Der männliche Regisseur betonte, dass er alte Filme mache, er selbst aber neu sein müsse.
- Hallo Regisseur Phuong Dien, die Leute nennen Sie oft „König der alten Filme“, „Regisseur mit einem coolen Händchen für alte Filme“ … Fühlen Sie sich durch diese Gunst des Publikums unter Druck gesetzt und stellen Sie höhere Ansprüche an sich selbst, wenn Sie alte Filme drehen?
Regisseur Nguyen Phuong Dien: Ich respektiere alle Titel und Namen, mit denen mich das Publikum ruft. Wenn ich beispielsweise früher auftrat, wurde ich von vielen Zuschauern oft als „Black Field“-Regisseur bezeichnet. Ich bin immer glücklich, weil die Leute meine Filme sehen und sich um mich sorgen. Deshalb sind sie mir gegenüber so liebevoll. Der Druck ist jedoch sicherlich da. Ausgehend von der Liebe zum Detail und mit jedem Film, den Sie drehen, werden die Erwartungen des Publikums an Ihre Produkte steigen. Das bedeutet, dass ich es mir nicht leisten kann, nachlässig zu sein und einen minderwertigen „Kurzzeitfilm“ zu erstellen. Je mehr Lob das Publikum bekommt, desto mehr muss ich meinen Filmstil verbessern. Ich kann mich nicht wiederholen. Ich muss eine neue Richtung einschlagen, um neue Gerichte für das Publikum zu kreieren.
- Was ist für Sie beim Drehen eines alten Films am stressigsten und zeitaufwendigsten?
Regisseur Nguyen Phuong Dien: Wenn man ein gutes altes Drehbuch hat, ist die eigentliche Auswahl, Renovierung und Rekonstruktion des Filmsettings definitiv der schwierigste und mühsamste Teil. Manchmal wähle ich die richtige Kulisse für die Zeit, in der der Film spielt, aber der Eigentümer erlaubt mir nicht, sie für die Dreharbeiten zu mieten oder auszuleihen. Manchmal ist der Standort zwar ausgewählt, aber die genaue Nachbildung der Kulisse ist zu teuer. Die Herstellung dieser Art von Film erfordert Zeit, denn wenn es schnell gehen soll, wirkt der Film unecht. Glücklicherweise mache ich schon seit langer Zeit alte Filme und habe daher mehr Erfahrung und mehr Requisiten gesammelt. Ich und die Crew kennen viele gute Hintergründe, kennen viele erfahrene Designer … und kalkulieren auch, wie man alles möglichst wirtschaftlich, aber sinnvoll wiederverwenden kann.
Alte Filme haben ihren eigenen Reiz, aber ehrlich gesagt zögern viele Investoren und Filmproduzenten, in dieses Genre zu investieren. Sie stellen mir oft viele Fragen, wie etwa: Können diese Kosten getragen werden und gleichzeitig die Authentizität der Geschichte gewährleistet werden? Wird das Publikum dieses Thema annehmen? … Zum Glück habe ich einige Produzenten mit den gleichen Ansichten und Ansprüchen, die mich seit vielen Jahren begleiten. Erfreulicher ist, dass das Publikum die alten Filme, an denen die ganze Crew hart gearbeitet hat, immer gerne annimmt.
- Viele Leute sagen, Sie seien der „Chef“ der Wiederverwendung von Requisiten, die schwer zu erkennen sind. Stimmt das?
Regisseur Nguyen Phuong Dien: Eigentlich haben wir bei alten Filmen nicht viele Requisiten. Ich bin auch als Regisseur bekannt, der sich für seine Filme oft Requisiten ausleiht. Ich erinnere mich noch gut an die Dreharbeiten zu „Sky’s Net“, als ich für die Szene im Saigon der 40er Jahre in An Giang das alte Viertel wiederaufbaute. Dabei renovierte ich bis zu 40 % des Viertels, um das gewünschte zeitgenössische Flair zu erhalten. Ehrlich gesagt ist das ganze Zeug gesponsert und geliehen. Nach den Dreharbeiten bat die Lokalregierung darum, es für die Öffentlichkeit zugänglich zu machen, damit sie es besuchen, das traditionelle Tet feiern und Fotos machen können. Ich denke, der Aufwand für die Dreharbeiten hat noch eine andere Bedeutung, es hat sich wirklich gelohnt.
Danach habe ich mir immer ein Filmstudio gewünscht, das auf einem ausreichend großen Gelände gebaut wurde, um Filme über alte Themen zu drehen, sodass die Filmemacher nicht so hart arbeiten müssten, um Dorfszenen, Straßen usw. nachzubilden, wie ich es tat. Ich hoffe, dass es in naher Zukunft ein solches Filmstudio geben wird.
- Die alten Genrefilme, die Sie machen, erzeugen alle Fieber. Folgen Sie einer Zauberformel?
Regisseur Nguyen Phuong Dien: Ich bin nicht träge oder passiv, sondern möchte immer etwas Neues für alte Filme finden. Bei dieser Art von Film muss der Regisseur die Führung übernehmen und in allen Bereichen proaktiv vorgehen, von der Anordnung und Bearbeitung der Dialoge beim Drehen bis hin zur Verknüpfung der Bilder und der Vorstellung, wie die Geschichte auf der Leinwand aussehen wird. Bei der Produktion von Oldtimern wird die Kreativität der Schauspieler und die Art und Weise geschätzt, wie die Schauspieler interessante Situationen schaffen, solange diese vernünftig und der historischen Epoche treu bleiben. Wenn jeder Film die gleiche Handlung hat, wird das Publikum alles vorhersehen und es gibt nichts Interessantes, das man abwarten und ansehen könnte.
Regisseur Nguyen Phuong Dieu demonstrierte seine schauspielerische Leistung direkt für Nhat Kim Anh im Film „Sky Net“.
- In Ihren Filmen wählen Sie neben berühmten Schauspielern immer auch junge Gesichter aus. Ist das Ihre Art, Raum und Möglichkeiten für Neueinsteiger zu schaffen?
Regisseur Nguyen Phuong Dien: Ich möchte jungen Schauspielern immer eine Chance geben, die meinen Fähigkeiten und dem Rahmen des Films entspricht. Wer mich kennt, weiß, dass ich ein Mensch bin, der nach Charakteren sucht, nicht nach Schauspielern. Für mich ist alles klar. Erfahrene, bekannte Schauspieler übernehmen oft Schlüsselrollen, Nebenrollen und sorgen für die nötige Ruhe im Film, auch wenn sie nicht die Hauptfiguren sind. Was die Hauptbesetzung betrifft, muss ich unbedingt neue Leute und junge Leute finden, daher sind die Chancen für neue Schauspieler sehr hoch, wenn sie die Fähigkeiten haben und für die Rolle geeignet sind. Wenn Sie meine Filme verfolgen, werden Sie sehen, dass „Vater fällt“, „König des Brotes“ … und zuletzt „Mutter des Meeres“, das derzeit auf VTV läuft, alle ein 50:50-Verhältnis zwischen erfahrenen Schauspielern und neuen Gesichtern aufweisen.
- Wie sehen Sie nach vielen Jahren in der Branche die Entwicklung vietnamesischer Fernsehdramen heute?
Regisseur Nguyen Phuong Dien: Ich finde, VFC ist etwas besser und hat mehr Tiefe als Filme aus dem Süden. Insbesondere ihre PR-Kommunikationsarbeit ist sehr methodisch und professionell. Früher gab es im Südstaatenfernsehen die bekannten Marken Ho Chi Minh City Television Film Studio (TFS) und Lasta sowie viele andere Filmproduktionsfirmen, doch mittlerweile sind die aktuellen Südstaaten-Fernsehdramen nicht mehr stark genug, um Aufsehen zu erregen. Dennoch haben sich Filmemacher aus dem Süden weiterhin bemüht, viele gute Filme zu drehen und im Laufe der Zeit auch für Aufsehen gesorgt.
Ich denke, Filmemacher müssen sich neu erfinden. Ich habe auch aufgehört, alte Filme zu drehen, um ein heilsames Thema wie „Mutter Meer“ zu wählen. Die Filmidee wurde dem Roman „Hamlet ohne Männer“ entnommen. Ich möchte eine Geschichte, in der jeder, der sie liest, Trost und Schutz im Herzen findet, auch wenn das Leben stürmisch und schwierig ist. Ich habe es den Schauspielern dieses Mal schwer gemacht, weil ich wollte, dass sie eine Figur in beiden Stadien spielen, in der Jugend und im Alter. Sie müssen die Vitalität der Jugend, die Bitterkeit und Stürme des Lebens und die Erfahrungen des Alters darstellen. Wenn zwei Schauspieler eine Rolle übernehmen, wirkt diese künstlich und die Emotionen greifen nicht nahtlos ineinander.
– Vielen Dank, Direktor Nguyen Phuong Dien, für dieses Gespräch!
Regisseur – verdienter Künstler Nguyen Phuong Dien wurde 1969 in Saigon, seiner Heimatstadt Tay Ninh , geboren. Er absolvierte die Theater- und Kinouniversität Ho Chi Minh-Stadt und hatte viele Rollen inne, unter anderem: Nebendarsteller, Assistent, Regieassistent... Im Jahr 2022 spielte Nguyen Phuong Dien die Rolle des Co-Regisseurs des Films „Luc Van Tien“ mit Do Phu Hai und Le Bao Trung.
Zu den Werken, die mit dem Namen des verdienten Künstlers Nguyen Phuong Dien in Verbindung stehen, gehören: „Auch wenn der Wind weht“, „Cá Rô, ich liebe dich!“, „Negativ“, „Das Bett ist in zwei Teile geteilt“, „Der Krieg des Gentlemans“, „Vater fällt“, „Seidenaugen“, „Versteckter Feind“, „Maske der Liebe“, „Leben im Dunkeln“, „Tochter des alten Mannes“, „Blitz im Regen“, „König des Brotes“, „Himmelsnetz“ … Im Laufe seiner Karriere wurde er beim National Television Festival, Golden Kite, Golden Mai Award und der Ho Chi Minh City Cinema Association nominiert und gewann Preise wie: Silbermedaille beim National Television Festival für den Film „Cải ơi“ im Jahr 2006, Goldmedaille beim National Television Festival 2009 für den Film „Negativ“ …
Aufgeführt von Lam Khanh
Foto bereitgestellt von der Figur
Quelle: https://baocamau.vn/dao-dien-nguyen-phuong-dien-khan-gia-cang-khen-cang-phai-nang-cap-cach-lam-phim-a39011.html
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