Die „Seele des Ruderns“ in der heutigen Zeit bewahren

Aufführung des Cheo-Theaterstücks „Nam Viet De - Zehntausend Frühlingsjahreszeiten“ beim Nationalen Cheo-Festival 2025 in Bac Ninh.

Aufführung des Cheo-Theaterstücks „Nam Viet Emperor - Ten Thousand Spring Seasons“ beim Nationalen Cheo-Festival 2025 in Bac Ninh .

Bei der Ethnischen Kunstgruppe der Provinz Thai Nguyen gleicht jede Cheo-Probe einer Wiederbelebung der nationalen Seele. Der verdiente Künstler Ha Bac, Leiter der Cheo-Abteilung, erklärte: „Cheo ist das Erbe unserer Vorfahren, die Seele der Nation. Doch wenn wir es nur bewahren, ohne es zu erneuern, wird es allmählich in Vergessenheit geraten. Integration bedeutet für uns Erneuerung, damit auch junge Zuhörer die Seele des Cheo in jeder Melodie wiedererkennen können.“

Das Theaterstück „Nam Viet De – Van Mua Xuan“, das aufwendig für das Nationale Cheo-Festival 2025 inszeniert wurde, erzielte kürzlich zahlreiche Erfolge, darunter einen Exzellenzpreis für historische Themen des vietnamesischen Bühnenkünstlerverbands, zwei Goldmedaillen und fünf Silbermedaillen. Diese Erfolge bestätigen nicht nur die künstlerische Qualität und den ungebrochenen kreativen Geist der Thai-Nguyen-Künstler, sondern tragen auch dazu bei, den Wert traditioneller Kunst in der heutigen Zeit einem breiteren Publikum zugänglich zu machen.

Unmittelbar nach der Aufführung wurde das gesamte Cheo-Theaterstück „Nam Viet De – Van Mua Xuan“ auf YouTube veröffentlicht. Aktuell besteht die Provinzielle Ethnische Kunstgruppe nur aus etwa 15 regelmäßig auftretenden Cheo-Künstlern, doch ihre Aktivitäten werden fortgesetzt. Sie reisen weiterhin in entlegene Gebiete und Schulen, um der Bevölkerung die Volkskunst näherzubringen.

Eine Cheo-Übungsstunde ist ohne den Klang kleiner und großer Trommeln, Nguyet-, Nhi- und Bau-Laute sowie klangvoller Flöten undenkbar. Durch die Integration dieser Elemente verwenden Musiker nun auch Tam-Thap-Luc-Laute, Tieu und sogar elektronische Instrumente, um der Musik neue Klangfarben zu verleihen.

Die junge Künstlerin Duong Lan sagte: „Wir lernen, Musik mit modernen Instrumenten zu verbinden, um eine engere Verbindung zum Publikum herzustellen. Die Form mag sich ändern, aber der ursprüngliche Geist von Cheo bleibt erhalten.“ Thai Nguyen Cheo ist nicht nur innovativ in Musik und Inszenierung, sondern erobert auch die digitale Bühne. Viele seiner Stücke werden aufgezeichnet und auf YouTube, TikTok, Facebook usw. veröffentlicht und erreichen damit Tausende von Zuschauern.

Trotz der bemerkenswerten Fortschritte steht Thai Nguyen Cheo weiterhin vor vielen Schwierigkeiten. Es gibt nur wenige junge Zuschauer, die Investitionsmittel sind begrenzt und das Künstlerteam schrumpft stetig.

Der verdiente Künstler Ha Bac erklärte offen: „Wir sind nur noch etwa 15 Leute. Jede Aufführung ist eine Herausforderung. Aber wenn wir aufgeben, verliert Cheo seinen Platz im Leben. Deshalb betrachten wir alle die Bewahrung von Cheo als Verantwortung, nicht nur als Beruf. Neben dem Engagement der Künstler benötigt Cheo Thai Nguyen Unterstützung auf allen Ebenen: von der Integration von Cheo in Schulen über die Einrichtung von Trainingskursen für Jugendliche bis hin zum Bau eines festen Aufführungsortes, der für das Publikum leicht zugänglich ist.“

Integration bedeutet nicht, die eigene Identität zu verlieren, sondern sie in die Welt hinauszutragen. Für die Künstler der Cheo-Kultur ist es eine fortwährende Reise zwischen Tradition und Moderne, zwischen Volkskunst und Technologie. Vom Trommelschlag im Hof des Gemeinschaftshauses bis zu den Echos auf digitalen Plattformen – Thai Nguyen Cheo erlangt nach und nach neue Vitalität.

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