Künstlerin Mai Thi Kim Uyen: „Reflexion über das Herz in der Weite“

Einmal, als die Farben auf den großen Lackgemälden spielten, kamen Uyen plötzlich die Verse in den Sinn, die sie ihr gewidmet hatte: „Die funkelnden Sterne/Spiegeln das Herz in der Weite/Traurigkeit und Freude zergehen im Wind/Hast du mich schon getroffen?“.

Malerin Mai Thi Kim Uyen. **Foto: Bi Ly**

1. „Stars in the Night“ ist die zweite Einzelausstellung der Künstlerin Mai Thi Kim Uyen – Mitglied der Gia Lai Literature and Arts Association –, die am 9. September im Ho Chi Minh City Museum of Fine Arts eröffnet wird.

Zuvor hatte Uyen 2023 am selben Ort erfolgreich ihre erste Einzelausstellung mit dem Thema „Fancy Girls“ organisiert. Gleichzeitig nahm sie an mehreren Gruppenausstellungen weiblicher Künstler in Gia Lai, Ho-Chi-Minh-Stadt und Hanoi teil. Außerdem war sie mit zahlreichen Werken an der Kunstausstellung der Regionen South Central und Central Highlands beteiligt.

In dieser Ausstellung (die bis zum 15. September läuft) präsentiert Uyen dem Publikum 54 Lackgemälde, die meisten davon großformatig (80 x 180 cm); das längste Gemälde misst bis zu 540 cm. Zur Erklärung der Zahl 54 und des Eröffnungstermins am 9. September sagte Uyen, sie sei von der Zahl 9 beeindruckt. Sie sei nicht einfach nur eine Zahl, sondern auch eine Metapher für die Reife eines Menschen im Leben und in der Karriere – etwas, das sie anstrebe.

In den Gemälden des Künstlers Kim Uyen stehen Frauen immer im Mittelpunkt. ("Van Khanh")

Wenn man Uyens Weg verfolgt, kann man erkennen, dass sie in ihrer zweiten Einzelausstellung reifer wird. Mit etwa 40 Jahren haben Menschen genug Erfahrung, um zurückzublicken und den Weg, den sie trotz aller Hindernisse eingeschlagen haben, zu schätzen. Uyen verarbeitet all diese Erfahrungen in ihren Gemälden: Freude, Traurigkeit, Selbstbefragung, Stolz … Werke voller Weiblichkeit, jugendliche Gesichter voller Modernität, gemischt mit einer Prise Arroganz und Zerbrechlichkeit, aber mit vielen tiefgründigen Gedanken.

Ein wichtiges Thema ist die Suche nach dem eigenen Weg und die Treue zu ihm. Das Gemälde „Der Urweg“ zeigt einen gewundenen, steilen Pfad mit raschelndem Schilf, der voller Gefahren steckt, doch eine kleine Gestalt hält durch. Das Motiv des Werks ist ein Mädchen, das sich mit der Einstellung einer Person, die es überwunden hat, ruhig an die Szene erinnert.

Weniger zeichnen, mehr andeuten – das ist Uyens Stil in dem Gemälde „Der Sonne entgegen“. Es ist auch eine kleine Leiter, die im strahlenden Sonnenlicht den Weg in die Weite weist. Die helle Moosfarbe wird kreativ in einer Lackarbeit eingesetzt, als ob sie das gesamte Gefühl des Friedens überdecken würde. Ein Gemälde, das ihrer Meinung nach nicht viele Details zum Betrachten, aber viele Dinge zum Nachdenken enthält.

„Solange wir uns der Sonne zuwenden, gibt uns dieses Licht, das auch das Licht der Gedanken ist, Energie. Wir fühlen uns angeleitet, jeden Schritt des Glücks zu gehen und das Leben zu verstehen“, so Uyen über die Inspiration für sein Werk.

Auch die anderen Mädchen in Uyens Gemälden müssen sich der Stille stellen und zahllose Fragen beantworten, wie etwa: „Was ist Glück?“, „Was ist mein Weg?“, „eine strahlende Jugend leben“, der Gesellschaft Wert verleihen, „mir und dir geben“ mitten an einem „windigen Nachmittag“ … Die seltsamen und unkonventionellen Farben, die dennoch die Eleganz und Anmut traditioneller Lackierungen bewahren, verleihen ihren Gemälden einen besonderen Reiz.

Die Zuschauer lieben auch den freien und offenen Geist der Werke, in denen sie ihre Dankbarkeit gegenüber sich selbst für ihre ständigen Bemühungen und ihre Dankbarkeit für all die Liebe ausdrückt, die ihr entgegengebracht wurde.

2. Die Künstlerin Kim Uyen schloss ihr Studium an der Fakultät für Bildende Kunstpädagogik der Hue University of Arts ab. Danach wurde sie Kunstlehrerin an einer Grundschule in Gia Lai , mehr als 40 Kilometer von zu Hause entfernt. Nach über zehn Jahren als Lehrerin und Malerin, an denen sie manchmal bis 2 oder 3 Uhr morgens arbeitete, erkannte Uyen, dass sie ihre Liebe der Malerei widmen musste, ohne sie zu teilen. Zur Überraschung vieler kündigte sie ihren Job.

Der Dichter und Journalist Van Cong Hung erinnerte sich: „Ich machte mir immer Sorgen und fragte Uyen, wie sie ihren Lebensunterhalt mit der Malerei verdienen sollte, besonders jetzt, wo sie nur noch großformatige Lackmalereien malt, diese Art von Malerei ... aristokratisches, sehr teures Material. Und wie sich herausstellte, machte ich mir große Sorgen ... zu Tode.“ Uyen fand allmählich ihren eigenen Weg. Sie „lebte“ auch gut dank der Malerei; einige Gemälde wurden von Kunstliebhabern bestellt, noch bevor sie fertig waren.

Wenn man sieht, wie Uyen das Essen vergisst oder neben einem Kunstwerk einschläft, spürt man, dass Malen für sie eine Religion ist. Sie malt fleißig, als fürchte sie, nicht ausdrücken zu können, was in ihrem Herzen aufsteigt. Die Künstlerin Ho Thi Xuan Thu, die für ihre Lackmalereien berühmt ist und seit einigen Jahren Uyens „Fackelträgerin“ ist, ist von den künstlerischen Bemühungen ihrer Schülerin berührt.

„Auch im wirklichen Leben ist sie eine ganz normale Frau, eine Mutter, die sich um ihre Kinder und ihre Familie kümmert, jede freie Minute zum Zeichnen spart und von ihrem Beruf lebt. Erst wenn man ihr näher kommt, erkennt man, dass sie von Mitternacht bis zum nächsten Morgen arbeitet und manchmal ununterbrochen zeichnet, ohne zu wissen, wann sie sich ausruhen oder essen soll“, sagte sie.

Als die Werke von Uyens zweiter Einzelausstellung gleichzeitig im Studio gezeigt wurden, war die Künstlerin Xuan Thu überrascht: „Die gesamte Galerie machte auf mich den Eindruck eines Flusses kreativer Energie. Pinselführung und Technik sind kräftig, aber nicht protzig, sondern meisterhaft, wie die emotionalen Kreisläufe im Herzen ablaufen (…). Wenn wir ihre Bilder betrachten, sehen wir nicht nur uns selbst darin, sondern verstehen auch, womit die junge Generation zu kämpfen hat und wonach sie sich sehnt. Die Bilder verkünstlerischen den Alltag, sind aber sehr poetisch, wie ein Glas Wein mit einem milden Geschmack.“

Jede Anstrengung verdient eine Belohnung. Und die größte Belohnung ist für Uyen wahrscheinlich, sich selbst zu begegnen.

Die Gemälde der Künstlerin Mai Thi Kim Uyen sind introspektiv, aber voller Persönlichkeit und Romantik, anmutig wie Wolkenwasserfälle. Uyens Werke sind oft unkonventionell, mit sehr deutlichen Linien, unverwechselbar durch den modernen Touch traditioneller Lackmalereien, der Traurigkeit, Aufregung und Vitalität, Energie weckt...
Verdienter Künstler DANG CONG HUNG - Vorsitzender der Gia Lai Literature and Arts Association

Quelle: https://baogialai.com.vn/hoa-si-mai-thi-kim-uyen-soi-long-giua-menh-mong-post565830.html