Historia de un artista de la Generación Z: Preservando el alma del gran sonido

Con su talento natural y destreza manual, muchos jóvenes de la generación Z (nacidos entre 1997 y 2012 aproximadamente) han creado obras de arte únicas. Comparten creatividad y una especial pasión por la profesión que ejercen.

Con un profundo conocimiento de la cultura indígena y una gran habilidad para las canciones y danzas folclóricas Ta Oi, Ra Pat Ngoc Ha se convirtió en el "pilar" del grupo artístico de la comuna A Luoi 4 (ciudad de Hue ). Además, sorprendió a muchos con su talento para fabricar instrumentos musicales tradicionales con tan solo 25 años.

EJEMPLO DE AUTOESTUDIO

Un fin de semana por la tarde, el sonido nítido de la flauta resonó, y la gente de la zona fronteriza entre Vietnam y Laos, en la aldea de A Dot, comuna de A Luoi 4 (comuna de Lam Dot, antiguamente HA Luoi), supo con certeza que Ra Pat Ngoc Ha había regresado a casa tras varios días en el centro de la ciudad asistiendo a la universidad. Entre la bruma de las montañas y los bosques, la flauta de Ha, a veces grave, a veces aguda, les evocó recuerdos de antiguas fiestas, de noches de cantos y bailes alrededor de una hoguera.

Nacido en el año 2000, Ra Pat Ngoc Ha puede crear docenas de instrumentos musicales únicos.

Ha sonrió dulcemente: "Fui a la escuela para aprender, pero aprendí a tocar música, a fabricar instrumentos, a hacer flautas... todo por mi cuenta. A los 15 años, sabía tocar la zampoña. A los 18, hice mi primera zampoña."

Para conseguir dinero para comprar instrumentos musicales, Ha iba al campo muy temprano por la mañana y ahorraba durante todo un año para comprar una zampoña de 2 millones de VND. «En la música tradicional de los grupos étnicos de Truong Son, la zampoña es el instrumento más difícil de tocar. Una vez que la dominas, todos los demás instrumentos se vuelven sencillos», dijo Ha.

La flauta de cuerno de búfalo fue elaborada por Ha.

FOTO: HOANG SON

En el penúltimo año de secundaria, al ver que su zampoña era vieja, Ha decidió desmontarla para aprender a fabricarla. Se trataba de la zampoña del único artesano popular de A Luoi, Quynh Hoang (residente en la comuna de A Ngo, ya fallecido). Ha pensó que si aprendía a fabricarla, descubriría el secreto de la zampoña. Al observar los tubos de bambú, los trozos de madera, la cera de abeja, las láminas de cobre..., el joven nacido en el año 2000 sonrió levemente, creyendo que una zampoña con esa estructura no sería difícil de construir. Pero al volver a armarla, Ha se llevó una gran sorpresa: la zampoña dejó de sonar. Tras desmontarla y volverla a armar repetidamente sin éxito, Ha gastó más de 10 millones de VND en la compra de otras siete zampoñas antiguas para experimentar.

«Tras un año entero de investigación sobre cómo fabricarlas, descubrí el principio que permite que cada zampoña no solo tenga un sonido redondo y claro, sino que también perdure en el tiempo. Las zampoñas son realmente difíciles de hacer; quizá por eso, durante muchas generaciones en las tierras altas de A Luoi, solo ha habido una persona que las fabrica y repara: el artesano popular Quynh Hoang», concluyó Ha.

LA OBRA MAESTRA DE LOS INSTRUMENTOS MUSICALES

Ra Pat Ngoc Ha tomó la zampoña y se la llevó a los labios para tocar la canción de amor de un joven Ta Oi que corteja a una muchacha. Ha explicó que el sonido de la zampoña se caracteriza por doce tubos de bambú de distintas longitudes con una lengüeta de bronce que produce el sonido, de modo que al soplar se obtienen diferentes tonos. Por lo tanto, una buena zampoña debe hacer vibrar al oyente desde las primeras notas.

Según él, fabricar un Khen estándar no solo requiere manos hábiles para tallar madera y trabajar el bambú, sino también oídos sensibles y una percepción sonora precisa. Una lengüeta que se desvíe un milímetro provocará que la nota, el tono y el carácter se desvanezcan. Lo fundamental en cada Khen es que cada lengüeta se afile según el estándar correcto.

El niño Ngoc Ha, de Ta Oi Ra Pat, prueba el sonido de cada tubo de bambú provisto de una lengüeta de bronce.

«Una vez compré cobre de las tierras bajas para intentar ensamblarlo, pero a los pocos días se deformó y se rompió. Fui a aldeas de Laos y encontré un tipo de cobre muy pesado que se usaba como moneda de cambio. Este tipo de cobre puede producir lengüetas que crean hermosos tonos y además son duraderas», compartió Ha.

En los últimos 7 años, Ha ha vendido estas flautas de pan a muchas personas y todos quedan satisfechos al tocarlas frente a su pueblo.

Ra Pat Ngoc Ha crea zampoñas con un marcado carácter montañés y forestal.

Una vez que ha fabricado una zampoña, ningún otro instrumento musical le resultará difícil. Ha puede fabricar flautas tradicionales del pueblo Ta Oi, como el areng (de dos agujeros y para dos intérpretes), el tireen kakăn (de cuatro agujeros), el ahen (de tres agujeros), el tot (de tres a cinco agujeros), el toh an loh (de dos agujeros y siete palmos de largo)... y otros instrumentos como el n'trưl, el tap preh alui, el aben, el pung pang, el n'krao, el nkoaiq y el tap plưng.

Muchos se sorprendieron al recibir el cuerno con un sonido profundo y majestuoso que resonaba por las montañas y los bosques. Existen instrumentos musicales que se habían perdido durante mucho tiempo, pero mediante dibujos y videos, ha logrado recrearlos. El primero es un cuerno llamado karyok ayon, hecho de cuerno de cabra, que solo existe en la memoria de los ancianos del pueblo. Desde tiempos ancestrales, el pueblo Ta Oi solía usar este cuerno para llamarse al adentrarse en el bosque, y cuando tenían tiempo libre, lo tocaban como instrumento musical. Como no disponían de cuerno de cabra, Ha ideó una forma de fabricarlo utilizando un cuerno de ternero de tamaño similar.

"El día que toqué el karyok ayon para un hombre de 80 años, lloró porque se emocionó mucho. El sonido del karyok ayon le trajo viejos recuerdos", dijo Ha.

Al explicar por qué decidió ir a la universidad después de seis años, Ha comentó que, si bien tenía buenos ingresos gracias a la venta de productos a compañías artísticas, seguía decidido a obtener una licenciatura en Gestión Cultural. Su esperanza era que, tras su graduación, el conocimiento y la experiencia sobre la música y la identidad cultural de las minorías étnicas de Truong Son se preservaran, conservaran y promovieran mejor y de forma más sistemática… (Continuará)

Fuente: https://thanhnien.vn/chuyen-nghe-nhan-gen-z-giu-hon-thanh-am-dai-ngan-185251013231843347.htm