Malerei, Frauen und das rote Land

Ausgehend von der einfachen Idee, vor über einem Jahrzehnt ein „Kunstspiel“ für Frauen zu schaffen, die Pinsel halten, hat sich die Ausstellungsreihe „Zurück ins Rote Land“ zu einer bedeutungsvollen Reise entwickelt. Jedes Jahr brechen Künstlerinnen aus allen drei Regionen gemeinsam auf: von Hanoi über Da Nang bis hin zu Ho-Chi-Minh-Stadt.

Dieses elfte Mal machte die Reise in Pleiku Halt – dem Land der grünen Teehügel, des Windes, der durch die Kiefernwälder weht, und der ruhigen roten Erde. Mit fast 50 Werken von 30 Künstlerinnen schien der Ausstellungsraum im Pleiku-Museum von Dutzenden verschiedener Welten erleuchtet zu sein, jedes Gemälde ist eine Seele, jede Farbe ein Atemzug.

Das Werk „Feuer des Samadhi“ von Associate Professor Dr. Trang Thanh Hien in der Ausstellung „Rückkehr ins Rote Land“.

In der Ausstellung scheint das Werk „Feuer des Samadhi“ von Professor Dr. Trang Thanh Hien das Publikum auf eine Reise zu entführen, auf der es sich selbst im Leben finden will. Das Gemälde stellt einen Übergang von der Realität zur Spiritualität dar, ausgedrückt durch das Bild einer Person in meditativer Haltung, zwischen Lotusblumen, Flammen und Wasser. Die Farbschichten wechseln von klar bis opak, mit eingestreuten Rot-, Blau- und Schwarztönen, die den Kontrast zwischen Materie und Geist, zwischen Stille und Bewegung zum Ausdruck bringen. Das Bild der Lotusblumen und Flammen ist fein stilisiert und vermittelt die Bedeutung von Reinigung und Wiedergeburt.

„Ich beschäftige mich mit traditionellen, insbesondere buddhistischen Künsten, daher sind Elemente der Meditation und Erleuchtung immer ein Thema meiner Werke. Die Werke sind wie meine Kontemplation der ruhigen Zustände der Zen-Koans, die Körper, Geist und Seele optimal entfalten. „Samadhi Fire“ ist ein Werkpaar aus chinesischer Tusche auf Do-Papier, das in einer einzigartigen Drucktechnik entstand und von der Flamme der Weisheit und Reinheit inspiriert ist – einem Symbol der buddhistischen Kunst“, erzählte Professorin Dr. Trang Thanh Hien.

„Vuon Tam“ von Nguyen Anh Dao zeigt das Bild einer jungen Frau in einem roten Ao Dai inmitten eines Blumengartens, die zum goldenen Mond blickt. Die Lackfarben sind fein verarbeitet, vom braun-gelben Hintergrund der Erde, dem bronzenen Mondlicht bis hin zum leuchtenden Rot des Ao Dai, und vermitteln ein Gefühl von Wärme und Luxus. Das Bild der Frau ist wie ein Symbol sanfter Schönheit, enthält aber auch die Tiefe der Seele, die auf Reinheit und Lebenslust hinweist.

Das Werk „Heart Garden“ des Künstlers Nguyen Anh Dao.

„Am Bach des Dorfes Konnak“ von Ho Thi Xuan Thu entführt den Betrachter mit der Szene spielender Kinder unter einem kahlen Baum am Flussufer ins Land der Erinnerungen. Der Lack wird hier mit kontrastierenden Farbschichten in Grau, Rot, Braun und Gelb ausgenutzt, wodurch eine raue, aber ausdrucksstarke Oberflächenwirkung entsteht. Das Werk scheint an den Kreislauf der Zeit zu erinnern, in dem Natur, Menschen und Erinnerungen im gleichen Lebensrhythmus verschmelzen.

Nguyen Nguyen But hingegen verwendet mit „Central Plateau Whispering“ die für Lack typische abstrakte Sprache und zeigt eine Frau, die Wasser schöpft und in einen Krug gießt. Die roten, gelben, schwarzen und braunen Flecken entstehen durch Schleif-, Schnitz- und Maltechniken und betonen die Tiefe und den Glanz des Materials. Eine Hommage an die Schönheit fleißiger, ausdauernder und anmutiger vietnamesischer Frauen.

Wie eine Harmonie der Farben verschmelzen die Werke mit der roten Farbe des Basalts, dem klingenden Klang von Gongs und dem Schlagen eines Frauenherzens: Sie alle erschaffen eine Welt aus reichem Leben, Kraft und Schönheit der Seele.

Wenn Frauen Schönheit verbreiten

Von Künstlerinnen in einem außergewöhnlichen Alter bis hin zu jungen Gesichtern der 80er Jahre stehen sie gemeinsam in einem farbenfrohen Malraum, in dem Erfahrung und Durchbruch, Tiefe und Frische miteinander verschmelzen. Wie die außerordentliche Professorin Dr. Trang Thanh Hien erklärte: „Wenn Kunst verbreitet wird, erzeugt sie brillante Effekte.“ Diese Ausstellung ist ein Beweis für die unendliche kreative Energie vietnamesischer Frauen.

Das Werk „Am Bach des Dorfes Konnak“ der Künstlerin Ho Thi Xuan Thu.

Die Ausstellung dieses Mal nach Gia Lai zu bringen, ist der Wunsch der Künstlerin Ho Thi Xuan Thu, einer Tochter des Bergdorfes und zugleich verbindende Seele der Reise. Sie sagte schlicht, aber aufrichtig: „In Gia Lai sind Künstlerinnen noch sehr jung und haben wenig Möglichkeiten zum Austausch. Ich möchte eine Brücke bauen, damit sie sich geteilt, inspiriert und selbstbewusst in ihrem Schaffen fühlen.“

Nguyen Lan Huong, die dieses Spiel 2010 ins Leben rief, erinnert sich: „Damals waren wir nur zehn. Bis heute hat sich diese Botschaft herumgesprochen. Zeichnen bedeutet für Frauen, Vorurteile und natürliche Pflichten zu überwinden. Und trotzdem haben wir es geschafft.“

Die Ausstellung „Zurück ins Rote Land“ findet anlässlich des 95. Jahrestages der Gründung der Vietnamesischen Frauenunion statt und ist nicht nur ein Kunstereignis, sondern auch ein Dankeslied an die vietnamesischen Frauen, die das Familienfeuer am Brennen halten und es wagen, ihr Leben für die Kunst zu leben.

„Flüstern des Plateaus“ von Nguyen Nguyen But.

Genossin Nguyen Thi Thanh Lich, stellvertretende Vorsitzende des Volkskomitees der Provinz Gia Lai, bekräftigte: „Kultur und Kunst sind wichtige Ressourcen, um das Image des Landes und der Menschen im zentralen Hochland zu fördern. Diese Ausstellung hilft der Öffentlichkeit von Gia Lai, neue künstlerische Werte zu erschließen und gleichzeitig die Liebe zur Kunst in der Gemeinde zu verbreiten.“

Und tatsächlich: In der roten Farbe des Basaltbodens, im lang anhaltenden Klang der Gongs und dem Duft des Kaffees, der sich im Wind ausbreitet, begegnen die Betrachter in jedem Gemälde nicht nur Farben und Linien, sondern spüren auch den Herzschlag, die Gefühle und die Lebenslust. Kunst wird zu einer Möglichkeit, Dankbarkeit auszudrücken, nicht mit Blumen, nicht mit Wünschen, sondern mit Farben, mit Emotionen und mit Aufrichtigkeit. Sie wird zu einer Brücke, die Seelen verbindet und mit ihren Pinselstrichen die Botschaft von Frauen verbreitet, die die Geschichte von Schönheit, Glauben und Lebenslust weiterschreiben.

    Quelle: https://www.qdnd.vn/van-hoa/van-hoc-nghe-thuat/ve-mien-dat-do-khuc-hoa-sac-cua-nhung-nguoi-phu-nu-cam-co-897967