
Der Soundtrack ist eine Sensation.
Viele Werke haben Musik als inhaltliches Element betrachtet, das dazu beiträgt, die Emotionen und die Botschaft des Regisseurs an das Publikum zu vermitteln. Ein Paradebeispiel ist das Lied „Grandma Loves You“ von Sängerin Ai Phuong – der Titelsong des Films „Grandma's Little Darling“ –, das viele Zuschauer berührte.
Wenn der Regisseur selbst die Musik komponiert, werden die Emotionen des Films viel intensiver vermittelt. Denn niemand versteht die Psychologie der Figuren und die Entwicklung der Geschichte besser als derjenige, der sie geschaffen hat. Das Lied ist nicht nur eine musikalische Erzählung, sondern auch ein verbindendes Element zwischen dem Publikum und den Emotionen des Regisseurs.
In „Underground Tunnels: The Sun in the Darkness“ sangen die beiden Schauspieler Cao Minh (als Onkel Six) und Diem Hang Lamoon (als Ut Kho) den Titelsong des Films und vertieften so das Verständnis des Publikums für die Opferbereitschaft und Widerstandsfähigkeit der Menschen, die unter der Erde leben. In dem Film „Ancestral House“ komponierte und sang die Hauptdarstellerin Phuong My Chi das Lied „The House Still Loves Me“, das ein schlichtes, intimes und herzerwärmendes Gefühl familiärer Zuneigung vermittelt.
Der Film „Red Rain“ enthält insbesondere den Titelsong „Pain Amidst Peace“, gesungen von Hoa Minzy. Als Gastdarstellerin verkörpert Hoa Minzy eindrucksvoll den Schmerz der Soldaten nach dem Krieg und berührt die Zuschauer tief, wenn dieses Lied in den entsprechenden Szenen erklingt.
Kürzlich erregte auch der Film „Das Spukhaus“ mit seinem Titelsong „Mutterliebe zu ihrem Kind“, gesungen von Hoài Lâm, Aufmerksamkeit. Viele Zuschauer berichteten, dass die Musik sie zu Tränen rührte und ihnen das Gefühl gab, einer Geschichte voller mütterlicher Liebe zu lauschen.
Neben ihrer emotionalen Wirkung besitzt Filmmusik auch einen erheblichen Einfluss auf die Medien. Ein guter Song kann, wenn er professionell interpretiert wird, die Botschaft eines Films in den sozialen Medien wirkungsvoll verbreiten und so zu einer effektiveren Filmwerbung beitragen. Daher betrachten viele Produzenten Musik heutzutage als unverzichtbares „Werkzeug“, um ihre Filme dem Publikum näherzubringen.
Bemühungen zur Verbesserung der Musikqualität in vietnamesischen Filmen.
Parallel zur Entwicklung des Kinos professionalisiert sich auch die vietnamesische Filmmusikszene. Viele Produktionsteams betrachten Filmmusik nicht länger als Nebensache, sondern als die „zweite Seele“ des Werks. Kooperationen mit renommierten Musikern belegen die Bemühungen, die Qualität der Musik in vietnamesischen Filmen zu steigern.
In den Jahren 2024 und 2025 wurden für eine Reihe von Filmprojekten namhafte Komponisten wie Hua Kim Tuyen und Nguyen Van Chung eingeladen, Filmmusiken zu schreiben. Jeder von ihnen brachte seinen eigenen Musikstil ein und trug so zu einer vielfältigeren Identität des vietnamesischen Films bei, die von lyrischer und zeitgenössischer Volksmusik bis hin zu moderner elektronischer Musik reicht.
Bemerkenswert ist, dass viele Sängerinnen und Sänger auch mit Soundtracks ein Comeback feierten und so zur Steigerung der Produktqualität beitrugen. Tra My Idol lieh ihre Stimme dem Song „Billion Dollar Kiss“, und Chu Thuy Quynh war in „The Strawberry Sale Contract“ zu hören.
Mehrere aktuelle Action- und Kriegsfilme zeichnen sich durch heroische Musik aus. Die Lieder „Brightening Up“ und „Hope“ aus dem Film „Battle in the Air“ trugen dazu bei, den Mut der Soldaten zu würdigen und den Zuschauern die Dynamik und die Ideale jeder einzelnen Szene spürbar zu machen. Bemerkenswerterweise suchten und hörten viele Zuschauer nach dem Film das Lied „Brightening Up“ auf verschiedenen Plattformen, was dem Projekt zu großer Bekanntheit verhalf.
Filmemacher legen heutzutage mehr Wert auf Urheberrechte und Marketingstrategien für Filmmusik. Einige Teams veröffentlichen Songs gleichzeitig mit den Trailern oder vor dem Kinostart, um frühzeitig Aufmerksamkeit zu erregen. Dieser Trend ist im internationalen Kino weit verbreitet und wird nun auch systematisch in vietnamesischen Filmen angewendet.
Daraus lässt sich erkennen, dass die vietnamesische Filmmusik ihre große Vitalität unter Beweis gestellt hat. Musik ist nicht länger nur ein unauffälliges Hintergrundelement, sondern hat sich zu einem Erzähler entwickelt, der die Emotionen und die Identität des Films mitgestaltet. Wenn Regisseur, Schauspieler, Sänger und Komponisten perfekt harmonieren, entfaltet die Musik ihre ganze Pracht. Vietnamesisches Kino Es berührt die Herzen des Publikums durch Melodie, Emotionen und die Liebe zur Kunst.
Quelle: https://baoquangninh.vn/phim-viet-hut-khan-gia-nho-nhac-phim-cham-cam-xuc-trai-tim-3381897.html








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