
Od „kulturní niky“ k novému ekonomickému motoru
Nejnovější data ukazují, že éra kreativní síly skutečně nabrala tvar a stala se zřetelnou. Zpráva „Budoucnost kreativní ekonomiky 2025“, kterou vypracovala digitální hudební společnost Epidemic Sound (Švédsko) a která provedla průzkum mezi 3 000 tvůrci obsahu ve Velké Británii a USA, ukazuje, že 98 % účastníků si stanovilo kreativní nebo obchodní cíle pro nadcházející rok; 95 % z nich si zvolilo model budování přímých vztahů s publikem, místo aby se spoléhali výhradně na zprostředkovatelské platformy. To odráží posun od koníčkové činnosti k fungování jako malý podnik, v němž musí tvůrci současně provádět obsahovou strategii, budovat značky, spravovat komunity a optimalizovat příjmy.
Technologie je klíčovým faktorem této profesionalizace. Podle zprávy 91 % kreativců integrovalo umělou inteligenci (AI) do svého pracovního postupu; 40 % uvedlo, že AI šetří čas, zatímco 46 % uvedlo, že AI inspiruje k novým nápadům.
Zvuk a hudba se také ukazují jako neuvěřitelně důležité pro digitální obsah. 94 % tvůrců uvádí, že hudba je klíčovým faktorem pro zapojení diváků a 97 % uvádí, že aktivně přizpůsobují svou zvukovou strategii tak, aby odpovídala stylu jejich osobní značky.
Na straně trhu firmy také restrukturalizují své mediální strategie, aby dohnaly vzestup kreativní síly. Zpráva Úřadu pro interaktivní reklamu (IAB) uvádí, že výdaje na reklamu v kreativní ekonomice v USA vzrostly z 13,9 miliardy USD v roce 2021 na 29,5 miliardy USD v roce 2024 a předpokládá se, že v roce 2025 dosáhnou 37 miliard USD, což je tempo růstu čtyřikrát rychlejší než v celém mediálním průmyslu. Téměř 48 % inzerentů považuje marketing prostřednictvím tvůrců obsahu za „nezbytný“ kanál, druhý hned po sociálních médiích a placené reklamě ve vyhledávání.
Podle IAB se role tvůrců již neomezuje pouze na budování povědomí o značce. 43 % firem využívá tvůrčí marketing k budování své značky, 41 % k oslovení nového publika, 35 % k budování důvěryhodnosti a 32 % k podpoře prodeje.
„Využití kreativní ekonomiky k navázání kontaktu se zákazníky už není experiment, je to nezbytnost,“ řekl David Cohen, generální ředitel společnosti IAB.
Na národní úrovni zažívá mnoho rozvojových ekonomik také rychlý rozmach. Podle indonéské tiskové agentury ANTARA přispěje kreativní průmysl země k HDP přibližně 1 500 biliony rupií (90,1 miliardy dolarů), vytvoří více než 26,5 milionu pracovních míst a dosáhne exportu ve výši 12,9 miliardy dolarů jen v první polovině roku 2025. Indonéská vláda to vnímá jako nový pilíř růstu, schopný podporovat inkluzivní zaměstnanost a rozšiřovat střední třídu.
V Africe údaje od Botho Market Research Group ukazují, že kreativní průmysl na tomto kontinentu má hodnotu přibližně 31 miliard dolarů a do roku 2030 by mohl dosáhnout 50 miliard dolarů a vytvořit 20 milionů pracovních míst, pokud bude poskytnuta infrastruktura, školení a politická podpora. Přesto více než 70 % tvůrců stále není schopno uvést své produkty na mezinárodní trhy, 75 % nemá prakticky žádné dovednosti v oblasti elektronického obchodování a pouze 12 z 55 zemí vypracovalo strategii rozvoje kreativního průmyslu.
Proměňte příležitosti v udržitelný růst
Rychlý vzestup kreativní ekonomiky přináší mnoho příležitostí, ale také představuje mnoho výzev, od infrastruktury, dovedností, financí až po měření výkonnosti. Mnoho studií ukazuje, že současný ekosystém podpory je značně roztříštěný. Podle IAB funguje kreativní ekonomika v prostředí s příliš mnoha různými modely spolupráce, malými rozpočty a nekonzistentními standardy reportingu. Asi třetina podniků považuje nalezení správného tvůrce obsahu za největší výzvu, zatímco osobní reputace a vhodnost pro publikum jsou dvěma hlavními kritérii.
Z technologického hlediska, ačkoli 75 % inzerentů využilo nebo má v úmyslu využít umělou inteligenci v marketingu tvůrců obsahu, 95 % se stále obává, že umělá inteligence může omezit lidské spojení, což je základní hodnota, která činí kreativní obsah atraktivním. To nutí jak firmy, tak i tvůrce vyvažovat automatizaci a autenticitu ve svých produktech.
V rozvojových ekonomikách spočívá výzva především v kapitálu a vzdělávání. Indonésie je toho ukázkovým příkladem, kde vláda navrhuje model mikrofinancování bez zástavy pro kreativní pracovníky. Model je založen na skutečném peněžním toku dlužníků, doprovázený školicími a inkubačními programy a flexibilními úrokovými sazbami prostřednictvím digitálních platforem. „Je načase, abychom měli inkluzivní finanční model pro kreativní pracovníky,“ uvedl koordinační ministr Abdul Muhaimin Iskandar.
V Africe pomáhají designová centra a inkubátory, jako je Ananse Center for Design (Nigérie) nebo Africa Creative Alliance, propojit kreativní dovednosti s ekosystémy reálného světa, od obchodní administrativy, řízení cash flow až po elektronické obchodování a digitální marketing. Zároveň rozvojové fondy také zvyšují podporu pro toto odvětví. Nadace Tonyho Elumelua (Nigérie) uvedla, že podpořila více než 21 000 podnikatelů, vyplatila přes 100 milionů dolarů a vytvořila téměř 1,5 milionu pracovních míst.
Kreativní ekonomika se stává novou ekonomickou a sociální silou a pro udržitelný rozvoj potřebuje toto odvětví značné investice do financí, vzdělávání, digitální infrastruktury a efektivních systémů měření.
Zdroj: https://daidoanket.vn/su-troi-day-cua-kinh-te-sang-tao.html






Komentář (0)