Eine Reise, die die Fäden des vietnamesischen Erbes miteinander verbindet.

Statt auf „Bewahrung“ zu warten, suchen viele junge Menschen aktiv nach der Geschichte ihrer nationalen Kultur, gestalten sie neu und erzählen sie in der kreativen Sprache ihrer Generation. Ein Beispiel dafür ist die Reise dreier junger Künstler, die den Schmetterlingsschirm wiederbeleben, ein historisches Artefakt des vietnamesischen Volkes, das über ein Jahrhundert lang verschollen war.

Von alten Zeichnungen zu neuen Symbolen

Im traditionellen vietnamesischen Kulturbewusstsein diente der Sonnenschirm nicht nur als Schutz vor Sonne und Regen, sondern war auch ein Symbol für Status, Glauben und Verehrung. Unter den Hunderten von Arten königlicher und volkstümlicher Sonnenschirme ist der Schmetterlingsschirm eine einzigartige Kreation: Er wird aus gebrochenen Bambusstreifen in Form eines Schmetterlingsflügels gefertigt – einem Symbol für Wiedergeburt, Glück und Wohlstand. Mit acht kleinen Flügeln, die einen großen Flügel (neun Schmetterlinge) umgeben, und einer Zimtapfel an der Spitze, drückt der Schmetterlingsschirm Wünsche nach einem langen Leben, familiärer Wiedervereinigung und Fruchtbarkeit aus.

Doch mit der Zeit geriet die Kunst der Sonnenschirmherstellung allmählich in Vergessenheit. Über ein Jahrhundert lang existierte das Bild des Schmetterlingsschirms nur noch in der Erinnerung oder auf wenigen illustrierten Seiten in dem Buch „Techniken des annamesischen Volkes“ des französischen Künstlers Henri Oger aus den Jahren 1908/09. Mehr als hundert Jahre später beschlossen drei junge Künstler – Khoa Phung, Nghieu Thien und Lam Oi, allesamt ehemalige Studenten der Kunsthochschule Ho-Chi-Minh-Stadt –, dieses scheinbar verlorene Symbol wiederzubeleben. Khoa Phung erzählte: „Die größte Schwierigkeit bestand darin, Quellenmaterial zu finden. Es gab so gut wie keine Dokumentation über Schmetterlingsschirme, nur ein paar unscharfe Fotos und handgezeichnete Illustrationen in dem Buch ‚Techniken des annamesischen Volkes‘. Selbst die Materialbeschaffung gestaltete sich sehr schwierig; der größte Teil musste in Handarbeit hergestellt werden.“

Anhand alter Skizzen recherchierte und experimentierte Khoa Phùng akribisch mit jedem Detail, vom Gestell über die Krümmung und die Farbschicht bis hin zur Art, wie sich der Sonnenschirm entfaltet. Nachdem der erste Prototyp fertiggestellt war, verliehen Lâm Ơi und Nghiêu Thiên ihm eine zeitgenössische Note. Lâm Ơi nutzte traditionellen Lack, um eine neue Geschichte zu erzählen, während Nghiêu Thiên, spezialisiert auf Seide, sanfte Licht- und Toneffekte erzeugte. Obwohl sie nicht von Meisterhandwerkern lernten, erhielten die jungen Künstlerinnen glücklicherweise Unterstützung von der vietnamesisch-kulturbegeisterten Community auf der Facebook-Seite „Đại Việt cổ phong“ (Alter Vietnamesischer Stil). Insbesondere wertvolle Bilder aus der Sammlung des französischen Fotografen Edgard Imbert ( Hanoi 1905–1906) und eine Fotografie des Schmetterlingsschirms in einem französischen Museum erwiesen sich als wichtige historische Quellen und halfen ihnen, das Artefakt genauer nachzubilden.

Die Geschichte antiker Kultur in moderner Sprache erzählen.

Ausgehend von den Originalmodellen entwickelte das Trio immer neue Formen wie den Fledermaus-, Goldfisch-, Krabben- und Käfer-Sonnenschirm – Variationen, die modernes Leben einhauchen und gleichzeitig den Geist der Vergangenheit bewahren. Jedes Werk ist ein Dialog zwischen Tradition und Gegenwart, zwischen Erinnerung und persönlicher Emotion. „Für uns ist traditionelle Kultur nicht nur etwas, das es zu bewahren gilt, sondern auch eine Quelle der Inspiration für Kreativität. Im Zeitalter der Globalisierung hilft uns die Rückbesinnung auf unsere traditionellen Wurzeln, nicht von der Welt vereinnahmt zu werden und gleichzeitig unseren eigenen, unverwechselbaren Stil zu bewahren, um die vietnamesische Geschichte auf unsere eigene Weise selbstbewusst zu erzählen“, erklärte Nghiêu Thiên.

Besucher bewundern zwei moderne Schmetterlingsdachmodelle in der Ausstellung „Myriad Forms“ im Toong Space (126 Nguyen Thi Minh Khai Straße, Xuan Hoa Bezirk, Ho Chi Minh Stadt).

Die Reise dreier junger Künstler wird der Öffentlichkeit in der Ausstellung „Vielseitige Formen“ im Toong Co-working Space (Nguyen Thi Minh Khai Straße 126, Bezirk Xuan Hoa, Ho-Chi-Minh-Stadt) vorgestellt. Die Ausstellung präsentiert die Geschichte der vietnamesischen Kultur in einer neuen, offenen, vielfältigen und emotionalen Kunstsprache. Gleichzeitig wirft sie eine grundlegende Frage auf: Was können junge Menschen heute mit dem kulturellen Erbe anfangen? Und wie kann Kultur nicht nur in Museen bewahrt, sondern auch im modernen Leben lebendig werden? „Tradition lebt nur dann wirklich, wenn sie von Generation zu Generation weitergegeben und weiterentwickelt wird. Wir jungen Menschen sind nicht nur Empfänger, sondern auch Schöpfer, die alte Werte in die Gegenwart integrieren“, erklärte Lam Oi.

Die Reise der „Wiederbelebung des Schmetterlingsdachs“ dient als Beweis dafür, dass das Erbe, wie die Schmetterlinge im alten Dach, immer darauf wartet, entfaltet zu werden und im Lichte des modernen Lebens zu fliegen.

OZEAN

Quelle: https://www.sggp.org.vn/hanh-trinh-noi-mach-di-san-viet-post823548.html