„Die Geschichte des Fischerdorfs“ haucht dem Da Nang-Meeresfestival 2025 kulturelles Leben ein

(PLVN) – Der Raum „Fishing Village Story“ beim Da Nang Enjoy Festival 2025 stellt das kulturelle Leben der Küstenfischer durch Installationskunst und Volksmusik vollständig nach und wird zu einem einzigartigen künstlerischen Highlight am Strand von Man Thai. Mit vier eindrucksvollen und emotionalen Themen würdigt das Programm nicht nur die lokale kulturelle Identität, sondern verbreitet auch die Botschaft nachhaltiger Gemeinschaftsverbundenheit.

Im Rahmen des Da Nang Enjoy Festival 2025 wurde vom 19. bis 23. Juni am Strand Man Thai (Bezirk Son Tra, Stadt Da Nang) der Installationskunstraum „Fishing Village Story“ eingerichtet, der ein visuelles und emotionales Erlebnis im Zeichen des Ozeans bot.

Der Raum ist nicht nur ein Ort zur Ausstellung von Kunst, sondern auch ein lebendiges kulturelles Symbol, das die Tiefe der Kulturgeschichte des Küstenfischerdorfs Da Nang widerspiegelt.

Mehr als 1.600 Meca oder Holzfische in schimmernden ozeanblauen Farben sorgen im Themenbereich „Fish Waves“ für einen lebendigen Fluss.

Inspiriert vom Lebensunterhalt, dem Volksglauben und der engen Verbindung zwischen Fischern und dem Meer ist „Die Geschichte eines Fischerdorfes“ in vier Hauptthemenblöcke unterteilt: Fischwellen, Auf hoher See, Salzige Aromen und Wandgarten.

Darunter ist „Fish Waves“ ein herausragendes Werk mit über 1.600 Meca oder Holzfischen in Ozeanblau, die ihre Farbe wechseln und wie ein verträumter Fluss schimmern. Das Werk ist 4,5 m hoch, 5,7 m lang und 5,5 m breit und symbolisiert den Fluss der Träume, der Vitalität und der Erweckung aus dem Ozean. Das angebrachte blaue LED-System schafft einen magischen Raum wie den Rhythmus des nächtlichen Ozeans, in dem jede Welle eine Herausforderung darstellt und jeder Korb, der die Wellen überwindet, ein Siegeslied ist.

„Going Offshore“ zeigt die Reise von Fischern über den Ozean auf der Suche nach Fischen, ein Symbol für Mut und Willensstärke.

Darüber hinaus schildert „Going Offshore“ die beschwerliche Reise der Fischer auf der Suche nach Fisch und bringt ihren Mut und ihren Ehrgeiz zum Ausdruck, sich zu erheben. Die vom Wind gefüllten Segel, die Boote, die im Morgengrauen in See stechen oder in der Abenddämmerung zurückkehren, werden durch Lichteffekte und künstlerische Kompositionen lebendig simuliert und rufen den unbezwingbaren Geist der Küstenbewohner hervor.

„Wir hoffen, dass wir mit diesen Installationsräumen nicht nur Höhepunkte für das Festival schaffen, sondern auch eine Botschaft über den Zusammenhalt der Gemeinschaft, die Liebe zu unserer Heimat und unseren Inseln und den Stolz auf die lokale Kultur senden“, sagte ein Vertreter des Organisationskomitees.

„Salty Flavor“ ist nicht einfach eine Kunstinstallation, sondern auch ein Ort, um Emotionen zu verbinden.

Der Themenkomplex „Salziger Geschmack“ setzt den emotionalen Fluss fort und schafft mit dem Bild konzentrischer Kreise, die den Überlebenszyklus zwischen Mensch und Meer symbolisieren, einen beruhigenden Halt. Mit einem Durchmesser von bis zu 15 Metern besteht dieser Bereich aus 100 Rudern, 50 Tonkrügen, 30 Körben und 50 Bambusbäumen mit diagonalen Fahnen. All dies erzeugt rhythmisch rollende Wellen und stellt den Fischtrockenplatz und das geschäftige Leben eines Fischerdorfes an ruhigen Nachmittagen nach.

Insbesondere der „Mural Garden“ ist ein Ort, an dem Malerei und Installation zusammentreffen und einen visuellen Raum voller Farben schaffen. Die Gemälde dienen nicht nur zum Betrachten, sondern erzählen auch Geschichten, wie ein erweitertes Erinnerungsbuch, das den Alltag des Fischerdorfes nachzeichnet – von den Rudern über die Fische bis hin zum aufrichtigen Lächeln der Fischer.

„Mural Garden“ ist ein Kunstraum im Freien, in dem sich Malerei und Installation überschneiden und der das tägliche Leben eines rustikalen und doch tiefgründigen Küstendorfs anschaulich darstellt.

Zusätzlich zu den visuellen Installationen wird „Die Geschichte des Fischerdorfes“ durch Darbietungen des „Ba Trao“-Gesangs, einer einzigartigen Volkskunstform, die mit der Walverehrung und der traditionellen Fischereizeremonie verbunden ist, noch lebendiger. Die Nächte am Meer in Man Thai werden durch die Klänge von Trommeln, Gongs und heiligen Liedern, die sich mit dem Rauschen der Wellen vermischen, noch magischer.

Darüber hinaus tragen die während des Festivals (19.–23. Juni 2025) jeden Abend von 20 bis 21 Uhr stattfindenden Konzerte mit traditionellen Musikinstrumenten dazu bei, einen vielschichtigen Kunstraum zu schaffen, der von der kulturellen Identität der zentralen Küstenregion durchdrungen ist.

„Die Geschichte eines Fischerdorfes“ ist nicht nur ein Raum für darstellende Kunst, sondern auch ein Ort zur Verbreitung tiefgründiger traditioneller und humanistischer Werte.

Man kann sagen, dass „Die Geschichte eines Fischerdorfes“ nicht nur ein Raum für darstellende Kunst ist, sondern auch ein Ort der Verbreitung traditioneller und zutiefst menschlicher Werte. Durch jede visuelle Berührung und Klangmelodie werden die Zuschauer eingeladen, sich dem Fluss der Erinnerungen anzuschließen, das Leben, den Glauben und das endlose Streben zu spüren, das Meer der Küstenbewohner zu erreichen, der Subjekte, die still das Heldenepos im weiten Ozean schreiben.

Vu Van Anh

Quelle: https://baophapluat.vn/cau-chuyen-lang-chai-thoi-hon-van-hoa-vao-le-hoi-bien-da-nang-2025-post552324.html