La pintura toca el yo interior.

A diferencia del dinamismo y las tendencias en constante cambio de muchas otras formas de arte, la pintura cautiva al público con la quietud de su profundidad, tanto en la obra como en el artista. Está configurando gradualmente un mercado del arte centrado en los valores espirituales y la sanación profunda. Es una forma de pintura que nace del interior, conectando con una realidad pacífica para el espectador.

La realidad de la paz interior

Las obras de la exposición "Forma y Vacío" (actualmente en el Espacio de Arte Chillala) del artista Tran Trung Linh cautivan al espectador con la introducción "La Forma es Vacío, el Vacío es Forma", un mantra del Sutra del Corazón, que se manifiesta a través de capas de color y pinceladas del artista. Al principio, las pinturas están llenas de color, imágenes impactantes y movimiento, pero a medida que avanza, los colores se desvanecen, las imágenes se simplifican y, finalmente, las áreas en blanco y negro se vuelven serenas, reflejando una mente que se desconecta y ya no se aferra a nada.

Visitantes observan la exposición "Color y vacío" (actualmente en curso en Chillala Art Space) del artista Tran Trung Linh.

Esta también es una tendencia en la pintura, especialmente tras el impacto de la pandemia, ya que muchos artistas han optado por este estilo de creación. Desde las pinturas de tinta orientales hasta el sumi-e (pinturas de tinta japonesas conocidas como estilo zen), pasando por el arte abstracto occidental, muchos artistas han utilizado la simplificación como un camino hacia lo infinito, donde el arte no es solo para contemplar, sino para despertar. El artista Tran Trung Linh analiza: «La obra no es simplemente arte visual, sino una metáfora de la conciencia: cuando los colores se disuelven, el espectador se enfrenta al silencio; no al vacío, sino a la plenitud de la conciencia».

Muchos entienden que pintar desde el corazón es una forma de pintura meditativa, pero si realmente se relaciona con la meditación, para el artista Tran Trung Linh, es una cuestión de experiencia personal. Expresó: «El mayor deseo de esta exposición es expresar a través de las pinturas, hacer que los espectadores sientan y compartan una sensación de realidad pacífica. Tomé prestada temporalmente la filosofía budista para esta serie de pinturas, en parte porque siento que mi mente se inclina hacia esa forma de pensar, y en parte porque ha habido eventos en mi vida que me han llevado a comprender esto temporalmente. Sin embargo, las pinturas se basan principalmente en la idea y no representan el Sutra del Corazón».

Autorreflexión

Anteriormente, la exposición "Mujeres pintando sobre mujeres" se presentó en la Asociación de Bellas Artes de Ciudad Ho Chi Minh. Exhibía obras que indagaban en el mundo interior, donde las artistas reflexionaban sobre sí mismas para transmitir mensajes conmovedores y sanar el alma de los espectadores. La exposición presentó una situación única: el sujeto creativo y el objeto de expresión se unen, y también donde la mujer decide contar su propia historia desde perspectivas personales, honestas y exploratorias .

Con 69 obras en exhibición, la exposición funciona como una confesión personal de las nueve artistas participantes, como entradas de diario susurradas, que revelan los orígenes de su creatividad, sus inquietudes y las creencias latentes en cada pincelada y color. Estos susurros invitan al espectador a detenerse y escuchar, no solo a ver las pinturas, sino a sentirlas con el corazón, donde los colores no son solo colores, sino también emociones vibrantes; donde las formas no son solo figuras, sino ecos del interior.

La artista Dang Hien, una de las nueve artistas que participan en la exposición, expresó: «Las mujeres siempre están presentes como fuente de vida, gentiles pero fuertes, frágiles pero resilientes. Son mi inspiración, el punto de partida de mi arte. Cada obra es un viaje personal, donde toco recuerdos, encuentro a mi madre interior y dialogo conmigo misma. Hay dolor, anhelo, pero también luz, amor y gratitud. Pinto para compartir, conectar y sanar. Si alguien encuentra paz en mi obra, entonces el arte está completo».

Por ejemplo, la artista Nguyen Thuy Duong, madre de cuatro hijos, crea obras que reflejan parte de su propia vida, representando el rol maternal del embarazo y el parto con un estilo minimalista. Las curvas redondeadas y llenas simbolizan la fertilidad en el arte contemporáneo, donde la mujer embarazada aparece como el centro de la vida, la transformación y la procreación.

La artista Thuy Duong compartió: «Para mí, la belleza del embarazo no reside solo en su plenitud y redondez, sino también en el florecimiento del ser interior, donde residen la energía creativa, el amor y la sacralidad. Creo que, al estar presentes en un espacio vital, estas obras irradiarán vitalidad, amor y una profunda conexión con los orígenes del ser humano. Esta no es una exposición para admirar la belleza, sino un espacio para que las personas empaticen, reflexionen y se encuentren a sí mismas en cosas que parecen pertenecer a otros».

El 4º Concurso "Tío Ho en mi Corazón" 2025

Para brindar a los lectores la oportunidad de aprender más sobre el presidente Ho Chi Minh, afirmar la gran importancia, el valor práctico y el impacto generalizado de estudiar y seguir la ideología, el ejemplo moral y el estilo de Ho Chi Minh, y para encender una pasión por la lectura y alentar y promover el movimiento de lectura en las escuelas y la comunidad, la Biblioteca General de Ciencias de la Ciudad de Ho Chi Minh está organizando el cuarto concurso "Ho Chi Minh en mi corazón" en 2025 para los lectores dentro del sistema de bibliotecas.

Por consiguiente, se invita a los lectores a compartir sus impresiones sobre un libro o una obra del presidente Ho Chi Minh, o de otros autores sobre él, que haya inspirado, concientizado y guiado el estudio y la emulación del pensamiento, la ética y el estilo del presidente Ho Chi Minh. Las participaciones pueden presentarse en los siguientes formatos: reseñas escritas, videoclips (realizados por el concursante), dibujos (inéditos), etc. La ronda preliminar del concurso se desarrollará desde ahora hasta el 15 de junio. Las obras que califiquen participarán en la ronda final. La ceremonia de premiación está programada para el 18 de julio. Los concursantes deben enviar sus trabajos a: phongdoc@thuvientphcm.gov.vn. Puede encontrar más información sobre el concurso en el sitio web: https://thuvientphcm.gov.vn.

Hijo de Ho

La ciudad de Ho Chi Minh organiza representaciones de arte público utilizando tecnología de videoarte.

El Comité Popular de Ciudad Ho Chi Minh aprobó la propuesta del Departamento de Cultura y Deportes de Ciudad Ho Chi Minh para socializar la promoción y publicidad de obras literarias y artísticas, así como la imagen artística de Ciudad Ho Chi Minh, mediante tecnología de videoarte multisensorial. Las actividades promocionales serán organizadas por Creative Art Trading and Service Company Limited. Los eventos se llevarán a cabo desde ahora hasta finales del Año Nuevo Lunar (Año del Caballo 2026) en el Parque 23-9, en la zona de la estación de metro Ben Thanh (Área A).

En consecuencia, el Departamento de Cultura y Deportes de Ciudad Ho Chi Minh liderará y se coordinará con las agencias pertinentes para desarrollar un plan específico con un cronograma para promover y difundir las obras literarias y artísticas de la ciudad durante el período 2025-2027, combinando contenido y formas de promoción de obras literarias y artísticas, así como marcas artísticas. Se desarrollará un plan para organizar el Espacio Creativo Artístico "Quintaesencia Brillante" con el fin de promover la socialización de las actividades de promoción y difusión de las obras literarias y artísticas de la ciudad, fomentando así una sólida difusión de los valores artísticos en la vida social.

LIBRA

Programa de Arte de Música de Cámara

La noche del 25 de mayo, en el Teatro de la Ciudad, la Orquesta Sinfónica, Teatro de Ópera y Ballet de Ciudad Ho Chi Minh (HBSO) presentó un concierto de música de cámara. El programa ofreció a los amantes de la música clásica obras excepcionales de compositores de renombre mundial como Wolfgang Amadeus Mozart, Gaetano Donizetti, Dmitri Shostakovich, Camille Saint-Saëns y Johann Sebastian Bach. Las obras transportarán al público a un viaje de diversas emociones, desde melodías suaves y relajantes hasta melodías potentes y vibrantes.

El concierto contará con la participación de los artistas Pham Khanh Ngoc (soprano), Tang Thanh Nam (violín), A Tach (fagot), Tran Thuy San (piano), Nguyen Truong Hoang Yen (flauta), Hoang Ngoc Anh Quan (clarinete), Pham Khanh Toan (oboe) y, especialmente, dos artistas invitados: Nguyen Hoang Tung (oboe) y la artista coreana Ju Sun Young (piano). Ju Sun Young es una pianista con una amplia experiencia interpretativa en Estados Unidos y el mundo. Ju ha impartido clases de piano en la Universidad Tabor (EE. UU.) y cuenta con una maestría y un doctorado en interpretación pianística de la Universidad de Kansas (EE. UU.).

El programa de Conciertos de Música de Cámara es una de las iniciativas de la HBSO para mejorar la calidad y promover un arte de alta calidad. Los programas incluyen actuaciones de numerosos artistas famosos de Vietnam y de todo el mundo, lo que enriquece y diversifica la programación artística y crea más oportunidades para que los artistas de la HBSO interactúen, aprendan unos de otros y satisfagan las diversas necesidades de entretenimiento del amplio público de Ciudad Ho Chi Minh.

THUY BINH

LIBRA

Fuente: https://www.sggp.org.vn/hoi-hoa-cham-ngo-noi-tam-post796276.html