Die „Geschichte des Fischerdorfes“ haucht dem Meeresfestival von Da Nang 2025 kulturelles Leben ein.

(PLVN) – Der Bereich „Geschichte des Fischerdorfes“ beim Da Nang Enjoy Festival 2025 erweckt das kulturelle Leben der Küstenfischer durch Installationskunst und Volksmusik zu neuem Leben und entwickelt sich so zu einem einzigartigen künstlerischen Highlight am Man Thai Strand. Mit vier eindrucksvollen und emotionalen Themen würdigt das Programm nicht nur die lokale kulturelle Identität, sondern vermittelt auch die Botschaft eines nachhaltigen Gemeinschaftsgefühls.

Im Rahmen des Da Nang Enjoyment Festival 2025 wird vom 19. bis 23. Juni die Kunstinstallation „Die Geschichte des Fischerdorfes“ am Strand von Man Thai (Bezirk Son Tra, Stadt Da Nang) aufgebaut und bietet ein visuelles und emotionales Erlebnis, das ganz im Zeichen des Meeres steht.

Der Raum ist nicht nur ein Ausstellungsbereich für Kunst, sondern auch ein lebendiges kulturelles Symbol, das die historische und kulturelle Tiefe der Küstenfischerdörfer von Da Nang widerspiegelt.

Über 1.600 farbenfrohe, schimmernde blaue oder holzfarbene Fische erzeugen eine lebendige Dynamik im Themenbereich „Fish Waves“.

Inspiriert von den Lebensgrundlagen, den Volksglauben und der engen Bindung der Fischer an das Meer, ist „Die Geschichte des Fischerdorfes“ in vier Hauptthemenbereiche unterteilt: Fischen in den Wellen, Aufbruch aufs Meer, Der Geschmack des Salzes und Der Wandgarten.

Unter ihnen ist „Fish Waves“ ein herausragendes Werk mit über 1.600 Meca- oder Holzfischen in Ozeanblau, deren Farben schimmernd wie in einem traumhaften Fluss wechseln. Das 4,5 m hohe, 5,7 m lange und 5,5 m breite Kunstwerk symbolisiert den Fluss der Träume, die Vitalität und die Erneuerung aus dem Ozean. Das integrierte blaue LED-System schafft einen magischen Raum, der dem Rhythmus des nächtlichen Meeres gleicht, wo jede Welle eine Herausforderung darstellt und jeder Korb, der die Wellen bezwingt, ein Siegeslied ist.

„Setting Sail“ schildert die Reise von Fischern, die aufs Meer hinausfahren, um Fischschwärme zu suchen – ein Symbol für Mut und unerschütterliche Entschlossenheit.

Darüber hinaus schildert „Going Offshore“ die beschwerliche Reise der Fischer auf der Suche nach Fisch und bringt ihren Mut und ihren unerschütterlichen Willen zum Aufstieg zum Ausdruck. Die vom Wind gefüllten Segel, die Boote, die im Morgengrauen auslaufen oder in der Abenddämmerung zurückkehren, werden durch Lichteffekte und künstlerische Komposition eindrucksvoll dargestellt und vermitteln den unbezwingbaren Geist der Küstenbewohner.

„Mit diesen Installationen wollen wir nicht nur Höhepunkte für das Festival schaffen, sondern auch eine Botschaft über Gemeinschaftszusammenhalt, Liebe zu unserer Heimat und unseren Inseln sowie Stolz auf die lokale Kultur vermitteln“, erklärte ein Vertreter des Organisationskomitees.

„The Salty Flavor“ ist nicht einfach nur eine Kunstinstallation, sondern auch ein Ort, an dem Emotionen miteinander in Verbindung treten können.

Der Themenbereich „Salziger Geschmack“ setzt den emotionalen Fluss fort und schafft mit konzentrischen Kreisen, die den Kreislauf des Überlebens zwischen Mensch und Meer symbolisieren, einen Ort der Ruhe. Mit einem Durchmesser von bis zu 15 Metern besteht dieser Bereich aus 100 Rudern, 50 Tonkrügen, 30 Körben und 50 Bambusstöcken mit diagonalen Fahnen. Sie erzeugen rhythmische, rollende Wellen und erinnern an einen Fischtrockenplatz und das geschäftige Treiben eines Fischerdorfes an friedlichen Nachmittagen.

Insbesondere der „Wandgarten“ ist ein Ort, an dem Malerei und Installation ineinanderfließen und einen farbenfrohen visuellen Raum schaffen. Die Gemälde dienen nicht nur der Betrachtung, sondern erzählen auch Geschichten, wie ein erweitertes Erinnerungsbuch, das den Alltag des Fischerdorfes – von den Rudern und Fischen bis hin zum aufrichtigen Lächeln der Fischer – wiederaufleben lässt.

„Mural Garden“ ist ein Kunstraum im Freien, in dem Malerei und Installationen ineinanderfließen und das Alltagsleben eines rustikalen und doch tiefgründigen Fischerdorfes lebendig darstellen.

Neben den visuellen Installationen wird „Die Geschichte des Fischerdorfes“ durch Aufführungen des „Ba Trao“-Gesangs, einer einzigartigen Volkskunstform, die mit der Verehrung des Wals und der traditionellen Fischerzeremonie verbunden ist, noch lebendiger gestaltet. Die Nächte auf See in Man Thai werden durch die Klänge von Trommeln, Gongs und heiligen Gesängen, vermischt mit dem Rauschen der Wellen, noch magischer.

Darüber hinaus tragen traditionelle Instrumentalkonzerte, die während des gesamten Festivals (19.-23. Juni 2025) jeden Abend von 20 bis 21 Uhr stattfinden, ebenfalls zur Schaffung eines vielschichtigen künstlerischen Raums bei, der reich an der kulturellen Identität der zentralvietnamesischen Küste ist.

„Die Geschichte des Fischerdorfes“ ist nicht nur ein Ort für darstellende Kunst, sondern auch ein Ort, an dem tiefgründige traditionelle und humanistische Werte verbreitet werden.

Man kann sagen, dass „Die Geschichte eines Fischerdorfes“ nicht nur ein Ort der darstellenden Kunst ist, sondern auch ein Ort, an dem traditionelle und zutiefst menschliche Werte vermittelt werden. Mit jedem visuellen Reiz und jeder Klangmelodie werden die Zuschauer eingeladen, in den Strom der Erinnerungen einzutauchen und das Leben, den Glauben und die unstillbare Sehnsucht der Küstenbewohner zu spüren, die im Stillen ein Heldenepos im weiten Ozean schreiben.

Vu Van Anh

Quelle: https://baophapluat.vn/cau-chuyen-lang-chai-thoi-hon-van-hoa-vao-le-hoi-bien-da-nang-2025-post552324.html