المستقبل" لـ نغوين فان تشونغ وتونغ دوونغ بإحساس مهيب بفضل توزيعه الأوركسترالي وإيقاعه القوي لموسيقى البوب روك، فإن ألبوم "كلمات من قلب فيتنام" لهوانغ باخ، وهو تعاون مع منتجي الموسيقى سليم في وسوي سون، يتخذ نهجًا متناقضًا: بسيط ونقي، ويستخدم ألحانًا هادئة مع تأثيرات موسيقى البوب والأوركسترا لإثارة شعور بالألفة.

المغني لي فييت آنه والفنانة المتميزة دوونغ ثوي آنه - عازفة الكمان ذات الوترين - في الفيديو الموسيقي "جيونغ تو دو" (حرية جيونغ). الصورة: مقدمة من الفنانة.

من اللافت للنظر أن مزيج العناصر الشعبية والتأثيرات الحديثة في أغنية "اللؤلؤة البيضاء" لترونغ كوان (من تأليف كيري فان، التي تولت أيضاً إنتاجها الموسيقي) مميز للغاية، حيث تمتزج ألحان الموسيقى الشعبية لمنطقة دلتا ميكونغ بسلاسة مع خلفية موسيقى البوب الحديثة. ومن خلال "اللؤلؤة البيضاء"، يستخدم ترونغ كوان صورة "اللؤلؤة" - رمز الأرز - لترمز إلى الأمة، وإلى الرئيس المحبوب هو تشي منه، مُشيداً بذلك بحيوية فيتنام.

لفتت فو ها ترام الأنظار عندما غنّت مقطعًا طويلًا يتضمن كلمتي "فيتنام" في فيديو كليب أغنيتها "نغوين لا نغوي فييت نام" (أتمنى أن أكون فيتنامية). تتميز هذه الأغنية ببنية أشبه بالملحمة، إذ تجمع بين عناصر من تهويدات شمال فيتنام، وأوركسترا سيمفونية، وجوقة غنائية في عملٍ غنائيٍّ مُنمّق. ويمكن القول إن هذا العمل نتاج مزيج من القوة الداخلية والوقار، ما يجعله "أمنية" مشتركة للمجتمع.

وعلى النقيض من ذلك، يستكشف ألبوم "صنع في فيتنام" إيقاعات إلكترونية جديدة وجذابة، ويدمج موسيقى الراب، مما يدل على أن الوطنية يمكن التعبير عنها بطريقة شبابية، تجذب أذواق جيل زد في الموسيقى الرقمية. وهذا دليل على أن الفنانين الشباب قادرون على إعادة إحياء المواضيع الوطنية بأصواتهم الفريدة.

جاد من الموسيقى إلى الصور.

في سلسلة الأغاني التي صدرت احتفالاً باليوم الوطني في الثاني من سبتمبر من هذا العام، يبرز بوضوح تنوع المشهد الموسيقي، بتنوع أساليبه ولكن بروح وطنية مشتركة. لا تكتفي هذه الأعمال باستلهام عناصر ثورية أو شعبية كأساس، بل تخوض تجارب حقيقية في التوزيع الموسيقي والآلات والتقنيات الصوتية لتحويل الرسالة الوطنية إلى جزء لا يتجزأ من تجربة الجمهور الموسيقية اليوم. هذا التنوع والجرأة يسمحان للموسيقى ذات الطابع الوطني بتجاوز الأنماط القديمة، والدخول إلى عالم الفن المعاصر بحلة جديدة نابضة بالحياة.

تجمع كلمات الأغاني الجديدة التي صدرت احتفالاً باليوم الوطني في الثاني من سبتمبر هذا العام بين الحفاظ على التراث وتقديم العديد من التعبيرات الجديدة. تستخدم أغنية "فيتنام - نمضي بفخر نحو المستقبل" صوراً عامة واسعة النطاق مثل "الأمة" و"المستقبل" و"الأجيال" لتأكيد الفخر الوطني وروح الاستمرارية.

تستخدم عبارة "أنا فيتنامي" العديد من الكلمات التقريرية مثل "عنيد" و"مرن" و"مستعد" و"فخور" و"متغطرس". أما عبارة "صنع في فيتنام" فتستخدم لغة شبابية وذكية ومعاصرة، مع التركيز على الديناميكية والإبداع مع الحفاظ على الفخر بالهوية.

بشكل عام، كلمات هذه الأعمال متنوعة: من الملحمية والمهيبة إلى البسيطة واليومية، ومن المقدسة والرسمية إلى الذكية والحديثة، مما يعكس جهدًا مشتركًا لتجديد موضوع الوطنية ليناسب أجيالًا متعددة من الجماهير.

أما من حيث الصور والفيديوهات الموسيقية، فإن الأغاني الجديدة التي تم إصدارها في موسم اليوم الوطني هذا تُظهر أيضاً استثماراً جاداً، حيث اختار كل منتج نهجاً فريداً لتصوير روح الوطنية.

تتميز بعض مقاطع الفيديو الموسيقية بصورٍ مبهرة، بينما تميل أخرى إلى الألوان الزاهية وتمزج ببراعة بين الثقافة الفيتنامية والحياة المعاصرة (صنع في فيتنام). وتستغل مقاطع أخرى صورًا قوية، مستخدمةً تأثيرات الضوء والنار والدخان (جيونغ تو دو)... وبشكل عام، تُسهم الصور في هذه المقاطع الموسيقية في تعزيز الرسائل الوطنية بطرقٍ مختلفة، تتراوح بين الملحمية والرسمية إلى الشبابية والعصرية.

خريف جديد من الموسيقى الوطنية

تُظهر سلسلة الأعمال الجديدة لهذا العام، التي صدرت احتفالاً باليوم الوطني في الثاني من سبتمبر، أن الوطنية في الموسيقى لم تعد مجالاً "قديمًا" مناسبًا فقط للاحتفالات الرسمية، بل أصبحت أرضًا إبداعية متنوعة، تفتح آفاقًا للعديد من الأساليب المختلفة.

لا يخشى الفنانون التجريب، من موسيقى الروك إلى البوب، ومن الفولك إلى الإلكترونية، ومن الملحمة إلى الأغاني الرومانسية. كل هذا يخلق مشهداً فنياً ثرياً ومتنوعاً، يُظهر أن حب الوطن تيارٌ متدفق، ومع ذلك يمكن التعبير عنه بأصواتٍ متعددة وعبر الأجيال. هذه علامةٌ مُبشّرة.

لطالما ارتبطت الموسيقى الوطنية ارتباطًا وثيقًا بأجيال من الفنانين الرواد في الموسيقى الثورية الفيتنامية خلال حربَي المقاومة الطويلتين اللتين خاضتهما البلاد في القرن العشرين. واليوم، يواصل الجيل الجديد هذا الإرث بتجارب جريئة، مُبتكرًا "أشكالًا جديدة" مع الحفاظ على جوهرها. والجدير بالذكر أن الفنانين لا يكتفون بالتأليف لتمجيد الوطن، بل يسعون أيضًا إلى غرس روح الوطنية في نفوس الشباب من خلال الموسيقى التي يستمعون إليها يوميًا والصور التي يشاهدونها على وسائل التواصل الاجتماعي. وهذا يفتح الباب أمام إمكانية ألا تقتصر الوطنية على الأعياد، بل ستصبح جزءًا لا يتجزأ من الحياة الموسيقية اليومية.

يمكن القول إن اليوم الوطني لهذا العام شهد فصلاً جديداً في تاريخ الموسيقى، حيث واصلت التقاليد وابتكرت بجرأة، لكي ينتشر حب الوطن على نطاق واسع في الحياة الروحية للمجتمع. بعد ثمانين عاماً من ذلك الخريف التاريخي، لا تزال الأغاني التي تمجد الوطن تتردد أصداؤها. ويواصل كل جيل من الفنانين، بلغته الخاصة، كتابة ملحمة الوطنية، لتبقى الموسيقى جسراً يربط الماضي بالمستقبل، وجسراً يربط الفرد بالمجتمع، ويربط الفرد بالوطن.

المصدر: https://baodanang.vn/cung-cat-cao-tieng-hat-yeu-nuoc-3300792.html