
Obrazy umělce Vu Thuy Mai se zaměřují na typické vietnamské květiny: květy grapefruitu, narcisy, pivoňky, chryzantémy... spolu se známými symboly, jako jsou arekové ořechy, betelové listy, lipové květináče... Každý přírodní obraz je povýšen na kulturní symbol.
V pečlivě a poklidně uspořádané kompozici se jemně a dojemně objevují známé rysy vietnamského kulturního života: trs čistě bílých grapefruitových květů vedle ústí starobylé keramické vázy, tiše ležící květináč s limetkou připomínající příběhy, které hluboko vybledly v paměti...

Každá vrstva barvy je malována pomalu a ve více vrstvách, což dodává povrchu hloubku. Rytmus kompozice v obrazech Vu Thuy Mai je pečlivě zdrženlivý: květiny právě začínající kvést, listy mírně svěšené, větve sahající rovně, květináče s lipami kulaté a plné... Umělcovo jemné zacházení s detaily umožňuje divákům cítit se, jako by se dotýkali minulé epochy, vnímali vůni času, slabou vůni květin v doznívajících ozvěnách nostalgie.
Proto krása v jejích obrazech dokáže evokovat kulturní nuance, každodenní okamžiky a tichou něhu, která je jádrem vietnamské duše. Obrazy Vu Thuy Mai proto nesou pocit klidu a naděje, odrážející ducha její kolekce „Roční období naděje“.

V každém díle diváci jasně cítí trpělivost v každém tahu štětcem a pečlivost v každé vrstvě barvy. Hluboko uvnitř díla se skrývá umělcova plná, emocionální duše.
Pro Vu Thuy Mai je malování způsobem života, tichou cestou zaznamenáváním jednoduchých věcí kolem sebe. Volí malovat pomalu, v poklidném pozorování, aby krása života měla emoce, čas prostupoval obrazem jako dech.

Umělecký koncept Vu Thuy Mai se zaměřuje na zachování a péči. Věří, že krása nespočívá v okázalosti, ale v trvanlivosti zdánlivě malých vrstev hodnoty, které existují prostřednictvím větví arek, listů betelu, keramických váz umístěných v rohu domu...
Barvy v obrazech proto evokují pocit čistoty, dostatek světla, aniž by přehlušovaly emoce. Za každou kompozicí se skrývá zamyšlení nad vzpomínkami, kulturou a mnoha vzácnými okamžiky, které v tempu moderního života možná postupně vyprchávají.

Není náhodou, že obrazy umělkyně Vu Thuy Mai přitahují pozornost mnoha domácích i mezinárodních sběratelů. Ti v jejích dílech rozpoznávají jemnou energii, hluboké povědomí o dědictví a ducha vážení si tradiční krásy se současným duchem.
Její díla jsou srozumitelná pro Vietnamce a zároveň univerzálně přitažlivá, protože emoce krásy, vzpomínek a míru jsou něco, co může sdílet každý. Pečlivá technika, jednoduché emoce a kulturní hloubka se přirozeně prolínají a vytvářejí jedinečnou uměleckou stopu ve světě umění.

Kolekce „Roční období naděje“ překračuje realismus a rozšiřuje se do systému reflexe dědictví a identity. V obrazech Vu Thuy Mai jsou květiny jak předmětem uměleckého vyjádření, tak symbolickým materiálem, prostředkem, kterým se umělec může zapojit do dialogu s kulturní pamětí a sebou samým. Každý detail a linie jsou evokativní, jako fragmenty života pečlivě vybrané a restrukturalizované prostřednictvím malířského jazyka.
Za zdánlivě klidnými zátiší se skrývá pohyblivé emocionální pole vyjadřující optimismus, víru v krásu a dobrou duši. Jemný styl, který Vu Thuy Mai používá v barevném schématu, vytváří vnitřní hloubku díla.

Tato zdrženlivost odhaluje konzistentní estetické pojetí trvalé krásy, která rezonuje z hlubin vlastní bytosti. Díky tomu má malířství nejen zachycení okamžiku, ale také schopnost uchovávat kulturní vzpomínky, inspirovat spiritualitu a probouzet hluboké emoce, na které diváci někdy zapomínají, že je v sobě nesou.
Ve svém tvůrčím procesu věnuje Vu Thuy Mai zvláštní pozornost materiálům a aranžmá – prvkům, které vytvářejí její jedinečný vizuální jazyk. Volí tradiční materiály, ale zpracovává je moderními technikami. Vrstvy barev nanáší pomalu, tence a průhledně, díky čemuž povrch obrazu působí jemně.

Životní prostor Vũ Thùy Mai hraje také významnou roli v utváření jejího estetického světa . Klidný kout, malá zahrada, kterou si sama obdělávala, několik květináčů s květinami kvetoucími v sezóně… jsou živými zdroji inspirace, se kterými se setkává denně. Zajímavé je, že mnoho zátiší v jejích obrazech není propracovaně inscenováno, ale vzniká ze zcela spontánních okamžiků.
Umělec pozoroval a uvědomoval si, že příroda má vždy svůj vlastní estetický řád, přesahující veškeré subjektivní uspořádání lidí. Tyto náhody, když vstupují do obrazů, mají všechny opravdovou, mírumilovnou krásu a vytvářejí zdroj emocí, které ani sám umělec nečekal.

Láska k životnímu prostoru a vážení si soukromého života se staly důležitou součástí tvůrčího procesu Vu Thuy Mai. Nehledá inspiraci ve vzdálených věcech, ale naslouchá rytmu svého vlastního života a živí své emoce skrze jednoduché věci. Pro ni je samotný život zdrojem, který vyživuje trvalou krásu.
Z tohoto důvodu mohou diváci při pohledu na obrazy Vu Thuy Mai pocítit i teplo plnohodnotného života. Je to estetika utvářená pomalým pozorováním, vděčností za životní prostor a vírou v krásu.

V posledních letech se umělkyně Vu Thuy Mai jako mladá umělkyně významně prosadila řadou výstav, které prokázaly vytrvalost a vážnost ve své tvůrčí cestě. Zúčastnila se mnoha prestižních národních uměleckých výstav, jako například: „Smyčka“ (2022), „Festival mladých umělců“ (2022), „Zahradníci“ (2023), „Výstava výtvarného umění v Hanoji“ (2023), „Národní výstava výtvarného umění“ (2023) a naposledy výstavy „Zahájení jara roku hada 2025“, kterou uspořádalo Ministerstvo kultury, sportu a cestovního ruchu ve spolupráci s Ministerstvem výtvarného umění, fotografie a výstav.

Tato umělkyně se neomezuje pouze na tvůrčí záběr domácího umění, ale aktivně rozšiřuje i dialog s mezinárodními přáteli. Zúčastnila se 14. ročníku výstavní série „Art Vogue D'Nation“ v kambodžském Phnompenhu (2024) a 15. ročníku v tchajwanském Taoyuanu (2025) a v roce 2025 se bude i nadále účastnit 17. ročníku výstavy v thajském Hat Yai. Její účast na výstavě „Shadows of Flowers and Ao Dai“ v čínském Šen-čenu v roce 2025 navíc přispěla k představení image současné vietnamské umělkyně s bohatou kulturní identitou regionální veřejnosti.
Umělcova tvůrčí cesta odhaluje pečlivý profesionální přístup a důslednou estetickou osobnost, která se rozhodla vrátit se k základním hodnotám vietnamské kultury a najít nové tvůrčí zdroje. „Roční období naděje“ tak demonstruje schopnost adaptovat se a tvořit umění s jemností a vírou v trvalou krásu života.
Zdroj: https://nhandan.vn/nhung-mua-hy-vong-trong-tranh-cua-hoa-si-vu-thuy-mai-post929150.html










Komentář (0)