Mozart erzählte Josef Mysliveček, dass er die Einleitung zu einem Musikstück oft nachts komponierte, ins Bett ging und die Komposition am nächsten Morgen fertigstellte.
Il Boemo-Filmszene – Foto: ImDb
„Der liebe Gott lasse mich leben, denn er möchte das Ende dieses Liedes hören.“ Josef Mysliveček sagte, er habe die ganze Nacht an der Musik gearbeitet.
Heute kennen wir nur noch Mozart. Die meisten von uns erinnern sich nicht mehr daran, wer Mysliveček war.
Doch als dieses Gespräch im biografischen Film über den tschechischen Komponisten Mysliveček aus dem 18. Jahrhundert, Il Boemo (Regie: Petr Václav), stattfindet, der vom 14. bis 28. November beim Europäischen Filmfestival in Vietnam gezeigt wird, ist Mozart nur ein Junge mit Naturtalent, und Mysliveček ist bereits ein berühmter Komponist. Die damalige königliche Familie sprach Mozarts Namen sogar falsch aus.
Kurz zuvor hatten die Filmemacher auch das Leben von Chevalier aufgegriffen – einem Komponisten aus der gleichen Epoche wie Mozart, der zu Lebzeiten ebenfalls sehr erfolgreich war, später jedoch in Vergessenheit geriet. Anschließend inszenierten sie einen Wettbewerb zwischen Chevalier und Mozart, bei dem dieser ebenfalls unterlag.
IL BOEMO (THE BOHEMIAN) – Trailer – Europäisches Filmfestival 2023
Doch Mozarts Eifersucht auf Chevalier ist nur ein Produkt der filmischen Fantasie. Mozarts Bewunderung für Mysliveček ist in die Geschichte eingegangen.
Anders als Mozart, der in eine Musikerfamilie hineingeboren wurde und dessen Vater ein berühmter Komponist war, der sich von Anfang an um die Förderung seines Sohnes bemühte, war Mysliveček der Sohn eines Getreidemühlenbesitzers in Prag.
Il Boemo erzählt nicht viel über seine Vergangenheit. Zu Beginn des Films sehen wir ihn als Musiklehrer. Erst später erfahren wir etwas über seinen Hintergrund und das angespannte Verhältnis zu seiner Familie aufgrund seines Musikinteresses.
Der Film erschafft eine Welt voller Ruhm und Demütigung, voller Lust und Qual.
Auf der Bühne blüht die Musik, abseits der Bühne herrschen die Freuden und die Dekadenz der Aristokratie.
Künstler leben in einer prekären Lage zwischen der Küste brillanter Kunst auf der einen und dem Rand der Schande auf der anderen Seite.
Eine Opernsängerin kann den König verachten, doch alle blicken trotzdem auf sie herab wie auf eine Prostituierte. Der König sitzt auf dem Töpfchen, diskutiert über Musik und macht dem Musiker anzügliche Avancen.
Das Werk schwankt zwischen zwei Farbpaletten: Die künstlerischen Darbietungen des Films haben eine gold-orange Farbe – großartig, aber mit einem Hauch von Dunkelheit; die alltäglichen Momente des Films haben eine weiß-blaue Farbe – kalt, aber auch irgendwie friedlich.
Dieser Kontrast ist vergleichbar mit dem Leben des tschechischen Komponisten: Erst wurde er gefeiert, dann abgelehnt, und er gab alles für die Musik, wofür aber?
Im Austausch für leidenschaftliche, gescheiterte Liebesaffären? Ewige Trennungen? Im Austausch für Tripper aus einem chaotischen Leben? Oder im Austausch für vorübergehenden Ruhm und ewige Vergessenheit?
Diejenigen, die Mysliveček daran gehindert hatten, sich der Musik zu widmen, bedauerten manchmal, dass er sein Leben vergeudet hatte. Doch streben Menschen nach Musik, um Unsterblichkeit zu erlangen?
Mysliveček von Il Boemo
Vielleicht ist Myslivečeks beste Leistung nicht die, wenn er gesund ist und die Bühne wie ein Gott dominiert.
Die schönste Szene von Mysliveček, die zugleich die schönste Szene der Musik im Film ist, ist wohl die, in der Myslivečeks Gesicht durch Tripper gebrochen ist, er verbunden werden muss und eine Maske wie ein Monster tragen muss, während er vor dem Cembalo sitzt, um seinen alten besten Freund zu begleiten.
Die berühmte Sängerin Caterina Gabrielli, inzwischen alt, folgte den musikalischen Trends nicht mehr und hatte nicht mehr das Aussehen einer Diva. Die Arie Il Caro Mio (Meine Geliebte) schrieb er speziell für ihre Stimme.
Die beiden Freunde verloren sich in dem großen, fast leeren Raum, so wie das ganze Leben letztlich ein Nichts war.
Doch inmitten dieser Leere gibt es etwas, das sanft leuchtet, wie eine wunderschöne Melodie, eine wunderschöne Stimme und eine alte Freundschaft.
Es gibt ein Sprichwort: Ruhm und Reichtum fließen nach Osten. Alle Dinge sind wie Wellen. Ruhm und Reichtum zu verfolgen ist ein Fehler. Menschen verfolgen Kunst bis zum Ende, nur für einen kurzen Moment wie diesen.
Es war Mysliveček, der Mozart in die italienische Operntradition einführte.
Dieses Merkmal ist noch heute in der Art und Weise spürbar, wie Mozart Arien und Ouvertüren schrieb und wie er die Charaktere seiner späteren Opern aufbaute.
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Quelle: https://tuoitre.vn/tien-boi-cua-mozart-20241117101332992.htm
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