1. Kürzlich begeisterte sich viele Filmliebhaber über die beeindruckende Aufnahme der Halong-Bucht mit ihren majestätischen Bergen und Flüssen sowie der ruhigen, blauen Wasseroberfläche, die typisch für den Trailer zum Film „The Creator“ von Regisseur Gareth Edwards ist. Der Film wurde mit einer Investition von bis zu 80 Millionen US-Dollar gedreht. Vor den Dreharbeiten zu diesem Blockbuster bereiste Regisseur Gareth Edwards zahlreiche asiatische Länder wie Vietnam, Thailand, Kambodscha, Nepal, Japan und Indonesien, um die Kulissen zu erkunden. In Vietnam drehte das Filmteam Szenen von Reisfeldern, Terrassenfeldern und wunderschönen Kalksteinfelsen in der Halong-Bucht.

Regisseur Gareth Edwards erzählte, dass er die Gelegenheit hatte, nach Vietnam zu reisen und die Halong-Bucht zu besuchen. Da er die Landschaft hier besonders liebte, entschied er sich, die weite und ruhige Schönheit der Halong-Bucht als Kulisse für die Schlacht im Film zu nutzen. So wurde Vietnam fast sechs Jahre nach dem Blockbuster „Kong: Skull Island“ von Regisseur Jordan Vogt-Robert im Jahr 2017 zum Schauplatz eines internationalen Films. Das ist in der Tat etwas bedauerlich für ein Land mit einem solchen Potenzial an Naturlandschaften und reicher Kultur wie Vietnam.
Die Schönheit des Landes und der Menschen Vietnams in nationalen und internationalen Kinofilmen hervorzuheben, ist ein Thema, das Filmemacher schon lange interessiert. Es ist kein Zufall, dass das Organisationskomitee im Rahmen des 13. Vietnam Film Festivals, das Ende November in Da Lat (Provinz Lam Dong ) stattfand, neben professionellen Aktivitäten auch eine Reihe von Aktivitäten zum Thema „Da Lat – Inspirierendes Kino“ durchführte.
Laut Ta Quang Dong, dem stellvertretenden Minister für Kultur, Sport und Tourismus, ist Da Lat aufgrund seiner Vorzüge für viele Filmteams ein geeigneter Drehort. Tatsächlich ist die „Stadt der tausend Blumen“ zum Schauplatz zahlreicher Filme und Fernsehserien geworden. Da Lat hat seine Stärken jedoch noch nicht voll ausgeschöpft und sich mit Werken, die weit über die Grenzen hinaus bekannt sind, einen Namen gemacht. Ebenso ist die „Ausstellung vietnamesischer Drehorte“ ein fester Bestandteil des Internationalen Filmfestivals Hanoi.
Vietnam verfügt über eine wunderschöne, vielfältige und majestätische Natur, die als wahre Goldgrube für Filmkulissen gilt. Allerdings hatten nur wenige Orte das Glück, in internationalen Filmen aufzutreten. Dazu gehört „Indochina“, der erste ausländische Film, der 1990 in den Mausoleen und Palästen des Hue -Monumentkomplexes gedreht wurde. Nachdem der Film den Oscar für den besten fremdsprachigen Film gewonnen hatte, besuchten zahlreiche französische Touristen Vietnam.
Tatsächlich waren es ausländische Filmemacher, die die Schönheit dieser Schauplätze erweckten und das Weltpublikum überraschten. Das Bild von Land und Leuten Vietnams wurde in berühmten Filmen der damaligen Zeit wie „Der Liebhaber“ (L'Amant, 1991), „Indochine“ (1992) des französischen Kinos und „Der stille Amerikaner“ (2002) wunderschön dargestellt. Vor „The Creator“ war die Halong-Bucht auch in vielen internationalen Blockbustern zu sehen, wie zum Beispiel in „Kong – Skull Island“ (Skull Island).
Die Drehorte von Filmen haben dem Tourismus große Vorteile gebracht. Da etwa 70 % der Szenen in Vietnam gedreht wurden, darunter in Quang Binh, Ninh Binh und Ninh Binh, haben Hunderttausende in- und ausländische Besucher diese Orte besucht. Auch das alte Haus von Herrn Huynh Thuy Le, das als Kulisse für den Film „Der Liebhaber“ von Regisseur Jean Jacques Annauth diente, ist zu einer Touristenattraktion in der Provinz Dong Thap geworden.
2. Das vietnamesische Kino hat auch zur Entwicklung einiger Orte beigetragen, wie zum Beispiel des majestätischen Ha Giang in „Paos Geschichte“, des Meeres und Himmels von Phu Yen in „Ich sehe gelbe Blumen auf dem grünen Gras“ und des Bildes der Flüsse des Westens im Film „Endloses Feld“ und zuletzt „Südliches Waldland“ …

Das Bild der alten Hauptstadt Hue, ruhig und majestätisch, zusammen mit dem gemächlichen Lebensstil ihrer Bewohner, taucht auch häufig in vietnamesischen Filmen auf, beispielsweise in „Der Mond am Grund des Brunnens“ (Regie: Nguyen Vinh Son). Später wurde Hue auch zum Schauplatz vieler kommerzieller Filme, die ein großes Publikum anzogen, wie zum Beispiel „Gai Gia Lam Chieu“ (Regie: Tran Nguyen Bao Nhan - Nam Cito), „Mat Biec“ (Regie: Victor Vu) und zuletzt „Em va Trinh“ (Regie: Phan Gia Nhat Linh).
Ninh Binh erlangte erst durch die Dreharbeiten zu nationalen und internationalen Blockbustern wie „Der stille Amerikaner“, „Skull Island“, später „Pan“, „Zwei Töchter des Heilpflanzenbesitzers“ (Regie: Doi Tu Kiet), „Das Schicksal des Helden“ und „Tam Cam – Die unerzählte Geschichte“ große Aufmerksamkeit und wurde zum Schauplatz für Touristen. Viele Orte sind nach ihrer Dreharbeiten zu attraktiven Reisezielen für Tausende von Besuchern geworden, wie zum Beispiel Phu Yen, Hue und Ninh Binh.
Obwohl das Land über viele wunderschöne Landschaften verfügt, die sich als attraktive Filmkulissen eignen, ist es paradox, dass Filmemacher zugeben, dass die Wahl eines Drehorts nie einfach ist, insbesondere bei Filmen mit antiken Elementen, Geschichte oder weitläufigen Landschaften. Der Grund dafür ist, dass das moderne Leben die Naturlandschaft stark beeinflusst.
Regisseur Dao Ba Son musste bei den Dreharbeiten zu „Long Thanh Cam Gia Ca“ viele Tage und Monate hart arbeiten, denn manchmal hatte er die richtige Berg- und Dorfkulisse für den Film ausgewählt, doch wenn er die Kamera schwenkte, tauchten in der Ferne ... Hochspannungsleitungen auf. Kürzlich musste Regisseur Phi Tien Son bei den Dreharbeiten zu „Dao, Pho und Piano“, einem staatlich geförderten Film, der 1946/47 in Hanoi spielt, die Dreharbeiten komplett an einem Ort in Dai Lai, Vinh Phuc, wiederholen.
Auch Filmproduzent Nguyen Thi Hong Ngát musste während der Dreharbeiten zu „Hong Ha Nu Si“ alle Provinzen des Norddeltas bereisen, um die passende Kulisse zu finden. Schließlich nutzte das Filmteam Drehorte in allen drei Provinzen Hung Yen, Thai Binh und Bac Ninh, um die Lebensumstände der Figur Doan Thi Diem zu gestalten. Regisseur Victor Vu hingegen suchte für die Dreharbeiten zu „The Last Wife“ einige geeignete Drehorte in Tuyen Quang. Da jedoch der Verkehr zu ungünstig war und die Sicherheit von Personal und Ausrüstung nicht gewährleistet werden konnte, musste das Filmteam einen anderen Drehort wählen. Ähnlich verhält es sich mit Da Lat, das einst ein Paradies für Filmemacher war. Doch mit der rasanten Urbanisierung wird nun jeder Winkel dieser Blumenstadt ausgeschöpft.
Es gibt viele Gründe dafür, dass die vietnamesische Filmszene zwar Potenzial hat, aber noch nicht ausreichend genutzt wird. Der Kern liegt jedoch im Mangel an Informationen für ausländische Filmemacher sowie im Fehlen eines spezifischen Prioritätsmechanismus. Um ausländische Filmemacher nach Vietnam zu locken, bedarf es laut Experten neben einer schnellen und transparenten Lizenzierung auch Informationen über Personalressourcen, Unterstützung bei der Ausrüstung und Kontakte für Filmemacher. Dies ist etwas, was Länder der Region wie Thailand, Japan, die Philippinen und Malaysia bereits recht gut umgesetzt haben.
Ein Lichtblick in dieser Angelegenheit ist die kürzlich vom Volkskomitee der Provinz Phu Yen und der Vietnam Cinema Promotion Association gemeinsam organisierte internationale Tagung zum Thema „Erstellung eines Film Attraction Index im Zusammenhang mit der wirtschaftlichen und sozialen Entwicklung auf Grundlage der Realität der Provinz Phu Yen“. Der von der Vietnam Cinema Promotion Association entwickelte und implementierte Film Attraction Index/PAI (Production Attraction Index) soll das Interesse von Provinzen und Städten an der Aufnahme von Filmteams bewerten und so die Attraktivität von Standorten anhand von fünf Kriterien steigern: finanzielle Unterstützung, Informationen, Drehort, rechtliche Verfahren und verfügbare Infrastruktur.
Phu Yen wird der erste Ort sein, der das Index-Modell testet, in der Hoffnung, Filmteams in diesem Land willkommen zu heißen. Hoffentlich werden nach Phu Yen viele Orte in Vietnam weiterhin über offene Mechanismen verfügen, um inländische und internationale Filmteams aufzunehmen und so die Voraussetzungen für die wirtschaftliche und touristische Entwicklung zu schaffen.
Quelle
Kommentar (0)