نصف قرن من حركة الفنون الجميلة الفيتنامية

فصل جديد في تاريخ الفنون الجميلة الفيتنامية

منذ عام 1975، عندما تم توحيد البلاد، اندمجت الفنون الجميلة من جميع أنحاء البلاد في تدفق مشترك، مما أدى إلى إنشاء صورة بانورامية للفنون الجميلة الفيتنامية الحديثة. لقد اندمج الفنانون من المناطق الثلاث، الذين سُكروا بفرحة السلام والنصر ، بحماس وعكسوا بحماس الحياة الجديدة والأشخاص الجدد المليئين بالإيمان والأمل في بناء الاشتراكية.

لقد ظل المنهج الواقعي الاشتراكي الذي سيطر على الفترة 1954-1975 قائما ومستمرا في الانتشار والترويج له من الشمال إلى الجنوب. مع ظهور معلومات جديدة عن الفن الدولي من الخارج، توسع مفهوم اللغة الفنية، مما أدى إلى خلق فرضية لتطور نقطة تحول في فترة الابتكار.

زيارة عامة لمعرض "منتجات الورنيش الفيتنامية"، سبتمبر ٢٠٢٤. تصوير: ثانه تونغ

رغم الصعوبات المادية فإن أنشطة الفنون الجميلة لا تزال مستمرة على نطاق واسع وتحقق تقدما كبيرا مقارنة بالفترة السابقة بروح متفائلة وإيمان بالحياة. تتطور الأنشطة الإبداعية ذات الطابع الجماهيري بقوة. المعارض الفنية الوطنية في أعوام 1976، 1980، 1985؛ معارض مواضيعية منتظمة مثل معرض النحت الوطني العشري، ومعرض اللوحات والمنحوتات حول موضوع القوات المسلحة، ومعرض الرسم الجرافيكي، ومعرض اللوحات والمنحوتات لمؤلفين شباب... بمشاركة فنانين مشهورين والعديد من الأعمال ذات الجودة. بالإضافة إلى ذلك، تركت بعض المعارض الجماعية أو الفردية النموذجية بصماتها على أنشطة الفنون الجميلة مثل معارض الرسم لتران فان كان، وفان جياو، ونجوين تو نجيهيم-دوونج، نجوك كانه-فو دوي نجيا (1980)، ونجوين سانج، وبو شوان فاي (1984)، وكيم باخ (1985)...

في أوائل ثمانينيات القرن العشرين، كانت اتجاهات الفن الحديث بمثابة نسمة من الهواء النقي وكانت جذابة للفنانين الفيتناميين. منذ مشروع التجديد في عام 1986، أدت مبادئ الحزب وسياساته وسياسات إدارة الدولة للأدب والفن بشكل عام والفنون الجميلة بشكل خاص إلى تغيير التفكير والمنظور وتشجيع الروح الإبداعية للفنانين. ولكن ربما تكون القاعدة التي لا مفر منها هي أن موضوع الحرب الثورية يتناقص تدريجيا، ليحل محله الحنين إلى الماضي، وذكريات الطفولة، والريف. تزدهر الموضوعات الريفية مع المهرجانات والأديان والمعتقدات الشعبية والعادات والممارسات وفلسفة الين واليانغ. تعود الفنون الجميلة إلى الثقافة التقليدية، والتي تسعى من خلالها إلى التعبير عن الهوية الثقافية الوطنية. وبدأت مواضيع مثل الحب، والفردية، والجنس، والعولمة... يتم ذكرها، ولكن ليس كثيرا. وتوسعت المفاهيم اللغوية والفنية تدريجيا.

في أوائل تسعينيات القرن العشرين، تقدم جيل من الفنانين الشباب بسرعة على طريق التجريب والبحث عن لغتهم الخاصة. دخلت الفنون الجميلة الفيتنامية مرحلة تطور حديثة فريدة للغاية، مع امتصاص تأثير الرسامين المشهورين السابقين مثل "نغيم، ليان، سانغ، فاي"، وفي الوقت نفسه، كان هناك تأثير متعدد الأبعاد للغات العالمية: من التكعيبية، والسريالية، واتجاهات التجريد... إن التفكير البصري الفريد والجماليات المتميزة للشعب الفيتنامي، مع المشاعر البدائية المرتبطة بالقرى والطبيعة والحياة الثقافية المشبعة بالفولكلور والمعتقدات، تجعل الفن الفيتنامي المعاصر يتمتع بلونه الفريد والمثير للاهتمام. عملت الفنون الجميلة في الشمال على نشر اتجاه العودة إلى ثقافة القرية التقليدية، واستغلال جماليات الشعب الساذجة والبدائية، في حين عملت الجنوب بقوة على تطوير الحركة التجريدية.

تشكيل الهوية

مع مطلع القرن العشرين، بدأ الفنانون الشباب بدراسة الفن المعاصر مع قضايا جيلهم. أصبح العديد من الفنانين الذين كانوا طلابًا متميزين في جامعة فيتنام للفنون الجميلة روادًا للفن المعاصر في فيتنام، حيث ابتكروا أعمالًا في مجال الأداء وفن الفيديو والتركيب.

في أوائل القرن الحادي والعشرين، ظهر فن التركيب والأداء بقوة، وانضم العديد من الفنانين الأكبر سناً إلى اللعبة المعاصرة، حيث قاموا بتجديد اللغة الفنية مثل نجوين باو توان وداو آنه خانه. علاوة على ذلك، ترك الفنانون الشباب والأفراد مثل فام نغوك دوونغ، ولي هوانغ لي، ونجوين هوي آن، وفو دوك توان، وفونغ لينه انطباعًا عميقًا على حياة الفن المعاصر. وبدأت أشكال فنية جديدة تتشكل أيضًا في المعارض الفنية الوطنية مع التركيبات وفن الفيديو للفنانين نجوين فان هي ولي تران هاو آنه... في عام 2011، فاز عمل نجوين فان هي الأدائي "مشاعر" بالجائزة الثالثة في المعرض الفني الوطني. ومع ذلك، فإن الاتجاهات الفنية الجديدة لا تظهر إلا لفترة من الوقت ثم تتراجع تدريجيا. باستثناء عدد قليل جدًا من الفنانين المثابرين، والذين لديهم عقلية واتجاه واضحين، فإن معظم المؤلفين والأعمال الفنية الجديدة في فيتنام لا تزال شكلية وتفتقر إلى العمق.

حتى الآن، تطور فريق الرسامين والنحاتين بشكل كبير. بشكل عام، لا يزال هذا الفريق ينتج أعمالاً جيدة، لكن أسلوبه الخاص لم يتضح بعد، وعادةً ما يكون مصحوباً بابتكارات رائدة في الشكل. لم تعد المعارض التي تنظمها إدارة الفنون الجميلة والتصوير الفوتوغرافي والمعارض (وزارة الثقافة والرياضة والسياحة) وجمعية الفنون الجميلة في فيتنام جذابة كما كانت من قبل لأسباب عديدة. لم يعد المؤلفون المشهورون وحتى العديد من الفنانين الشباب مهتمين بالمشاركة. في السنوات الأخيرة، أصبحت جودة المعارض الشعبية راكدة وتراجعت. في المقابل، أصبحت الأنشطة الفنية المحلية أكثر احترافية، وتم إنشاء العديد من المعارض ومراكز رعاية الفنون، مما يدعم أنشطة الفنانين. أصبحت المعارض الفنية، وخاصة المعارض الفردية، تتزايد بشكل متزايد ويتم تنظيمها بشكل منهجي. في الآونة الأخيرة، قام بعض الفنانين الشباب بخطواتهم الأولى في ترك بصمتهم في سوق الفن الدولي من خلال استغلال عناصر الهوية الوطنية مثل لي ثوي، ولي جيانج...

في عصر العولمة، أصبح للفنانين الفيتناميين فرصة التبادل وتوسيع اتصالاتهم مع العالم. هناك العديد من الفرص، ولكن هناك أيضًا العديد من التحديات. المشاكل الشخصية في عالم مسطح، المشاكل البيئية، الأوبئة، البطالة، التدهور الثقافي، حرية النوع الاجتماعي... يتم استغلالها بحرية وتنوع. التراكيب مختلفة تمامًا ومعقدة وغنية لدرجة يصعب التعرف عليها.

وبشكل عام، خلال الخمسين عامًا التي تلت تحرير الجنوب وإعادة التوحيد الوطني، تطورت الفنون الجميلة الفيتنامية بسرعة وقوة من حيث الكمية والنوعية للفنانين المشاركين. ومع ذلك، من حيث الإنجازات الفنية، باستثناء المؤلفين العظماء من جيل الرسامين من كلية الهند الصينية للفنون الجميلة مثل نجوين سانغ، نجوين تو نغيهيم، وبوي شوان فاي الذين استمروا في العمل بأسلوبهم الخاص، فإن الفنون الجميلة الفيتنامية في الفترة اللاحقة كانت لا تزال تفتقر إلى المؤلفين العظماء والممثلين والأعمال ذات الأنماط النموذجية.

لا يزال معظم الفنانين الفيتناميين معتادين على ممارسة الرسم وتجربته، والذي يستمدون منه الخبرة الشخصية، ولكنهم نادرًا ما يسعون إلى القضايا النظرية الرسمية، ولا يبنون أسسهم النظرية وبياناتهم الرسم الخاصة. أسلوب الرسم غريزي، منسوخ نفسيا، متأثر، ولا يخلق أسلوبا واتجاها فنيا واضحا. بعد سنوات عديدة من الحرب، ومع الاستثمار والاهتمام المناسبين، ازدهرت الفنون الجميلة المتعلقة بموضوع الحرب العسكرية والثورية، ولكن لكي نكون منصفين، لا يزال هناك عدد قليل من الأعمال العظيمة المقنعة والتي تتمتع بنفوذ قوي.

لا نشاهد هذا الوضع في الفنون الجميلة فحسب، بل وفي أشكال فنية أخرى حول مواضيع مهمة في الأدب الثوري والأرثوذكسي. بالنسبة لموضوعات الحياة الاجتماعية والحياة الخاصة، اتبع العديد من الفنانين بوعي نفس الحياة، لكن الروح المدنية للفنانين والوعي الاجتماعي والرغبة في استكشاف أشكال جديدة ليست قوية بما فيه الكفاية.

ومن الواضح أن الوعي بالروح الوطنية لدى الفنانين الشباب لا يزال مفقودا. لقد عبر جيل الرسامين من كلية الهند الصينية للفنون الجميلة، وخاصة المؤلفين العظماء مثل لي فان دي، وتو نغوك فان، ونجوين جيا تري، ونجوين سانج، ونجوين تو نغيم... جميعهم عن روح وطنية قوية في أعمالهم. إن الشخصية الوطنية في الفن متجذرة بعمق في المصادر الثقافية والفنية التقليدية. إن بناء الأعمال الفنية العظيمة ذات المكانة العالية يجب أن يبدأ من أشياء صغيرة: من بناء وتنمية الفرد، شخصية الفنان، إلى بناء حياة ثقافية وروحية غنية بالهوية، انطلاقاً من القيم التقليدية الغنية بالإنسانية.

وفقا للجيش الشعبي

المصدر: https://baoangiang.com.vn/nua-the-ky-chuyen-dong-cua-my-thuat-viet-nam-a420441.html